הערכת מוזיקה משנות ה -60 וה -70 חיה וקיימת, אם לשפוט על פי ההצלחה של מחזות זמר בימתיים כמו מאמא מיה! וג'רזי בויז .
יש משהו מיוחד במוזיקה של עידן זה - פניה עולמיים נצחיים נמשכו לאורך דורות.
חלק קטן אך משמעותי מאותה תקופה היה רגאיי ג'מייקני, המכונה כיום רגאיי הקדומה (סוף שנות ה -60 לתחילת שנות ה -70), רגאיי שורשים ('שנות ה -70 עד תחילת שנות ה -80') ותור הזהב של הרגאיי (סוף שנות ה -60 של המאה הקודמת) אמצע שנות השמונים).
קצת היסטוריה על ג'מייקה
בתקופת השלטון הבריטי בג'מייקה יובאו עבדים אפריקנים כפועלים החל מאמצע שנות ה -1600. פועלים הושקעו באירלנד שימשו גם הם מהמאה ה -17 עד ה -18, הרוב הועבר בכוח כאסירי מלחמה פוליטיים מאירלנד.
לאחר ביטול העבדות, הבריטים ייבאו משרתים צמודים מהודו ומסין כדי להוסיף את מאגר העבודה, שכן חופשנים רבים התנגדו לעבוד על המטעים. כמה מאות גרמנים גויסו גם הם.
בסופו של דבר התיישבו באי המהגרים היהודים והלבנונים המחפשים מקלט מרדיפות.
כמעט כל הסינים שהגיעו לג'מייקה לפני 1980 היו מהקבוצה האתנית של האקה והגיעו מקבץ כפרים שנמצא במרחק של 20 מיילים זה מזה באזור המכונה כיום שנזן.
במפקד 1943 עולה כי הסינים המתגוררים בג'מייקה חולקו לשלוש קטגוריות: ילידי סין, ילידי מקומיים וסינים צבעוניים, כאשר האחרונים התייחסו לאנשים רב-אזוריים ממוצא אפריקני וסיני מעורב.
לאחר שג'מייקה קיבלה עצמאות מהבריטים ננטשה סיווג זה והקבוצה התפרסמה באופן מקומי בשם "סינית ג'מייקנית".
עד 1963 היה לסינים מונופול על המסחר הקמעונאי בג'מייקה, ושלט על 90% מחנויות מוצרי היבשה ו -95% מהמרכולים יחד עם אחזקות נרחבות בענפים אחרים כמו מכבסות ומכוני הימורים.
אלימות אנטי-סינית ואי שקט פוליטי בשנות ה -60 וה -70 הובילו תושבים רבים ממוצא סיני לנדוד לקנדה, ארצות הברית ובריטניה. החינוך באוניברסיטאות וסיכויי הקריירה היו תמריץ אטרקטיבי לעזוב את ג'מייקה לצמיתות.
יזמים בלתי נתפסים, חנונים מגניבים
מפיקי התקליטים הסיניים המוקדמים היו ברובם בחורים מאחורי הקלעים, הטכנאים והמפיצים. בימי השיא שלהם הם היו אלמונים וירטואליים מחוץ לג'מייקה. עם זאת המוזיקה מעידן הרגאיי של השורשים המשיכה להתפשט ברחבי העולם.
להלן סקירה קצרה הכוללת כמה תורמים ידועים.
ביירון לי
ידוע כי ביירון לי הציג את הגיטרה בס בס חשמלי לג'מייקה בסוף 1959 או 1960. עם זאת, הסיבה שלי החלה להשתמש בבס החשמלי לעומת הקונטרבס לא קשורה לסאונד. במקום זאת, זו הייתה לי דרך להימנע מלהעביר את הקונטרבס הכבד והגדול למשאית כדי לעבור מחלטורה לחלטורה. גיטרת הבס זכתה במהרה לפופולריות ברחבי הארץ והפכה במהרה לסטנדרט. הצליל החזק, הצלול יותר והפנימי יותר של הבס החשמלי שלך שינה במהרה את כל הצליל של המוזיקה הג'מייקנית לחלוטין.
בסביבות 1950, יחד עם חברו קרל בריידי, הוא הקים את הגלגול הראשון של הלהקה שלו הדרקונים, שנקראה על שם קבוצת הכדורגל במכללה בה שיחקו, באותה תקופה כשהוא מתרכז במנטו. הלהקה הפכה למקצועית בשנת 1956 והמשיכה להיות אחת מלהקות הסאקה המובילות בג'מייקה, והמשיכה מאז ולקחה לעצמה ז'אנרים אחרים כמו קליפסו, סוקה ומאס.
לי סייע בבניית קריירותיהם של עשרות ווקליסטים, כולל ג'ימי קליף, The Maytals ו- The Blues Busters, והיה סייע להעלאת פרופיל הסאקה.
הדרקונים הופיעו בסרט ג'יימס בונד משנת 1962 ד"ר נו שצולם בחלקו בג'מייקה.
בהמשך הקים את הצלילים הדינמיים בשנת 1969, אז מתקן ההקלטות המאובזר ביותר בקריביים, שם הוקלט חומר מצוין על ידי בוב מארלי, המלודיאנים, ג'וניור ביילס ואינספור גדולות ג'מייקניות אחרות.
לי העלה קונצרטים מג'מייקנים עם קליפסוניאנים וכוכבי נשמה מובילים בשנות השישים והשבעים, לפני שהחלוף לריקוד הסאנס באמצע שנות השמונים, והיה גם גורם מרכזי בהבאת חגיגות הקרנבל לג'מייקה.
הוא מת מסרטן שלפוחית השתן בקינגסטון, ג'מייקה ב- 4 בנובמבר 2008, בגיל 73.
נוויל לי
נוויל לי מעולם לא היה מפורסם כמו אחיו הגדול ביירון, אך הוא הטביע את חותמו בתעשיית המוזיקה הג'מייקנית כמפיץ מרכזי לכמה מהשמות הגדולים ביותר ברגאיי באמצעות חברת Sonic Sounds שלו.
צעיר משנתיים מביירון עבר נוויל לבריטניה לאחר שעזב את בית הספר התיכון ושירת בחיל האוויר המלכותי. התפקיד האמיתי הראשון שלו בתעשיית המוזיקה הגיע בשנת 1969 כשחזר לג'מייקה לעבוד עם אחיו.
נוויל היה חלק מאותה תקופה מוצלחת ב- Dynamic, אך עזב את הקולות של סוניק בשנת 1978, כשהוא פועל מסהר הפנסיה בקינגסטון. הם היו מפיצים ג'מייקנים עבור חברות תקליטים אמריקאיות גדולות כמו RCA / EMI / Capitol, Sony / BMG וקונצרן BMG Music.
נוויל לי נפטר בשנת 2018.
לסלי קונג
לסלי קונג ידועה בהיותה יצרנית התקליטים הג'מייקנית הראשונה שזכתה ללהיטים בינלאומיים. הוא הפיק שירים פורצי דרך של בוב מארלי והוויילרס, ג'ימי קליף, טווטס והמייטיאלס ודזמונד דקר.
'Do the Reggay' הוא שיר רגאיי מאת The Maytals, השיר הפופולרי הראשון שהשתמש במילה "רגאיי" והגדיר את הז'אנר המתפתח בכך שהוא נותן לו את שמו. באותה תקופה, "רג'יי" היה שם של אופנת ריקודים חולפת בג'מייקה, אך הקשר של השיר למילה עם המוזיקה עצמה הוביל לשימוש בסגנון המוזיקה שהתפתח ממנה. התקליט הופק על ידי לסלי קונג ושוחרר ברשומות של בוורלי בג'מייקה ו"פירמידות פירמידה "בבריטניה בשנת 1968.
קונג היה אחד מבעלי המניות המקוריים ב- Island Records יחד עם כריס בלקוול והמהנדס האוסטרלי גראמה גודול. החל משנת 1963 החלה קונג ברישוי הקלטות סקא לבלקוול לשחרור בבריטניה על חותמת הברבור השחור של האי. לאחר שבלקוול רכש את חלקם של קונג וגודול באי, בשנת 1967 הקימה קונג שותפות שנייה עם גראמה גודול, שיצרה את תווית הפירמידה בבריטניה לשחרור מוצלח של הפקות הרגאוות הרוקיסטיות והמוקדמות המוקדמות. כאשר פירמידה התקפלה בשנת 1969, הצלחות הרישוי המשיכו עם טרויאנים.
זה מתוך מאמר בעיתון The Gleaner Company Ltd. של ג'מייקה:
בתחילת שנות השישים קונג הפעילה מסעדה ומסעדות גלידריה בברלי יחד עם שני אחיו, שומנים וססיל.
קונג התוודע לעסקי התקליטים בסוף שנת 1961 כשזכה לביקור אצל נער מתבגר בשם ג'יימס צ'יימברס (לימים ידוע בשם ג'ימי קליף). הילד נסע מעיר הולדתו סומרטון, סיינט ג'יימס, לקינגסטון בחיפוש אחר מרעה ירקרק יותר. כשראה את המסעדה, הוא חשב שכתיבת השיר 'בברלי היקרה ביותר' עליו תעודד את הבעלים לתת חסות לו. המפגש הזה הביא את קונג להחליט להשיק את חברת התקליטים שלו, "Beverley", ולהקליט את השיר הראשון של קליף ובכך השיק את הקריירה של קונג ולבנות מוניטין מפואר. בשלב מסוים בשנת 1962 היו לקונג שבע מההפקות שלו בעשירייה הראשונה.
כשנה לפני כן הבחינה בקונג הבחנה מעוררת קנאה בהפקת שלושת ההקלטות הראשונות של בוב מארלי 'טרור', 'שופט לא' ו'כוס קפה אחת '.
כוכב עתידי נוסף שעלה לראשונה עם קונג היה ג'ון הולט בן ה -16, שהקליט והוציא את 'Forever I Stay' ו- 'I Cried a Tear' בתחילת 1963.
קונג עשה דרכים לשוק הפופ הבינלאומי. ארבע מההפקות שלו היו במצעד הבריטי בין 1967 ל -1970. דזמונד דקר וה- '007 של האסים' (שנטיי טאון) 'הגיעו לראשונה ל -20. גרסת הסולו של A' Mek 'של הקבוצה הגיעה לראשונה ל -10. של ג'ימי קליף 'אתה יכול להשיג את זה אם אתה באמת רוצה'. קונג הגיע לשיא כאשר דזמונד דקר ו'ישראלים 'של האסים (1969) טיפסו לראש המצעד הבריטי.
ה- Maytals, שנדחו על ידי דריק מורגן באודישן ב -1961 בבוורלי, החזירו ניצחון על הלייבל של בוורלי בשנת 1968 עם הלהיט הרב שנתי '54 -46 Was My Number '. באחד הסקרים, ההקלטה הזו נבחרה ללהיט הרגאיי הפופולרי ביותר בין 1967 ל -1980.
קונג היה על סף כוכב בינלאומי באמצעות מעורבותו בסרט שהגיע אז "קשה יותר הם באים", אך לא ראה את שחרורו. הוא מת מהתקף לב באוגוסט 1971 בגיל 38 בלבד.
וורוויק לין
בשנות השישים וורוויק לין התעסק בעסקי המוזיקה, עבד כמהנדס סאונד ואיש A&R (ארטיסט ו רפרטואר) עבור התקליטים של בוורלי.
לאחר מותו של קונג בשנת 1971, וורוויק לין הפך למנהל Toots & The Maytals וזוכה בתור מפיק משותף לשניים מאלבומיו הידועים של הקבוצה, 'Funky Kingston' של 1973 ו- 'Reggae Got Soul', שיצא שלוש שנים אחר כך. .
במשך רוב שנות השבעים עבד לין עם טומי קוואן בחברת טאלנט. הם ניהלו והפיקו מעשים כמו המלודאים, ראס מיכאל ובני הנגוס, זאפ פו, המעגל הפנימי וג'וניור טאקר.
לין עלה לארצות הברית בשנות השמונים המוקדמות שם הפעיל עסק בציור. גם הוא ואשתו, מיס ג'מייקה, פטסי יואן, 1973 ניהלו את תחרות היופי של מיס ג'מייקה מיאמי.
הוא נפטר ב -10 במאי 2009 ממחלה הקשורה לסרטן במיאמי. הוא היה בן 64.
וינסנט ופטרישה צ'ין
בשנת 1958 הצ'ינס פתחו את חנות התקליטים הראשונה שלהם במרכז קינגסטון, התקליטים של רנדי מארט - על שם התלהבותו של וינסנט לקראת תוכנית הרדיו האמריקאית המאוחרת של אותה תקופה, התקליטים של ראנדי (שנערכה על ידי רנדי ווד, מייסד חברת Dot Records).
עד 1961 החנות פעלה ממתחם חדש שנמצא במצעד 17 צפון בלב מרכז העיר קינגסטון. הממסד הזה, שהפך להיות התקליטים של רנדי הפופולריים מאוד, סיפק לאספני התקליטים ואוהבי המוזיקה תקליטים רבים שקשה להשיג. עד 1968 הקים וינסנט אולפן מהשורה הראשונה מעל אותו המקום, סטודיו 17. הוא החל להקליט אמנים מקומיים, והפך לאחד הראשונים שהוציאו מוזיקה מוקלטת מקומית באי. ההצלחה הגדולה ביותר של רנדי כמפיק באותן שנים ראשונות הגיעה מהזמר יליד טרינידד, קנריק פטריק, הידוע יותר בשם לורד בורא. להיטים מוקדמים אחרים כללו שחרורים של בזיל גבידון, ג'קי אופל, ג'ון הולט והצמד אלטון ואדי (אלטון אליס ואדי פרקינס).
עד אמצע שנות השבעים המאוחרות, הרבה מההקלטות הקלאסיות של בוב מארלי למפיק לי 'שריטה' פרי עדיין נעשו במקום.
עם התקדמות שנות השבעים פיתחה משפחת צ'ין מתקני דחיפה והתרחבה להפצה, וכך נותר רנדי כאחד המרכזים החשובים ביותר לייצור התקליטים. בשנת 1979 וינסנט ופטרישיה עברו לניו יורק ופתחו את חנות התקליטים של סמנכ"ל (ראשי התיבות של וינסנט ופטרישה) ברובע קווינס.
חברת הסמנכ"ל שהושקה רשמית בשנת 1993 נבחרה לתווית הרגאיי מספר אחת של בילבורד בשנת 1999. סמנכ"לית השיאורים קיבלה את תווית התקליט העצמאית הטובה ביותר של חברת בילבורד ואת הפרס "תווית ההטבעה הגדולה ביותר של הרגאיי" פעמים רבות.
סמנכ"ל הפכה לחברת התקליטים הרגאיי הגדולה ביותר בארה"ב, ובהמשך רכשה את חברת גרינסליבס רקורדס, והפכה ללהקה העצמאית הגדולה והמפיצה בעולם של המוזיקה הקריבית. בשנת 2002, לאחר מכן הקימה התווית שותפות הפצה / שיווק עם חברת Atlantic Records.
וינסנט צ'ין עבר למיאמי לפני שפרש, ובריאותו הידרדרה בגלל סוכרת. הוא נפטר ב- 2 בפברואר 2003 בגיל 65.
ג'וזף (ג'ו ג'ו), קנת ', פול וארנסט הו קים
לאחים הו קים לא היה שום ניסיון במוזיקה כשהשיקו את ערוץ הראשון. הוריהם היו בבעלות בר וגלידריה. האחים התחילו לעסוק בעצמם בבעלות על תיבות ג'וק ושודדים חד-חמושים. בשנת 1970, לאחר שממשלת ג'מייקנה הכריזה על משחקי ההימורים כבלתי חוקיים, החליטו ג'וזף וארנסט לפנות לעסקי המוזיקה והשיקו מערכת סאונד בשם ערוץ הראשון.
ביקור בצלילים דינמיים עם הזמר ג'ון הולט שיא את העניין של ג'וזף והוא החליט לפתוח סטודיו באזור שדרת מקספילד, חממה פוליטית בכל שנות השבעים. הוא רכש קונסולת API תמורת 38 אלף דולר וקידם את המתקן בכך שאיפשר ליצרנים להקליט שם בחינם.
ג'וזף ניהל את האולפן וזכה כמפיק על רבים משירי הלהיט מהתקופה הפורה ביותר (1972-1977). ארנסט שימש כמהנדס אולפן ופול ניהל את מערכת הקול הקשורה לאולפן. קנת החל להפיק בשנות השמונים.
האולפן היה פעימות הלב של רגאיי השורשים בג'מייקה במהלך שנות השבעים.
היהלומים האדירים היו ללא ספק המעשה הגדול ביותר של ערוץ הראשון. בשנת 1975 כשרגאיי השורשים המריאו בינלאומית, הקליט השלישייה את האלבום 'The Right Time' שהניב להיטים בשיר הכותרת 'I Need a Roof' ו- 'Africa'.
אמנים ולהיטים נוספים שהוקלטו בערוץ הראשון במהלך התקופה היו לירוי חכם ('רומן בליסטי', 'Badness Nuh Pay'), נשמות היילל ('דברים וזמן', 'ג'ה ג'ה תן לנו חיים'), המדיטציות (' אישה דומה לצל), ארנסט וילסון (' אני מכיר את עצמי'), הג'ייס ('מלכת הוד מלכות') והמהפכנים ('MPLA').
פול נורה למוות במהלך שוד בחוות גריניץ 'הסמוכה בשנת 1977. מותו השפיע על נסיגה הדרגתית מעסקי המוזיקה על ידי ג'וזף וארנסט. האולפן נסגר בתחילת שנות התשעים.
קנת הלך לעולמו בביתו בפורטמור, סנט קתרין מסרטן ריאות ב- 6 באוקטובר 2013, בגיל 66.
לאחר שנרצח פול, עזב ג'וזף את ג'מייקה כדי להימלט מאלימות אקדח והקים את עצמו באופן מקצועי בניו יורק. בהדרגה החל להעביר את המיזמים האחרים הקשורים למוזיקה של משפחתו לניו יורק; הוא פתח שם חטיבה של ערוץ הראשון, והעביר את מפעל הכיתוב להקלטות ברוקלין לברוקלין. כשמוזיקת הדאנסול נכנסה לעידן הדיגיטלי באמצע שנות השמונים הוא ואחיו נסוגו לחלוטין מעסקי המוזיקה הג'מייקנית. ג'וזף נשאר בניו יורק ושמר על השליטה במפעל הקשה.
ג'וזף הו קים הלך לעולמו ב- 20 בספטמבר 2018, בגיל 76, לאחר שסבל מסרטן הכבד.
הרמן צ'ין-לוי
המעורבות המוקדמת ביותר של הרמן צ'ין-לוי בעסקי המוזיקה הגיעה כשעבד אצל בן דודו המפיק המפיק, לסלי קונג, בחנות התקליטים של בוורלי בשנות ה -60.
הוא פתח את חנות התקליטים הראשונה שלו בשם One Stop ברחוב קינג 125 עם נווי פו-לוי. נוויל היה חבר ותיק של דריק הריוט מבית הספר התיכון אקסלסיור. כשצ'ין-לוי עבר לגורמים מק"ג בשנת 1966, הצמד העביר את המקום של רחוב קינג לדריק הריוט וה- One Stop הפך להיות One Stop של דריק. לאחר מכן עזב את KG ובשנת 1969 פתח את חנות התקליטים של דלי בחצי הדרך, קינגסטון.
בשנות השבעים המוקדמות צ'ין-לוי התקשרה עם מר רוזר, מהנדס אולפנים מובהק מוויילס, לבנות אולפן הקלטות חדשני וחדשני בן 24 רצועות - הראשון מסוגו בג'מייקה וכנראה באזור הקריביים כולו; וכך נולד אולפן הקלטות דלי.
ההפקות המוקדמות שלו היו אינסטרומנטליות בהן השתמשו מוזיקאים כמו לויד צ'ארמרים וההיפי בנים על קטעים כמו 'זולו אפריקאית', 'שאנג אני', 'רגאיי בשדות', 'פלישה' ו'חלל הפנימי '. הוא היה המפיק הראשון שהקליט את הוראס סוואבי, שהקלטותיו יצאו תחת השם אוגוסטוס פבלו.
צ'ין-לוי הפיק גם את דניס בראון, אלטון אליס וברוס רופין. צ'ין-לוי היה אחראי לאחד מאלבומי הדאב הראשונים, מזל דלי שיצא בשנת 1973, והיה מעורב באולפן דינמי על ידי צ'ין-לוי עצמו. מעקב, דלי דוב חלק 2 שוחרר בשנה שלאחר מכן.
הוא חזר להפקות רגאיי בשנת 1979, לאחר הפוגה קצרה, ורשם כמה להיטים בסגנון הדאנסול המוקדם עם אמנים כמו ליטל רוי וארנסט וילסון.
האם ידעת?
הג'מייקנים של ימינו ממוצא סיני בתעשיית המוזיקה כוללים את זוכת הקול טסין צ'ין, אחותה תמי צ'ין, ואת כוכבת הפרס הגראמי כוכב שון פול. אמו של שון פול אנריקס היא ממוצא אנגלי וסיני ג'מייקני.
