כזמרים, יכולה להיות נקודה שאנו כבר לא עובדים קשה כדי לשפר את קולותינו. מקובל להיות שאנן ומרוצה מהשירה שלנו. אנו מפסיקים לתרגל טכניקה ווקלית טובה. אנחנו מתחילים להרגיש יותר מדי בנוח עם השירה שלנו. כשזה קורה, טעויות מתחילות לקרות. זו בדיוק הסיבה שבלימודים עם מורה מוסמך כל כך חשוב.
האם ניסית פעם לשנות את היציבה שלך? אנשים לא קלים. כשאתה הולך עם יציבה לקויה שנה אחר שנה, זה מרגיש כל כך טבעי שאתה אפילו לא מבין את ההשפעות הרעות שיש לו על גופך.
זה אותו דבר לשירה. הרגלים רעים נכנסים לטבוע יותר ויותר. אתה אפילו לא מזהה את זה. אתה אפילו לא מסוגל לשמוע את זה. אבל כשאתה מגלה שאתה מתחיל להיות צרוד, או שאתה לא מצליח להכות עוד בתווים הגבוהים והגדולים האלה - אתה מחליט לראות מאמן ווקאלי.
למדריך שלך יש ציפיות מסוימות ממך כאשר קולך מוערך. תרגילים ספציפיים והחומר הטוב ביותר לשירה יוקצו לך בכדי לעזור לתקן בעיות קוליות ולשמור על הקו. אחרת, טעויות שירה אמורות להתרחש בעת ביצוע או הקלטה.
- סמוך על המורה וקבל את הצעותיו לתרגילים ושירים לתרגול.
- היה רצון עז ונכונות לעבוד קשה.
- הניחו את האגו בצד. הרחק אותו. היה סבלני כלפי עצמך. שינוי והתפתחות גוזלים התמדה וזמן.
למד נשימה סרעפתית
טעות מספר 1 - שליטת הנשימה
מעטים מהזמרים שמבינים באמת את החשיבות של בקרת נשימה. ידיעה מלאה על כל מערכת בקרת הנשימה וכיצד היא עובדת היא מכריעה לקול שירה אמין ועקבי.
כשאני שואלת את התלמידים מדוע עליהם לעבוד על בקרת הנשימה שלהם, שתי הסיבות שהכי משיגים לי הן "אז אני יכול להחזיק פתק ארוך יותר" או "אז אני יכול לשיר את כל הביטוי בלי להיגמר הנשימה."
למרות ששתי אלה סיבות טובות לעבוד על בקרת נשימה, אף אחת מהן אינה הסיבה העיקרית. הסיבה החשובה ביותר היא שטון השירה מושפע ישירות מהאופן בו אתה נושם.
הגיוני שככל שיש לך שליטה טובה יותר על נשימתך, גוון השירה יהיה טוב יותר.
הטון שלך "רוכב" באוויר. האוויר פועל ככרית לטון. פיתוח שליטת נשימה טובה יאפשר לקולכם להישמע מלא, עשיר וצלול במקום חלש ונושם.
אם אתה אחד מהסולנים הרבים ששאפים על ידי הרמת אזור הכתפיים והחזה שלך, עליך בהחלט לעצור את ההרגל הרע ברגע זה. כשאתם נושמים בצורה כזו (שאיפה) אתם לא מרחיבים את כלוב הצלעות ושריר הסרעפת שלכם אינו מופעל. שריר זה הוא "שריר הנשימה" שלך.
ההזמנה הראשונה של העסק שלך היא ללמוד כמה שיותר על נשימה סרעפתית ולהתחיל לשלב אותה עכשיו!
הסרטון שלהלן מדגים בדיוק כיצד להציג את השריר הסרעפתי לנשימה. לאחר צפייה בסרטון, התרגש על הרצפה, על הגב ותרגל את ההפגנה. הקישור שלמעלה ילמד אותך הוראות שלב אחר שלב ליישום "נשימת הבטן" הדרושה לשירה ובריאות טובה .
כיצד לשלוט על הנשימה
כשאתם שואפים, הרחב בקו המותניים.
טעות מס '2 - מנסה להישמע כמו אמן ההקלטות האהוב עליך
היה מקורי כשאתה שר. במקום לנסות להישמע כמו אמן ההקלטות האהוב עליך, פיתוח צליל וסגנון ייחודי משלך. אתה לא כמו כל אדם אחר. יש רק אחד שאתה. יהיה זה מטופש לנסות לשכפל את כל המראה של מישהו אחר. אתה יחיד ומיוחד. אתה ייחודי והשירה שלך צריכה להיות ייחודית באותה מידה.
להלן מספר רעיונות להעלאת הייחודיות שלך:
- העבירו את הביטוי הדרמטי שלכם באמצעות פרשנות ושידור המסירה שלכם.
- השתמש בהצללות טונליות ובניגודים דינמיים. זהו מרכיב מרכזי לעיצוב השיר שלך.
- אם יש לך פלסטו טוב, השתמש בו. השימוש בקול הפאלסטו הוא השפעה עוצמתית מאוד ל"תפוס "את תשומת הלב של הקהל שלך. רק זכרו להשתמש בזה במשורה. האזינו להקלטות של סמוקי רובינסון הנהדרת.
- ויברטו יפה הוא חלק עצום בפיתוח הסגנון שלך. עם זאת, יש להימנע מכל מחיר ויברטו בלתי מבוקר (מהיר מדי - מעצבן או איטי מדי - מרגיז יותר) בכל מחיר. טון ישר עדיף על ויברטו בלתי מבוקר. ויברטו טוב הוא עדין, לא נזרק בפניך.
כזמר, יש לך אחריות על המלחין. פרש את המילים והעביר את המשמעות של השיר למאזין ולקהל שלך.
זה לא יכול להיעשות אלא אם כן אתה מרגיש ברגש. היה פגיע כי בלעדיו השירה שלך לא תהיה אמינה.
שיעור על מיקום הנדודים לשירה
טעות מספר 3 - בעיות הגייה - מילון
כששרים שיר, יותר מדי זמרים מבטאים מילים באותו אופן שהם מדברים. שירה דורשת כללים שונים להגיית מילים. תנועות השרים נבדלות מתנועות המדוברות.
חמשת צלילי הווק הבסיסיים הם אה, אה, אה, אה, או. מיקום נכון של הפה והלשון הוא חובה בהחלט לדיקציה ברורה.
עיצורים הם עדיין בעיה נוספת עבור זמרים שלא לימדו אותם לנסח אותם. להלן מספר כללים בסיסיים להתנסחות ברורה:
- השתמש בעיצור כקרש קפיצה כדי לשגר אתכם לצליל הוווד. דוגמא: ראה כמה מהר אתה יכול לעבור מ"ם "לנדק.
- כדי לשפר את משלוח העיצורים שלך, זה יעזור לממש את הלשון והשפתיים שלך. במקרים רבים עצם קצה הלשון הוא הגורם לבעיות. עשה כמה טריליות ללשון.
- אם אתה נוטה לסבול מבעיות דיבור או דפוסים עצלניים, הם ייחשפו כשאתה שר.
- אל תפיל את העיצור הסופי. ברור שעיצורים קוליים שהושמעו בבירור.
הגורם החשוב ביותר לשיר מילים הוא לדעת כיצד למקם כל אחד מהנודרים . הסרטון שמוצג למטה יציג את הזמר את פתיחת הפה הנכונה לנדירים ראשוניים.
אפילו זמרים מתקדמים טועים בשירה עם צורה לא נכונה של תנועות. עיין בסרטון מספר פעמים. עקוב אחר היווצרות הפה שלך על ידי מבט במראה. באמצעות תרגול (מדי יום במשך מספר שבועות) זה יהפוך לאוטומטי ובכל פעם שתשיר מילה הפה יהווה באופן טבעי את המיקום הנכון עבור התנועות שאתה שר.
מקדחת עיצורים מדוברים
הצגת וודרים
סיכום הכל
שלוש הטעויות הגרועות ביותר שזמרים עושים הם:
- נושמים בצורה לא נכונה. למדו כיצד להפעיל ולשלוט על מערכת הנשימה. שאפו על ידי ניפוח אזור הבטן והכלוב. שחרר אוויר מעט בכל פעם במהלך הפונציה כדי שיימשך לאורך כל הביטוי. תרגלו שימוש בשריר הסרעפת לצורך נשימה נכונה. השירה שלך תשתפר מאוד.
- מנסה להישמע כמו כוכב ההקלטות האהוב עליך. פיתוח סגנון אישי, ייחודי משלך. זה עניין של שירה. להיות אתה ולא אף אחד אחר. זה בסדר לנסות לחקות זמר אחר ללמוד טכניקה ווקאלית. עם זאת, לאחר השליטה בטכניקה, החל אותה על צליל השירה שלך, המדהים שלך.
- בעיות הגייה ומילון. אם המאזין לא יכול להבין את המילים שאתה שר, הם נשדדים מכל החוויה השירה והרגשית. חלקי הגוף היוצרים צליל ומילים הם הלשון, השיניים, הלסת והשפתיים. למדו כיצד ליצור ולשיר כל ווק ועיצור. הקלטת האימונים שלך תעזור.
שירה יכולה לעורר מחדש את מה שתוחב עמוק בתוכנו. המחבר אותנו לרמה עמוקה יותר, הוא מעלה אור, זיכרונות, חלומות, תקוות, קונפליקט, ביטחון ומגוון רגשות.
כשאתה שר, העביר את האנרגיה שלך לשיר. אפשר לכל מה שאתה מרגיש לחדור למוזיקה. אל תפחד להראות את רגשותיך. רק כששרים את האמת שלך, רגשית, השיר מתעורר לחיים.
אתה היוצר - אתה לבד מפיח חיים בכל תו וכל מילה.
לשיר בשמחה.
