האם אתה רוצה שהשירים שלך ימריאו לכיוונים מפתיעים? האם אתה רוצה להימנע מקלישאות ולעקוף את המוכח? אם כן, מאמר זה יכול לעזור לך להתרחב מעבר להתקדמות אקורדים I-IV-V ולאקורדים גדולים ומינוריים של וניל.
ברוך הבא לגישה הלא-מתקדמת של מילו איפוליטו לתורת המוסיקה והלחינה.
אל תדאג. אני לא אוביל אותך לגיהינום גרוע. מבחינתי המטרה של כתיבת מוזיקה היא ליצור קומפוזיציות נעימות לאוזניים שנשמעות כמו שום דבר ששמעת בעבר. אם אתה משתף את התשוקה הזו, אנא המשך לקרוא.
ייעוץ בנושא התקדמות אקורדים
- דגש על פתיחת שינויים באקורד.
- אל תשתמש בנעלי סגירת קלישאה.
- השתמש בהתקדמות אקורדית במשורה.
- אל תפחד לבצע התקדמות אקורדית.
- נסה להשתמש בהתקדמות קלוריות של השבעה השביעית.
- חקר את טכניקות כתיבת השירים של המקצוענים.
להלן תמצא תיאור מפורט שיתאים לכל עצה. לאחר הסבר יסודי של פרקטיקות אלה, מאמר זה יחקור רק אקורדים שנשמעו לעיתים רחוקות, היפוך אקורדים וטכניקות כתיבה ליריות! לפני שנתחיל, רק זכור להשתמש בתורת המוזיקה ככלי להרחבת האופקים שלך, אך אל תיתן לה למלוך אותך. הכלל החשוב ביותר הוא: אם זה נשמע טוב, עשה זאת.
1. פתיחת שינויים באקורד: דרכים פחות נסיעות
שני האקורדים הראשונים הפעילו התקדמות. התחל לכיוון לא מוכר ותגלה שטריטוריה מוסיקלית חדשה שתוכל לחקור.
להלן הצעתי לפתוח שינויים שיעברו אתכם בכל שלב בסולם הכרומטי. שינויי האקורדים נכתבים בספרות רומיות (ואחריה דוגמה אקראית).
אקורד שינויים שלוקחים אותך בסולם הכרומטי
- im7 - I6 (Em7 - E6)
- i - bII (Em - F)
- I - iim # 5 * (D - C / E *)
- I - bIII (A - C)
- IM7 - III6 (FM7 - A6)
- I - IV7 (C - F7)
- i - bv dim (Bm - F dim)
- I - V sus (D - A sus)
- I - bVI אוג (E - C +)
- I - VIm7b5 (C - Am7b5)
- i m7 - bvii m7 (Am7 - Gm7)
- I - VII7 (C - B7)
זה נחמד להיות מסוגל להכניס את עצמך לסביבה שבה אתה יכול לקבל לחלוטין את כל הדברים הלא מודעים שמגיעים אליך מתוך פעולתו הפנימית של מוחך. חסום את עצמך למקום בו אתה יכול לשלוט על הכל, הורד את זה, לכאן יוצרת היצירתיות האמיתית.
- בוב דילן
2. סגירת מצבות: יש דרך אחת יותר לחזור הביתה
ישנן דרכים רבות להביא הביתה התקדמות אקורדים ללא קלישאת V7. להלן תריסר אקורדים מהפניות חלופיים - אחד לכל שלב בסולם הכרומטי. שינויי האקורדים נכתבים בספרות רומיות (ואחריה דוגמה אקראית).
לאוזניי, כל המצבאות האלה עושות עבודה טובה ביצירת רזולוציה הרמונית. אני בספק אם תמצאו חלופות רבות שעובדות גם כן. ולפעמים V7 הוא עדיין הפיתרון הטוב ביותר.
הערה : רבים מאקורדי התהפוכות הללו יפתרו גם לקרוב משפחה או קטין שורש.
דוגמאות להיקפי סגירה ייחודיים
- אני sus - אני (D sus - D)
- bII7 - I (F7 - E)
- iim7 - I (Dm7 - C)
- bIII7 - i (G7 - Em)
- III7sus - I (E7sus - C)
- ivm6 - I (Dm6 - A)
- bV dim - I (F # dim - C)
- V7sus - I (E7sus - A); V7 # 5 - I (E7 # 5 - A)
- bVI dim - I (Ab dim - C)
- VI sus - I (A sus - C)
- bVII7 - I (C7 - D)
- VII אוגוסט - I (E + - F)
3. התקדמות אקורד סטנדרטית: שיר שאמא שלך הייתה מכירה
ישנן כמה התקדמות אקורדים מנוסים ואמיתיים. אם אתה מכיר את אלה, סביר להניח שתוכל לנגן 99.9% מכל השירים שנכתבו אי פעם. התקדמות קלישאה יכולה להישמע די גביזית אם לא משתמשים בזה בזהירות ובמשורה. הם בהחלט עברו שימוש יתר. אבל יש סיבה לכך. הם עובדים.
אם אתה כותב שיר שמתחיל עם הלחן, סביר להניח שתגמור באמצעות אחד כזה לתפאורה ההרמונית. הם מקלים הרבה יותר על השירה. אתה יכול לכתוב שיר נהדר בעזרת התקדמות סטנדרטית. כבדו קלישאות למה שהן, אך השתדלו לא ליפול למלכודת של השימוש בהן כל הזמן.
רשימה קצרה של התקדמות אקורדים נפוצות בצורה ספרתית רומית
- I - IV - I - V (C - F - C - G)
- I - V - vi - IV (C - G - Am - F)
- I - vi - IV - V (C - Am - F - G)
- I - vi - ii - V (C - Am - Dm - G)
- ii - V7 - I (Dm - G7 - C)
- I - bVII - IV (A - G - D)
- i - bVII - bVI - V7 (Am - G - F - E7)
- I7- IV7- I7- V7- IV7 (E7- A7 E7- B7- A7)
- I - I + - I6 - I7 (C - C + - C6 - C7)
4. התקדמות אקורד מקוריות: גנבו את אלה או כתבו משהו טוב יותר
אל תגביל את עצמך להתקדמות אקורדית רגילה. כתיבת התקדמות אקורד מקורית (זה נשמע ממש טוב) זה דבר מסובך. התחל בכיוון מסקרן. השתמש באוזן שלך כדי לגלות לאן המוסיקה רוצה ללכת הלאה. לבסוף, נסה דרכים שונות לפתור את ההתקדמות. אתה תדע זאת כשאתה שומע את זה.
להלן כמה התקדמויות חריגות בהן השתמשתי ביצירת שירים. יכול להיות שאני לא האדם היחיד שמצא את השינויים האקורדיים האלה. מוזיקה נמצאת שם באוויר, ואנחנו פשוט מוצאים אותה. (FYI: לא ניתן להגן על התקדמות אקורדים בזכויות יוצרים, כך גם בעניין זה).
רשימת התקדמות אקורד "מקורית"
- ||: Dm7 - D6: || (Bb7) ||: Gm6 - Bb69 / G: || (F7)
- | Bm | ג | Fm | E עמום
- | D | C / E | F | A / E
- | א | ג | Bm | א
- ||: FM7 | A6: || ג | E +
- ||: A | D7: || Cm6 | E7 # 5
- ||: Fm | B עמום: || (Gm7)
- | D | סוס | E | בוס
- | ב | G + | E | A7
- | D | Bm7b5 | D | Em7 | D | Bm7b5 - E7 | E7 - Gm6 | ד
- ||: Em7 | Dm7: || (Dm6) ||: CM7 | Dm7: || (Fm6 - D7)
- | ג | B7 | Em | B + | ג | B7 | Em - Eb + | אמ
5. התקדמות אקורד שביעי קלות: שירים מארץ החלומות
האקורד השביעי הקטין הוא מיוחד מכיוון שהוא האקורד היחיד עם ארבע תווים שנשמע יציב ועיצור כמו שליש מז'ור או משולש פשוט.
התו הנוסף מעניק לקטין השביעי תחושת ענן רכה. להתקדמות הבנויה סביב אקורד זה יש אופי מובהק ויש לראות בהן קטגוריה משלהן.
להתקדמות השביעית הקלה יש צליל חלומי. הם יכולים גם להיות מצוברחים. ויש להם נטיות אליטיסטיות. הם מעדיפים את החברה של אקורדים מעננים אחרים. אקורדים נפוצים עם שלושה תווים פשוט לא נכנסים פנימה.
כדי לשמור על מצב הרוח, המשיכו לכיוון סוגי האקורדים הבאים.
אקורדים השומרים על מצב רוח חלומי
- שביעית שניה
- רביעי שביעי
- מושעה שביעי
- קטין שישי
6. שיעורי כתיבת שירים מהיתרונות: שירים קלאסיים עם התקדמות אקורדים מגניבים
בדוק את קטעי הווידיאו האלה של שירים מעולים עם התקדמות אקורדים שלא ניתן להשתמש בהם.
אני מקווה שהם יעניקו לך השראה.
שירים המשתמשים בהתקדמות אקורדים ייחודיות
| אמן | שיר | אקורדים משומשים |
|---|---|---|
| דייב ברובק ופול דזמון | "קח הפסקה" | Bbm — Ebm — Bbm — Cbmaj7 — Db7 — Gbmaj7 — Abm7 — Bbm7 — Db7 — F7 |
| לואי ארמסטרונג | "איזה עולם נפלא" | C-Em-Am-Em-Dm-C-E7-Am-F-Dm-G-C-G |
| צ'רלי מינגוס | "להתראות כובע פאי חזיר" | Ebm * B13 — EM7 + 11 — A7b5 — C # m9 B9 — C # 9 Eb7 — Abm7 B13 — EM7 + 11 Bb7 # 9 # 5 — C7b5 F7 — B7 EM7 — A13 Ab7 — Bb7 C # 7 ** - Ebm B7 —E A7 |
| ביל ג'ואל | "בדיוק כמו שאתה" | D — Bm6 — G7 + —Bm — G7 + —Gm-D — Am — D7 — G7 + —Gm-D-Bm-E-E7-A4-A-D |
| צ'רל פרקר | "בלוז לאליס" | Fmaj7 — Em7b5 — A7b9 — Dm7 — G7 — Cm7 — F7 — Bb7-Bbm7 — Eb7 — Am7 — D7 — Abm7 — Db7 — Gm7 — C7 — Fmaj7 D7alt — Gm7-C7 |
| ג'ון קולטריין | "צעדים ענקיים" | Bmaj7 — D7 — Gmaj7 — Bb7 — Ebmaj7 — Am7 — D7 — Gmaj7 — Bb7 — Ebmaj7 — F # 7 Bmaj7 — Fm7 — Bb7 — Ebmaj7 — Am7 — D7 — Gmaj7 - C # m7 - F # 7 - Bmaj7 - Fm7 - B7 —Ebmaj7 - C # m7 - F # 7 |
ספריית אקורדים רגילה: ערכת הכלים הרמונית הבסיסית
אני אכנס קצת לחומר מוזר. ראשית, נתחיל ברשימה של האקורדים הבסיסיים שכולם צריכים להכיר. אל תרגיש טיפש אם אינך מזהה חלק מאלה, אנא אל תיעלב אם זה ברור מדי.
להלן שמות האקורדים, ואחריה דוגמה מהמפתח C או בסביבה. (ישנם אקורדים שאינם שייכים לשום מפתח.)
דוגמאות מספריית אקורדים רגילה
- מז'ור (CEG)
- קטין (ACE)
- מושעה (C - F- G)
- מוגדל (Ab - C - E)
- שביעית (G - B - D - F)
- קטין שביעי (A - C - E - G)
- רביעי שביעי (F - A - C - E)
- שישי (C - E - G - A)
- שישי קטין (D - F - A - B)
- קטין שבע שטוחות חמש (B - D - F - A)
- הצטמצם (Ab - B - D - F)
- שביעי מושעה (G - C - D - F)
אקורדים נשמעים לעתים רחוקות: השתמשו על אחריותכם בלבד
להלן שם אקורדים, אך לעתים רחוקות משתמשים בהם.
יש המון אקורדים אפשריים אחרים (שנשמעים כמו שטויות). אלה כאן נשמעים מסקרנים ושימושי פוטנציאל לשיר הנכון.
אני מנסה למצוא דרכים לעבד אותן בעצמי.
דוגמאות לאקורדי Seldom Heard
- נוסף 2 (C - D - E- G)
- קטין להוסיף b6 (A - C-E - F)
- שישי מושעה שני (C - D - G - A)
- שביעי מושעה שני (G - A - D - F)
- רביעי שביעי מושעה שני (F - G - C - E)
- ראש חריץ שביעי 5 (C - E - G # - B)
- קוטור 7 שביעי מז'ור מינור (F - Ab - B - E)
היפוך אקורדים: הערת הבס הניתנת להזזה
דרך קלה לתת לאקורדים פשוטים צליל רענן היא להזיז את תו הבס.
במקום שתמיד יהיה לבס לנגן את השורש, נסה להניח את הבס למרווח השלישי, החמישי או השביעי של האקורד.
לאוזניי, כמה אקורדים נשמעים הפוכים טובים יותר. ה- sus2 הוא היפוך נשמע חלק יותר של ה- sus4. השישי הקטין הוא היפוך נשגב של הקטינה המפחידה שבע חמש הדירות.
יש דרך מפוארת שהמלחינים הקלאסיים כותבים היפוכים. הדרך הקלה יותר היא לשים סתירה אחורה אחרי האקורד ואחריו תו הבס שתרצה להשתמש בו.
שלושת ההיפוכים המועילים ביותר
- קטין (היפוך ראשון) Am / C
- רב סרן (היפוך שני) ג / ג
- שביעית (היפוך שלישי) G7 / F
סוניוריות לא מסורתיות: האם אלה אקורדים אפילו?
ניסיתי אקורדים שאינם ניתנים לשינוי בשפה המוסיקלית המסורתית: אקורדים שאינם משתלבים בקטגוריות של מז'ור, מינור, מושעה וכו '.
הם יותר כמו אשכולות הרמוניים, אני מניח. חברי המוסיקה הקלאסית מכנים אותם "סוניוריות". אבל, בעיניי, כל קבוצת תווים שמשוחקות בו זמנית היא אקורד.
דוגמאות לסונוריות לא מסורתיות
- אחת שתיים שש (C - D - A)
- אחת חמש שש (C - G - A)
- אחת שתיים שלוש (C - D - E)
- אחד שטוח חמש חמש וחמש (C - Gb - G #)
- חמש שבעה עיקריים (F - C - E)
אקורדים תשיעית: מספר תשע, מספר תשע. . .
אני לא חובב ענק של האקורדים התשיעיים. אני פשוט לא.
עבורי, אקורד שביעי מספיק טוב. אם אתה בהחלט צריך את "התשיעי" בהרמוניה, 2 או מוסיפים 9 מושבעים עושים את העבודה, בלי דיסוננס של טריטון.
אקורדים תשיעית שבאמת עושים את זה בשבילי
- שבע תשע חד (E - G # - B - D - G)
- שבעה שטוחים תשע (E - G - B - D - F)
- שש תשע (C - E - G - A - D)
הערה לנגני גיטרה. . . להילקח בקלילות
בטח גילית שהרבה מהם לעזאזל כמעט בלתי אפשריים לעיצובם לאקורדי גיטרה. אלא אם כן אתה וירטואוז ג'אז, גיטרות יכולות להגביל את כתיבת השירים שלך. אני מגלה שהלחנה בכלי מקלדת מאפשרת לי להיות יצירתית יותר.
עצות להיאבק עם ששת המיתרים הארורים
- שחק הכל ב- C או Am.
- הסר את אחד ממיתרי האלקטרוני.
- כוונות אלטרנטיביות של גוגל.
- השאר את החמישית או את השורש ונתן לנגן הבס להתמודד עם התווים האלה.
- שחקו רק את השלשות ותנו למקלדן לצבוע באקורד.
- למד לנגן על האקורדיון.
- תנגן בס בשידור חי ותנו לאקורדי הגיטרה להיות בעיה של מישהו אחר.
איזון מנגינה והרמוניה: כמו ציפור על חוט
ברוב המקרים, הלחן שלך ייפול במרווחי האקורד המלווה: שורשים, שלישים וחמישיות. תווים מחוץ לאקורד משמשים בדרך כלל כצלילים חולפים. זה הגיוני. אבל האם הגיוני כל מה שאנחנו רוצים ממוזיקה?
כיצד ליצור קשרי מלטוי / הרמוניה מעניינים
- שים את הלחן על פתק מחוץ לאקורד מדי פעם. זה כמו להתנודד על חבל דק, אבל אפשר לעשות את זה.
- אם הלחן נשען על שליש או חמישי, תבלי את האקורד סביבו.
- הרמוניות מורכבות עובדות בצורה הטובה ביותר עם מנגינות פשוטות. עליכם להיות תלויים בהרמוניות יציבות ובקני מידה מסורתיים רוב הזמן. אבל כל פעם לעיתים קרובות, צא על סף מדף.
יחסי מנגינה / הרמוניה שכדאי לנסות
יצירת מערכות יחסים מעניינות אינה קשה ככל שתיראה. אתה לא צריך להיות הגיטריסט הגדול בעולם כדי לכתוב שיר מרתק. להלן 12 יחסי מנגינה / הרמוניה ששווה לנסות.
- אקורד שישי (C6); לחן בשורש (ג)
- נוסף התשיעי (F להוסיף 9); מנגינה ברציפות 7 (E)
- הקטינה השביעית (Em7); לחן ב- 7 (D)
- מושעה (Csus); לחן ב -6 (א)
- Seven Sharp Five (B7 # 5); מנגינה בתוספת 5 (G)
- קטין / בס על שליש שטוח (Dm / F); לחן בחמישי (א)
- הצטמצם (Ab dim); מנגינה בדירה חמישית (ד)
- שביעי מושעה (G7sus4); לחן ב -4 (ג)
- שני מושעה שישי (C6sus2); לחן במאסטר שלישי (ה)
- שביעי (Ab7); לחן בקטין שלישי (ב)
- מז'ור / בס בחמישית (F / C); לחן ב 2 (G)
- שביעי מושעה (E7sus4); לחן בשני (F)
היצירתיות היא כמו רכבת משא שיורדת בשבילים. זה משהו שצריך ללטף אותו ולהתייחס אליו בכבוד רב ... אתה צריך לתכנת את המוח שלך לא לחשוב יותר מדי.
- בוב דילן
כיצד לכתוב מילים: זה לא קשור אליך
אנשים אוהבים שירים שקשורים לחייהם שלהם. לא אכפת להם שאיבדת את החברה שלך. אם יש משהו אוניברסלי בדבריך, הם יגיבו בחיוב. היה תיאורי, אך מעט מעורפל. עמימות מעורפלת מאפשרת למאזינים למלא את החסר עם חוויות משלהם. היה צבעוני. השתמש בשפה חזותית.
דוגמאות למילים טובות לעומת מילים רעות
- "אתה לא מבין איך אני מרגיש" זה לא כתיבת שירים טובה.
- "לטאה טיפסה על קיר הגן." עכשיו, זה הרבה יותר טוב.
- "אני כל כך כועס על הממשלה" זה לא ליריקה טובה.
- "עדיף להתרחק מאלו / שמסובבים צינור אש" (בוב דילן, "בלוז התת-קרקעי") זו דרך טובה בהרבה לומר זאת.
הפסוקים צריכים לזרום באופן טבעי. העדיפו את מה שמשוררים מכנים "ליד חרוזים" על פני חרוזים אמיתיים. חרוזים ליד הם בדרך כלל מילים שדומות לצלילי ווקוד וצלילי עיצור דומים. רומא ואבן הם בקרוב חרוזים.
אל תהיה מילולי מדי. במילים של דייוויד ביירן, "תפסיק להיות הגיוני."
שירים, בעיני, היו חשובים יותר מאשר רק בידור קל. הם היו הקדימה שלי ומדריכים לאיזו תודעה שונה ומשתנה של המציאות, איזו רפובליקה שונה, חלקה הרפובליקה המשוחררת.
- בוב דילןשירי רוק עם מילים נהדרות
| אמן | שיר |
|---|---|
| החיפושיות | "תן לזה להיות" |
| רדיוהד | "אין הפתעות" |
| בוב דילן | "זה בסדר, אמא (אני רק מדממת)" |
| החיפושיות | "היי ג'וד" |
| בוב דילן | "הוריקן" |
| גורג הריסון | "מהם החיים?" |
| ג'ימי הנדריקס | "כנף קטנה" |
| רדיוהד | "הכל במקום הנכון" |
| נירוונה | "ליתיום" |
| לאונרד כהן | "המנון" |
| טום ממתין | "דרך למטה בחור" |
אינטרוס ואוטרוס
רוב התקדמות האקורדים שלך יתחילו להיפתח לאקורד יציב, עיצור או קטין. ברוב המקרים, עליהם.
הבעיה היא שהרעיון ההרמוני הראשון ששומעי המאזינים שלך הוא וניל רגיל. איך זה מכין אותם למגעים שאחריהם יבואו? כך גם הסוף. יש לך את הסיום הגדול ביותר של טא-דה גרנד, ומה מקבל המאזין לתלייה שם? אקורד וניל רגיל או מינורי.
למרבה המזל, יש דרך לתקן את הדילמה הזו מבלי להתעסק בהתקדמות אקורדית.
כיצד לתקן שירים נשמעים וניל
- השאר את שינויים באקורד לבד. פשוט הוסף מבוא ו / או מבוא באמצעות אקורדים צבעוניים ומצב רוח יותר.
- לדוגמה, אתה יכול לפתוח עם אקורד מושעה - לפני שתתחיל להתקדמות - כדי ליצור מצב רוח שומם, או אקורד שביעי מרכזי לתחושה חלומית.
- אקורד שש ותשע גורם לדעוך יפה. זהו הסולם המלא הפנטטוני העיקרי שנשמע בבת אחת. חביב.
- מעדתי בטעות אל סיום אפל לפני זמן לא רב כל כך. שחק אקורד מינורי עם תוספת רביעית. זה אקורד שאומר שזה נגמר בינתיים, אבל זה לא נגמר לתמיד.
קריאה מומלצת
עם כל כך הרבה ספרים שקיימים על כתיבת שירים, זה יכול להיות קשה לדעת אילו באמת כדאי לקרוא. ספרים אלה יעזרו לכם ליצור שירים ייחודיים ומרשימים.
- מדריך Ravenspiral הוא ספר התיאוריה המוזיקלית הכי שימושי ומבדר שמצאתי. עשו לעצמכם טובה והורידו עותק בחינם. סיימון בנט (קורל העורב) יפתח את אוזנייך בתיאורים עזים שלו, כמו לקרוא למייג'ור המשנה השביעי "האקורד שאכל תקווה" והשישי הגדול "סוג אקורד עליז ומעט זחוח שיש לו הרגל סמים סודי. "
- הסודות המהותיים של כתיבת שירים הוא בלוג יוצא מן הכלל של גארי אוור לכל מי שרוצה ללמוד לכתוב שיר. באנגלית רגילה, גארי ישתמש בתורת המוסיקה כדי להסביר מה גורם לשירים טובים לעבוד. הוא אומר לך ללמוד את החוקים ומאתגר אותך לשבור את הכללים. כפי שגארי אומר בפוסט שפורסם לאחרונה, "תורת המוזיקה לא סוגרת את התודעה; היא פותחת אותה."
- אקורדי כסף הם הקאנון המוחלט של האינטרנט לגבי התקדמות אקורדים של סוסי עבודה. מנהל האתר ריץ 'סקוט חיבר את האנציקלופדיה הזו של התקדמות אקורדים מועילים. לא תפרוץ כאן קרקע חדשה, אבל אולי תגלה כמה אולמות, אבל ממתקים שלא השתמשת בהם בעבר. כל רשומה מסבירה מדוע ההתקדמות עובדת ומעניקה קטעים מעניינים מההיסטוריה שלה.
אנא הגיבו, קראו תיגר על הרעיונות עליהם או תרמו טיפים בנושא כתיבת שירים משלכם בקטע התגובות למטה. גלול דרך לקבלת עצות נהדרות ממבקרים קודמים.
