מייק בלומפילד היה לכאורה הגיטריסט הגדול ביותר של בלוז של שנות ה -60
נתחיל בסוף. ב- 15 בפברואר 1981, נמצא מייק בלומפילד ללא רוח חיים במכונית ברחוב צדדי בסן פרנסיסקו. הוא היה בן 37. מישהו, אולי סוחר, זרק אותו לשם ולא רצה להסתבך. גופתו התייצבה ללא הגבלה בחדר המתים במשך זמן מה. זה ללא ספק היה סיום עצוב לאחד מגדולי גיטרי הבלוז בכל הזמנים.
כמו מוזיקאים רבים לאורך המאה העשרים, בלומפילד נכנע להתמכרות לסמים. במותו נמצאו במערכתו הרואין וקוקאין, והמוות נרשם רשמית כמנת יתר של סמים מקרי. נראה היה שמייק איבד את דרכו בשנות השישים ומעולם לא מצא את דרכו חזרה. (לפחות הוא נמשך יותר זמן מהנדרדרס, ג'ופלין ומוריסון.)
בשיא הקריירה של מייק בלומפילד, 1968 לערך, הוא היה אולי גיטריסטי הבלוז המחוננים ביותר של התקופה, טובים או טובים יותר מליטנין הופקינס, הארווי מנדל, ג'וני ווינטר, בודי ווטרס, BB King (האליל של מייק), אלברט קינג, באדי גאי, פרדי קינג, ג'ון לי הוקר, אריק קלפטון, ג'ימי הנדריקס, או כל אחד אחר שאפשר לבחור לרשום כאן. במילים פשוטות, כשמייק היה במיטבו, הנגינה שלו הייתה מרהיבה, אפילו נשגבת, כמו הפילוסופיה, האידיאלים וההתרחשויות של אותו ייחודי ביותר בעשרות שנים - שנות ה -60.
אנא המשיכו לקרוא למידע נוסף על חייו של מייק בלומפילד!
הימים הראשונים של מייק בלומפילד
מקורו של הבלוזמן הזה לא היה אופייני. מייק בלומפילד היה ילד יהודי לבן ומוצץ שגדל במחוזה אמיד בשיקגו, אילינוי. כן, להוריו של מייק היו כסף. מייק הלך לבתי הספר הטובים ביותר והוריו קנו לו כל מה שהוא רוצה. זה לא היה בנו של השחלף השחור ממיסיסיפי! מייק גם גדל ואהב לקרוא, והעריך את המלגה, כפי שנראה היהודים רבים.
בגיל 13 הרים מייק את הגיטרה הראשונה שלו, ולקח שיעורים לאורך הדרך, למד מהר מאוד צ'ופרס רוקנרול, כמו גם פולק, בלוגראס וכחול. (למרות שמייק היה שמאלי, הוא למד לנגן בגיטרה ביד ימין. הוא גם למד לנגן מפוחית ופסנתר.)
בשנות העשרה לחייו, מייק החל ללכת למפרקי בלוז כמו למשל ה"טרקלין של פפר ", שם ראה לראשונה את בוצי ווטרס. בגיל 15 היה למייק מיץ לנגן בפני קהל, ועד גיל 17, הוא יכול היה להופיע עם הלהקה של Muddy, נשמע טוב כמו הגיטריסט של Muddy, לפוצץ את הראש בתהליך בגלל שהוא היה כל כך צעיר וניגן .. ... כל כך מהר . רבים מהאנשים השחורים בקהל שאלו זה את זה, "מי הילד הלבן הזה משחק שם למעלה?"
בערך בשנת 1961 פגש מייק שלושה נגנים שישפיעו בצורה עמוקה על הקריירה שלו: הזמר / סופר השירים ניק גרבניטים, הגיטריסט אלווין בישופ, ונגן המפוחית פול בוטארפילד. בתחילה, מייק התרחק מבטרפילד, שהיה לו מוניטין של בחור אירי קשוח שלא התייחס לאיש. מייק אמר, "פחדתי לעבוד עם בטרפילד. הוא היה בחור רע. הוא נשא אקדחים. "
בשנת 1962 שיחקו מייק ולהקתו במקום בלוז פופולרי בשיקגו ברחוב Rush שנקרא ה- Fickle Pickle, ורבים מהתוכניות הללו הוקלטו בקלטת הקלטות. מייק שיחק גם בברים ללא טופ ובמפרקי ביטניק, די בכל מקום שיכול היה לעשות שריטות. לפעמים, מייק היה משחק מול המקומות האלה כשהוא מרכיב משקפיים כהים, מחקה מוזיקאי עיוור עם כוס, רק כדי להחליף כיס.
בגיל 20, מייק יכול היה לנגן הרבה סגנונות גיטרה שונים. הטווח המוזיקלי שלו הרשים אנשים רבים. חברו ג'ורג 'מיטשל אמר, "הוא יכול היה לשחק בסגנון כמעט של כל אחד. זה היה פנומנלי. זה תמיד הדהים אותי. "
בסוף שנת 1964 שיחק מייק בלהקה שנקראה בפשטות "הקבוצה", שהציגה, בין היתר, את נגן המפוחית העומד במהרה להיות צ'רלי מוסלבוויט. לפעמים מייק ניגן בפסנתר ושר, אם כי הגיטרה הראשית שלו הייתה האטרקציה העיקרית במכלול.
להקת הבלוז של פול בטרפילד
בתחילת 1965 הציע פול בטרפילד למייק עבודה בלהקה שלו, ומייק נענה למרות שביירטפילד הפחיד אותו. פירוש הדבר שללהקת בלוז בלוז של פול בוטפילד היו שני נגני גיטרה, והשני הוא אלווין בישופ. על ההסדר החדש הזה אמר בישופ, "אני מתאר לעצמי שהיה חלק קטן בי שהתמרמר עליו. אבל לרוב, זה הוריד ממני עומס. ניסיתי לעשות יותר ממה שהצלחתי לעשות באותה תקופה, עד לנגן לידים ולהתמיד בקצב מספיק במקביל. הייתי ירוק וידעתי את זה. "
בערך הפעם, מייק עשה עבודות אולפן עם בוב דילן על המגה-להיט שלו "כמו אבן מתגלגלת." ואגדת הבלוז אל קופר ניגנה את העוגב. זה היה די מפגש של כישרון!
ואז דילן, לשעבר צבוע בקולנוע הצמר, החל לנגן בלוז ורוק חשמליים, במיוחד בפסטיבל הפורטק של ניופורט ביולי 1965, כשהוא מכעיס רבים ממעריציו הקשים. למייק, שנגן בגיטרה מובילה על הסט, אמר את הדברים על החוויה: "כששיחקתי עם דילן, חשבתי שהם אוהבים אותנו - אבל היו בוז. שמעתי רעש. חשבתי שזה, 'כן, להקה נהדרת!' אבל הם היו בוז. " אל קופר התעקש שהקהל לא יאהב את דילן כיוון שהוא ניגן מוזיקה חשמלית; זה בגלל שהלהקה ניגנה רק שלושה שירים! יתר על כן, חלק מהאנשים חשבו שבלומפילד משחק יותר מדי חזק ויותר מדי תווים, במיוחד ב"חווה של מגי. "
בסתיו 1965 החלה להקת Paul Butterfield Blues Band, חמישייה רב-גזעית (שבמהרה הוסיפה הקלידן מארק נפתלין), להקליט את אלבומם הראשון. ייתכן שהלהיט הגדול ביותר שלו היה "נולד בשיקגו", שנכתב על ידי ניק גרבניטיס. ומייק כתב את המנגינות "תודה לך מר פובה" ו- "Screamin". בגלל הטכנולוגיה הבסיסית באותה תקופה, הקלטות האלבום נעשו לגמרי בשידור חי. אלווין בישוף אמר, "חלק מזה היה לקחת אחד; חלק מזה 50 איש. "
כשהלהקה יצאה מערבה וניגנה באולמות קונצרטים כמו פילמור ווסט של ביל גרהם, האנשים באזור מפרץ סן פרנסיסקו לא יכלו להאמין כמה טוב הבחורים האלה שיחקו. הם היו מוזיקאים! חברי להקות הפסיכדליות השונות של האזור, שבקושי עברו מעבר לכלים אקוסטיים, התרשמו במיוחד. ג'ורמה קאוקונן, הגיטריסט של המטוס ג'פרסון, אמר את הדברים על הלהקה: "להקת הפרפילד הייתה ממש לא יאומן. מעולם לא ראיתי דבר כזה בעבר. מייק ואלווין בישופ שיחקו כל כך טוב יחד; כל הלהקה, מרק נפתלין, באמת שלא תאמן, רק כדי לראות סוג כזה של וירטואוזיות וכוח. "
כדי להוסיף פן ויזואלי יוצא דופן להופעת הלהקה, מייק החל להשתמש בשגרת אכילת האש שלו במהלך נגינת האינסטרומנטלי הארוך "מזרח-מערב". ההיפים המובקעים על חומצה בטח מאוד נהנו לראות את זה!
באלבום השני של הלהקה, מזרח-מערב, מייק לא כתב שום שירים, אך לזכותו, יחד עם ניק גרבניטס, נזקף לזכותו את יצירת קטע הכותרת של האלבום "מזרח-מערב", כלי נגינה בן 13 דקות המדגיש ניבים במוזיקה מערבית ומזרחית כאחת - מה שכינו חברי הלהקה "הראגה". למנגינה המהפכנית הזו שהושמעה ב- D מינור היו סולואים בגיטרה ארוכים של אלווין בישופ וגם של מייק בלומפילד, כמו גם סולו מפוחית מפתה של פול בטרפילד. ריבה אחת עם אקורדים ניצלה ג'אז מודאלי, שיבוץ דמוי טמבורה, כמה הפסקות וקרשנדו מעורער לקראת הסוף. באותה העת נאמר שאפשר להיטען פשוט על ידי האזנה ל"מזרח-מערב ". ובשנים שלאחר שחרורם, ניתן היה לשמוע את השפעתו בצלילי גיטריסטים רבים מהתקופה, במיוחד אלה באזור מפרץ סן פרנסיסקו.
אולם, כשהוא התעייף ממנהיגותו הדפוטית של בטרפילד, החליט מייק לעזוב את הלהקה וללכת בדרכו שלו בתחילת 1967. וחלק זה בשינוי הקריירה של מייק כרוך במעבר לסן פרנסיסקו, שם חי את שארית חייו.
הדגל החשמלי
כשהיה בעיר, כפי שקראו לזה בצפון קליפורניה, החל מייק להרכיב מחצלת בלוז נשמתית שתכלול קרניים שלא בוצעו עד לאותה נקודה (למעשה רגע לפני שאלופופר יצר את הדם, הזיעה והדמעות, דומה קבוצה המשתמשת בקרניים). בקבוצה זו, שהתפרסמה כידוע הדגל החשמלי, הופיעו הגיטריסט מייק בלומפילד, המתופף באדי מיילס, הבסיסט הארווי ברוקס, הזמר ניק גרבניטיס והרכב קרניים לשלושה איש. העבודה הראשונה של הלהקה ביצעה את ציון הסרט לסרט המסע, בכיכובו של פיטר פונדה ונכתב על ידי ג'ק ניקולסון. ואז שיחק הדגל החשמלי בפסטיבל הפופ של מונטריי.
כמובן שכל נדנדה בכדור הארץ אהבה את פסטיבל הפופ של מונטריי. הבסיסט של דגל החשמל הארווי ברוקס העיר, "מונטריי הייתה חוויה נהדרת. זה היה הפסטיבל הראשון מאותו טבע, דבר אחד. אני זוכר שישבתי בחדר עם הבחור מהרולינג סטונס שהלך לעולמו, בריאן ג'ונס וג'ימי הנדריקס ובלומפילד ועוד כמה אנשים. פשוט ישבנו בחדר הזה וכולם מעדו מעט חומצה ודיברו על כמה הכל גרוב. "
בגלל בעיות שונות, כולל חוסר היכולת של מייק להישאר בכושר עם הקרניים, דגל החשמל נמשך פחות משנה והפיק אלבום אחד, A Long Time Comin ', אם כי הלהקה השפיעה על קבוצות רבות אחרות, במיוחד בפריסקו. אבל זה גם סימן את תחילת ההתפנקות של מייק באותה ממכרת ביותר של סמים: הרואין, גם מכה, סוס, סקאג ', סוכר חום או זבל. (עד לנקודה זו, מייק נפרד ממריחואנה או LSD; הוא אפילו לא שתה כל כך הרבה אלכוהול. חבל שהוא לא דבק בחומרים הבטוחים יחסית האלה.)
ואז היה למקלדן אל קופר רעיון. הוא רצה להקליט אלבום עם מייק שהדגיש את יכולתו כסולן. כמובן, מייק הסכים לשחק בסשן מושב זה, כפי שהגיע לכינוי . את תרומתו לאלבום, שהוקלט בתשע שעות בלבד, ניגן מייק בחמישה לחנים, כולל שלושה שנכתבו על ידיו ואל קופר - "הדשדוש של אלברט", "הוד מלכותו הקדושה" ו"באמת ". (הצד השני של התקליט כלל את עבודתו של הגיטריסט סטיבן סטילס.) סופר סשן נודע כיצירתו הגדולה ביותר של מייק בלומפילד, ואחרי שחרורו הפך מייק לכוכב רוק.
לרוע המזל, מייק בלומפילד מעולם לא רצה להיות כוכב מכל סוג שהוא, והתנהגותו לאחר מכן הוכיחה זאת.
זמן קצר לאחר מכן הקליט אל קופר, שרוצה הדרן מסוגים סופר-סשן, סט אלבום כפול עם מייק בשם "הרפתקאות החיות של מייק בלומפילד ואל קופר", שהוקלט במשך שלושה לילות במזרח פילמור בספטמבר 1968. אבל הקיצוצים עלו האלבום הזה לא היה טוב כמו קודמו המיידי, פרט לביצועו המרגש של מייק בן 11 דקות ל"אל תזרוק את אהבתך עליי כל כך חזק "של אלברט קינג. הסיבה להאטה זו הייתה שמייק בלומפילד נעשה בלתי תלוי; פינוקי הסמים שלו הלכו והשתפרו, והתקפי המשך של נדודי שינה הפכו לבעיה כרונית, שאושפזה אותו במשך זמן קצר.
בסביבות דצמבר 1968 עזרו מייק וניק גרבניטיס לג'אניס ג'ופלין להרכיב את להקת הבלוז הקוזמית שלה ולהקליט אלבום. מייק ניגן גם בגיטרה על "One Good Man", מנגינה מתוך האלבום האחד והיחיד של הלהקה, I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama! למרבה הצער, מייק גם עשה זבל עם ג'ניס - הקשר שלהם היה ממש ברחוב משם חזרו!
בשנת 1969 עשה מייק את אלבום הסולו הראשון שלו, It's Not Killing Me, שהדגיש את עבודתו הקולית. (האם הכותרת הייתה אולי התנצלות על הרגל הסמים של מייק?) באותה שנה גם מייק עשה אלבום ריבה חי בשם " Live at Fillmore West" של ביל גרהם, ובו הופעה אורחת של טאג 'מאהל.
שנות הדמדומים של מייק בלומפילד
בתחילת שנות השבעים, מייק נסוג יותר ויותר מהכוכב שמעולם לא רצה באמת. ככל האפשר, הוא שמר לעצמו, אמנם היו לו חברות מדי פעם, אך נמנע מקשרים ארוכי טווח ובאופן כללי חי אורח חיים מאוד צנוע.
בסוף שנות השבעים לקח מייק תרופת הרגעה-היפנוטית בשם פלסידיל כדי להקל על נדודי שינה. לרוע המזל, הסם שינה קשות את התנהגותו של מייק, והפך אותו למעין זומבי מהלך. יתר על כן, פלסידיל ממכר ביותר ויש לו מספר תופעות לוואי רעות (החל משנת 1999 הוא כבר לא נמכר בארצות הברית). בשלב מסוים, מייק בדק את עצמו בבית חולים כדי לנסות "לבעוט" בפלסידיל. אבל הטיפול הזה לא עבד, ולכן מייק החל לעשות את מה שעשו מוזיקאים מפורסמים אחרים כמו אריק קלפטון: הוא החל לשתות בכבדות, בעצם הפך לשיכור כדי לנסות לרפא התמכרות אחרת.
בערך באותו זמן, בשנת 1979, מייק עשה אלבום של דואטי גיטרה של גוספל עם וודי האריס בשם בלומפילד / האריס. חבל שהעניין הזה במוזיקה רוחנית לא שינה את ההתמכרות של מייק בשום דרך. הוא הפסיק לשתות חודש-חודשיים ואז המשיך לבנדר.
חברתו באותה תקופה, כריסטי סוואן, אמרה שגם כשמייק נאבק בשדים הפנימיים שלו, הוא עדיין היה אדם נהדר. היא כתבה, "לא משנה באיזה מצב היה מיכאל, אותו חוט בסיס של אהבה טהורה ומאוד אמיתית לכל המין האנושי תמיד היה שם, וכולם הרגישו את זה. ולמרות שהוא יכול היה להסתדר כאינדיבידואל, היה בו משהו מלאכי. "
בימיו האחרונים של מייק, הוא היה משחק מדי פעם, בכל פעם שלמישהו היה הנטייה והאנרגיה לחטוף אותו ולקחת אותו לאנשהו, לפעמים כשהוא עדיין לבש את מעיל הבית ונעלי הבית שלו, למרות שגם כשהוא שיכור ו / או מסטול הוא בדרך כלל נשמע טוב, אם לא טוב מאוד. אבל הוא אט אט הסתחרר משליטה, וכמעט כל אחד יכול היה לדעת, במיוחד אלה הקרובים אליו.
בשלב מסוים, מייק רצה להתחתן עם כריסטי סוואן, אך היא לא ששה. לבסוף היא אמרה, "אוקיי, אני אתחתן איתך ונוכל להביא ילד לעולם אם אתה חותם על נייר ונשבע שלא תעבור עד שהילד ייצא מהתיכון." ומייק אמר כל הזמן, "לא, לא, אתה לא מבין. ברגע שהיה לי ילד, לעולם לא הייתי עושה דבר כזה. "
ובכן, כריסטי ומייק מעולם לא התחתנו.
ואז זה קרה.
לזכרו של מייק בלומפילד
מייק בלומפילד מת עם כמות לא מבוטלת של קוקאין במערכת שלו. זה לא היה הגיוני מכיוון שהוא שנא קוקאין ומתאמפטמין, אולי בגלל מחלתו הדו קוטבית. יש כאלה שהשערו כי מישהו נתן למייק זריקת קולה כדי לנטרל את עומס ההרואין שהזריק. עם זאת, זה היה מעט מדי מאוחר מדי. ואז הם - הסוחרים או מי שהיה - זרקו את גופתו במכונית חונה, מעין קבר עירוני לא מסומן לאנשים שמצאו סוף סוף שכחה.
גופתו שכבה על לוח בחדר המתים, אמו של מייק נאלצה לבוא ולזהות את בנה. רגע כל כך עצוב שהיה בטח! היא קברה את מייק בבית קברות יהודי ידוע בלוס אנג'לס.
לחברו הטוב מאוד של מייק, ניק גרבניטס, היה זה לומר על מייק: "הוא היה אישיות כוחנית למדי. הוא היה די שנינות. והייתה לו אופי מאוד עמוק. הוא היה נדיב מאוד, מאוד נפשי. אני עדיין יכול לחשוב במונחים העיקריים האלה, במונחים הגדולים האלה, כשאני חושב על מייקל. הוא היה ענק ענק של אדם. "
בניגוד לכוכבי רוק רבים שיצאו בעוצמה בגיל 27 לערך, לקח מייק בלומפילד עשור נוסף להתפרק, ואולי עלינו לשמוח על כך. או שעלינו? ניתן לטעון שמייק בזבז את חייו; בגיל 37 זה רק התחיל. אולי הוא יכול היה להתגבר על הרגלים ההרס העצמי שלו, כמו שרבים אחרים, ואז לעזור לאנשים להימנע מביצוע אותן טעויות שהוא עשה. כמובן שמייק יכול היה להמשיך לנגן גם בגיטרה, וזה בהחלט היה תענוג עבור אנשים רבים.
בכל מקרה, אנא זכרו את מייק בלומפילד ואת לייקי הגיטרה הקסומים שלו. לפחות יהיו לנו כאלה הרבה מאוד זמן. זכור גם שהוא בטח היה בחור מגניב אמיתי.
אגב, הציטוטים במאמר זה מקורם בספרם של ג'אן וולקין וביל קינום, מייקל בלומפילד: אם אתה אוהב את הבלוז האלה.
שתיית יין בשידור חי
