איך להתאמן כמו מוזיקאי מקצועי

תרגול הוא חלק בלתי נפרד מהלימוד לנגן על כלי נגינה. כך משפרים מוזיקאים את כישוריהם והופכים טובים יותר. מוזיקאי טוב לא הופך מיומן בן לילה. במקום זאת, מדובר לאורך שנים על גבי שנים של עבודה קשה. תרגול של כלי נגינה יכול להיות מהנה ובו בזמן, מתיש פיזית ונפשית.

כשמדובר בבחירת שיטת התרגול שלך, חשוב מאוד להבין כי הרגלי תרגול טובים מאפשרים פיתוח מהיר של מיומנויות וטכניקות מוצקות, בעוד שהרגלי תרגול גרועים עשויים להפריע להתקדמות או אפילו לגרום לפציעות גופניות.

תוכנית בת ארבעה שלבים לתרגול מכשיר

1. להציב מטרות
2. תאם בתשומת לב
3. להעריך
4. יש לחזור באופן קונסטרוקטיבי

1. קבע יעדים

אנשים ללא רקע מוזיקלי נוטים להעריך את תרגול המוסיקה לפי השעות בהן בילה אדם בנגינה על הכלי המוזיקלי. באופן אירוני, מוזיקאים רבים חולקים גם את התפיסה השגויה הזו. לפעמים מוזיקאים מבלבלים בין משחק פנאי לבין תרגול מכוון. זה בסדר גמור לשחק דרך היצירה האהובה עליך לפנאי כמה שיותר פעמים שאתה רוצה. עם זאת, כשמדובר בתרגול, צריכה להיות מטרה ברורה לגבי מה להשיג בכל מפגש. להתאמן ללא מטרה זה כמו לבנות בית ללא תוכנית.

עבור מוזיקאים מקצועיים הם בדרך כלל מציבים את יעדיהם לחלקים המאתגרים יותר במוזיקה שלהם. עבור התלמידים זה יכול להיות כל דבר שהמורה הקצה להם להשתפר. אם יש לך מטרה נעלה במקצת להשיג תוך שבוע (למשל, העלאת הקצב בצורה משמעותית), חכם לפרק אותו למטרות קטנות וניתנות להשגה בכל יום (הגדלת סימון המטרונום בהדרגה).

2. לתאם בחיבה

מיינדפולנס הוא קריטי לכל מה שאנחנו עושים בחיינו. מיינדפולנס פירושו להיות ברגע. בתרגול שלך, להיות מודע ומודע לכל פעולה וכוונה יכול לשפר משמעותית את האפקטיביות של מפגשי התרגול שלך. זה לא יוצא דופן שמוחנו מסתובב בזמן שהאצבעות נעות במצב "טייס אוטומטי". הרגלי תרגול כאלה אינם מניבים תוצאה חיובית.

באמצעות תיאום מכוון בתודעה לומדים להתמודד עם הנקודות הבעייתיות במוזיקה. אנשים מסוימים עשויים להתקשות להישאר ממוקדים לאורך זמן. עם זאת, ממש כמו כל שריר בגופנו, אנו יכולים להגדיל את טווח הקשב שלנו ולהישאר מודעים ומודעים לאורך כל האימונים שלנו על ידי אימונים באופן קבוע.

3. העריכו

הערכה היא החלק המכריע ביותר בתרגול מכיוון שהיא אומרת לך אם המאמץ שלך היה שווה את זה. עבור מוזיקאים זה יכול להיות הקלטת מפגשי תרגול משלנו. כולנו יודעים שאנו יכולים לקבל תובנות שונות על ההצגות שלנו כשמבט לאחור על ההקלטות שלנו. הרבה אנשים נוטים להתעלם מהחשיבות של זה, או פשוט לקחת את זה כמובן מאליו.

אם אתה תקוע עם מעבר מסוים זמן מה, כדאי להעריך אם השיטה שלך לתרגל מעבר זה יעילה או לא. אם הדברים לא התקדמו, אל תפחדו לשנות את הגישה שלכם. חלק מהבעיות קשות יותר לזיהוי מאחרות, אך לעולם אין להשאיר את הסיכוי לחפש פיתרון טוב יותר.

4. חזור על הבנייה

אם הכל עובד טוב, זה הזמן להעביר את שיטת התרגול שלך דרך "תהליך ההתמצקות". זה אומר לחזור על כל ההליך עד שהוא יהפוך לחלק טבעי מכם. אם אתה תוהה מדוע מוזיקאי מאומן היטב יכול לבצע ללא מאמץ קטע מוזיקלי מאתגר, זה מכיוון שאחרי אינספור חזרות, נגינה של היצירה המסוימת הזו הפכה להרגל.

אנא זכור כי עדיין חשוב להיות מודע ולהעריך את המשחק שלך בעצמך בשלב זה, מכיוון שהרגלים רעים עשויים להתפתח אפילו ללא ידיעתך.

ברגע שלמוסיקאי יש מספיק יכולת להיכנס לבית ספר למוזיקה מובילה, הדבר שמבדיל בין שחקן אחד למשנהו הוא כמה קשה הוא או היא עובדים. זהו זה. ויתרה מכך, האנשים שבראש העליונה לא עובדים פשוט יותר או אפילו הרבה יותר קשה מכולם. הם עובדים הרבה, הרבה יותר קשה.