גדלתי על מוזיקת היפי
המוסיקה שאהבתי כל כך גדלתי מכונה כעת "רוק קלאסי". היה משהו מיוחד במוזיקה של אותה תקופה. השתתפתי בכמה פסטיבלי אהבה ותוספות באותם ימים. היה משהו באוויר (מה היה הריח הזה?) שגרם לך להרגיש שאתה חלק ממשהו גדול יותר.
זה היה חלום משותף. זה היה חלום שכל האנשים יכולים "לבוא ביחד" ולא היינו זקוקים לחוקים ולמוסדות החברתיים, המיניים והפוליטיים הדוקים של "הממסד". הכל נראה כל כך פשוט; אנשים יכולים פשוט לשתף את מה שהיה להם. לא היה צורך בעוינות או בטרדות, כולנו יכולים פשוט לחיות בשלום יחד.
אולי זה היה חלום שנולד מ"הרחבת המוח ", אבל זה נראה כל כך סביר. זה היה חלום קשה להרפות, יש אנשים שמעולם לא עשו זאת. עבור רובנו המציאות הקשה של החיים האמיתיים התערבה, אך ראשית היו כמה רגעים קסומים, ועדיין, יש את המוזיקה.
כמה ממוזיקת הרוק הפסיכדלית האהובה עליי:
- הדלתות
- מודי בלוז
- תודה מלאכת תודה
- מי
- קרם
- סנטנה
- מטוס ג'פרסון
- באפלו ספרינגפילד
- הבלו-בלודס
- שימורי חום
1. הדלתות
השם "הדלתות" הוא התייחסות לכותרת ספרו של אלדוס האקסלי, "דלתות התפיסה".
אני חושב שלג'ים מוריסון היו הפנים הכי יפות. זה מה שאני זוכר; זה והדרך שבה הוא יכול היה להחזיק קהל בכף ידו. הכריזמה האישית שלו הייתה גם ברכתו וגם קללתו. הוא היה מושך בפראות לאוהדים, אך התנהגותו הייתה לעתים ביזארית ולא צפויה.
בעיניי עמוד השדרה האמיתי של צליל הדלתות היה האיבר של ריי מנזרק. העוגב העניק לשירי הדלתות חושך מטריד, כמעט מרושע, לעתים קרובות הם נשמעו סוריאליסטיים יותר מאשר פסיכדליים.
הגיטריסט של הלהקה, רובי קריגר, כתב או כתב אחד מהשירים הטובים ביותר של הלהקה, כולל "Light My Fire". מתופף הדלת ג'ון דנסמור, הכיר את מנזרק וקריגר בשיעור מדיטציה טרנסנדנטלית.
דלתות
האלבום הזה בעיניי הוא תמצית הדלתות. זה כולל הכל מהצילום ההוא על השער, ועד לכוח המהפנט של קולו של ג'ים מוריסון. זה נע בין ערמומי ומסתורי לפרימיטיבי ראשוני. איזה מיזוג מושלם של שירה, לחן, רוק ובלוז.
2. מודי בלוז
ה- Moody Blues התחילו לנגן בלוז אמריקני, וארזו אותו מחדש ומכרו אותו לאמריקאים. הם אמרו באותה מידה.
הם באמת התחילו להטביע את חותמם על העולם המוזיקלי כשהם התחילו לבצע רק את השירים שלהם ובעצמם להשתמש במלטרון. זה מה שנתן למוזיקה שלהם את הצליל המסתורי והאתרי הזה.
כששמעתי את המוזיקה הזו לראשונה, זה באמת היה כמו שום דבר שמעולם לא שמעתי בעבר. זה בראש ובראשונה כשאני חושב על מוזיקה פסיכדלית.
זה האלבום המודי שלי בלוז. הוא מרווח, רך וקצת מלנכולי. זה האלבום שהכי טוב להחזיר אותי לתקופה ההיא.
3. Grateful Dead
ה- Grateful Dead נולד מתוך התנועה העממית. למען האמת, הם התחילו כלהקת כד, אבל הם נסחפו לגל מוזיקת הרוק החשמלית.
התערובת של מסיבות הרחוב של האימפרוביזציה של Grateful Dead של פופ, בלוז, פולק, רוק, קאנטרי ובלוגראס הפכו לסגנון משלהם.
ל- Grateful Dead היו כמה מהמעריצים המסורים ביותר בעולם. כיוונו את הג'ינג'ים, רבים מהם היו עוקבים אחר הלהקה מעיר לעיר, לפעמים במשך שנים. לעתים קרובות אנשים שלא היו במחיר כרטיס היו פשוט משתתפים במסיבה שהם בטוח היו מוצאים בחניון בכל מקום בו "המתים" שיחקו.
אמריקן ביוטי
המתים עשו כל כך הרבה אלבומים, באמת שקשה לבחור באחד הטובים ביותר. אם אתם לא אוהבים את ה- Grateful Dead, האלבום הזה הוא מבוא נהדר. אם כן, סביר להניח שכבר יש לכם את האלבום הזה.
4. מי
השיר הראשון שאני זוכר מלהקת הרוק האנגלית, The Who, הוא "הדור שלי". פיט טאונסשנד, גיטריסט וכותב שירים, היה הגאון שמאחורי הלהקה ואילו רוג'ר דלטרי היה האיש הקדמי הראשי.
קית מון היה המתופף של The Who בתחילת הדרך. מיומנותו בתופים זכתה לשבחים רבים, והתמונות שלו, על הבמה ומחוצה לה, זיכו אותו בכינוי הירח הלון. באופן אירוני, מדובר בכמנת יתר של גלולות שהוא לקח כדי להילחם באלכוהוליזם שגבה את חייו בגיל 32.
The Who התפרסם בזכות השמדת כלי הנגינה שלהם על הבמה. תהילתן גדלה כששיחקו בפסטיבלי המוסיקה הענקיים, וודסטוק והאי ווייט.
בהמשך הם הכינו את אלבומי הקונספט טומי וקוואדרפניה . טומי הפך לסרט, עם התפקיד הראשי הזמר רוג'ר דלטרי. השיר "אשף הפינבול" היה באלבום ההוא. זה היה שיר בלתי נשכח, והצלחה מסחרית ללהקה.
גרה בלידס
זהו אלבום ה- Who החיוני. זו האנרגיה החשמלית של מי ששיאה, והיא מקיפה את רוב החומר הטוב ביותר שלהם.
5. שמנת
קרם היה "קבוצת-על", רוק בריטי, שהיה פעיל משנת 1966 עד 1968. הלהקה כללה את אריק קלפטון, ג'ק ברוס וג'ינג'ר בייקר. הצליל שלהם נע בין רוק מסורתי, מבוסס בלוז, כמו "צומת דרכים" ועד כבד מאוד, "רוק חומצי" כמו "חדר לבן".
ג'ק ברוס היה הסולן הראשי של הלהקה; אריק קלפטון הצעיר לא היה מסרב לשיר יותר מאשר גיבוי באותם ימים. ג'ק ברוס או ג'ינג'ר בייקר כתב רבים מהשירים המקוריים של הלהקה. קרם נחשב לפרוגרסיבי מאוד והיה מהראשונים שהשתמשו בדוושת וואה וואה.
אני חושב שהאלבום הזה הוא הדוגמה הטובה ביותר של קרם במיטבם. שירה של ג'ק ברוס בסרט "חדר לבן" מדהים, והסולו הגיטרי השני של קלפטון בגרסה זו של "צומת דרכים" הוא אגדי.
6. סנטנה
זהו סיפור סחבות אמיתי לסרט העושר. כש"להקת קרלוס סנטנה בלוז "של קרלוס סנטנה התבקש לנגן בפסטיבל המוזיקה וודסטוק, קרלוס עדיין תמך בעצמו בשטיפת כלים במסעדה בסן פרנסיסקו.
עם הידוע לשמצה שהלהקה זכתה לנגינה מול הקהל העצום, הם הצליחו להקליט את אלבומם הראשון " סנטנה" . היה להם להיט מיידי עם "דרכים רעות".
אני אוהב את כל האלבומים של סנטנה, אבל אברקסס מחזיק מקום מיוחד בליבי. אני אוהב את המקצבים הלטיניים. הם באמת הבדילו את סנטנה מלהקות אחרות מאותה תקופה.
7. מטוס ג'פרסון
מטוס ג'פרסון היה אחת הלהקות המפורסמות ביותר שיצאו מסצנת הרוק הפסיכדלית של סן פרנסיסקו.
הוקמה בשנת 1965, הם השיגו הצלחה מסחרית אדירה. הם ניגנו בכל פסטיבלי המוזיקה הגדולים באותה תקופה וקיבלו שפע של זמן אוויר ברדיו המיינסטרים.
הלהקה התפתחה ללא הפסקה עם הצליל שלהם והסגל המשתנה שלהם. התוספת של גרייס סליק בסוף 1966 היוותה דחיפה נהדרת ללהקה.
הגרוע ביותר מהמטוס של ג'פרסון
הרצועות באלבום זה מסודרות באופן כרונולוגי, כך שתוכלו לשמוע את התפתחות הלהקה עד לאותה נקודה (1971).
8. באפלו ספרינגפילד
למרות שבופלו ספרינגפילד היה ביחד רק במשך 18 חודשים, הם הפיקו כמה שירים בלתי נשכחים ואיקוניים. קשה לפספס כשיש לך כישרון מסוג זה; הלהקה מורכבת מסטיבן סטילס, ניל יאנג, ריצ'י פוראי וג'ים מסינה. סטילס ויאנג עשו את מרבית כתיבת השירים עבור הקבוצה.
זהו אלבום הלהיטים הגדול הנדיר ביותר שמביא באמת. אני חושב שכמה מהיצירות הטובות ביותר של ניל יאנג יש באלבום הזה. באפלו ספרינגפילד הייתה להקה פורצת דרך עם גישתה המושפעת מהארץ לרוק.
9. הבלו-בוז
הצלילים המתוקים והמנצנצים של השיר "התכנסו" היה ביטוי מושלם לאותה רגש שאנשים חשים בשנת 1969. הוא הפך להיות סוג של המנון להיפים.
השיר הזה היה ההצלחה המסחרית הגדולה ביותר של הצעיר, אבל היו להם כמה שירים נפלאים אחרים.
לג'סי קולין יאנג יש את הקול המדהים ביותר; ההשפעות המוסיקליות של הלהקה נעות בין בלוז וג'אז לפולק וכחול.
טיפסתי פעם אחת על ההר הזה על עטיפת האלבום. זה במחוז מארין, קליפורניה, שם גדלתי. אני אוהב את כל האלבום הזה, אני חושב שהשיר האהוב עלי עליו הוא "Darkness Darkness", אבל "Get Together" הוא הלהיט הגדול ביותר שלהם.
שימורי חום
10. Canned Heat היא להקת בלוז-רוק שהוקמה על ידי אלן ווילסון ובוב הייט. בסוף שנות ה -60, לאחר הנגינה בוודסטוק, הלהקה צברה לא מעט ידוע לשמצה. היו להם שני להיטים בינלאומיים, "לעלות לארץ" ו- "בדרך שוב.
לא משומר: הטוב ביותר מחום שימורי
אם אתה אוהב בלוז-רוק, האלבום הזה עשוי להיות בשבילך! זה אוסף מצוין. כל הלהיטים שלהם על זה.
למי שחווה רוק פסיכדלי עוד בימיו, מוזיקה זו תחזיר מבול של זיכרונות. זו הייתה תקופה שבה נראה עתיד של שלום ואחווה אפשרי. למי שלא, לעולם לא תבינו, אבל המוסיקה עשויה לתת לכם טעימה קטנה מהתקופה ההיא. זה מה שנשאר מאחור לדורות הבאים.
