לא הג'אז של סבא שלך
אני עדיין נדהם מכמה אנשים שלא מבינים במלואם מה מורשתו של מיילס דייוויס. לרבים עדיין יש רק חזון זה של החליפה האיטלקית לובשת מיילס בערך 1959.
אלבומים כמו סוג הכחול וסקיצות ספרד, ציוני דרך בג'אז, ושניהם זכו לעיסוק מסיבי. רוב האנשים לא יודעים שמיילס חולל מהפכה בג'אז לפחות חמש פעמים במהלך חייו. הפעם האחרונה שהוא עשה זאת הייתה מה שלא הייתי מודע אליו עד אמצע שנות ה -90.
ספר אותי כאחד מאלה שלא היה לי מושג לגבי המוזיקה החשמלית האורגנית והעוצרת נשימה שיצר בין השנים 1969-1975. המיזוג הזה של ג'אז, פאנק, רוק, אלקטרוניקה עדיין מתברר מה מורשתו.
ב- A Silent Way ו- Bitches Brew שניהם אלבומי ציון דרך חשובים עבור רוק הג'אז. המבקרים נשאו את זמנם של חכם הרחוב של הפאנק פיוז'ן. האלבומים האלה עשויים לזעזע את הרגישויות שלך, הם פשוט עשויים להוביל אותך לגילוי שהיה לי, מיילס דייוויס והמוזיקה שלו אינה מוסיקה מוזיאונית מתה, אלא מוזיקה להיום, באש ותשוקה, שמשפיעים על שלל ז'אנרים במאה ה -21.
אני אשתף אתכם בכמה אלבומים ממש טובים שאולי תרצו, הם אולי יביאו אתכם בדרך למוזיקה של מיילס דייויס.
אתה יכול להיסחף מהמוזיקה החשמלית של מיילס דייויס
אם אתה חובב רוק אינסטרומנטלי, נניח מעריץ של חלק מהמתכת הפרוגרסיבית הגבוהה ביותר של תיאטרון החלומות, או חלק מיצירת הסולו של סטיבן ווילסון, או להקתו Porcupine Tree, ייתכן שתוכל להניף את הרגלי ההאזנה שלך למייל דייויס. תקופה 69-75.
אבל אל תבינו אותי לא נכון, אתם לא מתכוונים לבלבל את "המפתח הספרדי" של מיילס עם שום דבר בתמונות ובמילים של תיאטרון החלום . אלא שתעריך את המוזיקליות ובזמן שהוא רוק חופשי פוגש עיבודי ג'אז שמיילס ולהקותיו השונות הרכיבו.
אלבומים כמו Bitches Brew, קום עם זה, וביג כיף עמוסים בנגינה ארוכה ונמתחת שיכולה לפוצץ את דעתך. יש להזכיר גיטריסטים כמו ג'ון מקלונין, פיט קוזי ורגי לוקאס עם כל אחד מאלילי הרוק שאתה סוגד להם. אני אקח את ג'ון מקלונין ופיט קוזי בכל יום על כמה מגרסות הפאסט המטורפות שם.
אם תחפרו את Soft Machine, Caravan או Colosseum, אני בטוח שאתה יכול להיכנס למיילס, ואולי רוק ג'אז אחר כמו Return To Forever, ו Al Di Meola.
האלבום החשמלי האחד להתחיל: קום איתו
האלבום שאני ממליץ עליו ממיילס דייויס מעל לכל אוהד הרוק הבודק צלילים חדשים הוא האלבום הכפול Get Up With It. תיק מעורב מהנה ביסודיות מכל דבר פרט לכיור המטבח.
יש פה ג'אז פאנק, ג'אז רוק, ג'אז ניסיוני ופאשטי פאנק, סגנונות אווירת אלקטרונית, ואפילו כמה גלי רוק קדימה או גלי דגל R&B. מסלולים כמו "הונקי טונק", "בלוז סין האדומה" ו"בילי פרסטון "יהיו הקלים לעיכול.
הרצועה הביזארית ביותר היא הפרוטו-תוף והבס "מדורג X". הרצועה הזו היא האזנה קשוחה, ובהחלט מבשרת על עבודות תוף ובס בעתיד.
ואז רצועות כמו 30 הדקות קטע, "קליפסו פרלימו", איתן מסתובבות אימון פאנק ורוק, והאווירה, לפני זמנה "הוא אהב אותו בטירוף" תיקח קצת זמן לחפור, אבל שווה את הזמן.
מבין כל האלבומים החשמליים, Get Up With It הפך להיות המועדף עלי, ומעין פסגת המוזיקה החשמלית. מחווה לג'ק ג'ונסון הוא השני ברשימה שלי, אחריו שני הקונצרטים היפנים החיים אגרטה ופנגיאה.
בכנות, אני לא יכול לחשוב על אף אחד מ- 69 עד 75 אלבומים שלא שווה להחזיק בהם. אני צריך להזכיר את הביצ'ים Brew שיש להסתכל עליהם קצת יותר בזהירות, זה לא מסחרי כמעט כמו שאומרים כמה בודקים. בדרך שקטה הרבה יותר קל לחובב רוק לחפור. הרבה יותר רך ואווירה מהאוונגרד באותה עת Bitches Brew.
Bitches Brew עשוי לקחת לך זמן עד שתתחמם אליו, עם באמת רק רצועה אחת "Miles Runs The Voodoo Down" כמסלול הרעש הנשמע המסחרי האחד, עם זה; Sly and the Family Stone Groove bass Groove. מיילס הורג לחלוטין את סולו החצוצרה באותה דרך. אחד הטובים בכל הקריירה שלו.
"הונקי טונק" מלקום עם זה
כיף גדול: שיבוץ לוחות כפולים של ג'אז רוק
כיף גדול אכן: מיילס הקדים כל כך את העקומה, התוצאות הללו היו ממפגשים שיצאו משנת 1969 ו -1972, ולא שוחררו עד 1974. ביג כיף כמעט ולא הורגש אז, 26 שנה אחר כך שוחרר הרמסטר הדיגיטלי בתקליטור.
לבסוף נדמה לי שעבר מספיק זמן כדי לתת למוזיקה הזו את המרחב הדרוש בכדי להדביק את שאר המוסיקה המוקלטת בעולם.
כל כך הרבה דברים לשים לב במוזיקה החשמלית של מיילס דייוויס: טכניקות ההפקה של טאו מקרו היו הרבה לפני זמנן, והשילוב הכללי של כלים הודים עם רוק ופאנק, בטח נראה מוזר אפילו עבור רוק הג'אז?
אין טעם להכחיש עד כמה לא מושלם ביג כיף, לעיתים הוא מרגיש נזרק זה לזה כמו איזה תבשיל קוסמי של צלילים בינלאומיים.
ל- Big Fun טכניקת הפקה מעניינת של המפיק טאו מאקרו, שנראה מרוגש לגמרי רק לנסות כל גיזמו וגאדג'ט חדש ש- Columbia Records יכול לחלום באולפן.
אה, כמה כיף התקופה הזו בטח הייתה, כמה מרגש ליצור ולפרוץ קרקע חדשה בזבוב כמו שעשתה מיילס בשנות ה -70.
הרצועה הכי פאנקית מביג כיף היא "Ife", רצועת מזל"ט בס שחוזרת על עצמה שנשמעת כאילו הייתה יכולה להיות באלבום On the Corner. שאר האלבום לאוזניי נשמע כמו Bitches Brew Outtakes. במיוחד "קדימה ג'ון".
בפעם הראשונה ששמעתי את "לך קדימה ג'ון", זה כמעט שיגע אותי. מתג הערוצים של טאו מקרו על התופים של ג'ק דז'נט הכל הרס לי את זה. כעבור שנים נתתי במקרה את המסלול לצילום נוסף, אבל הפעם בלי טלפונים ראשיים.
בידוד האוזניות הפך את האפקט כמעט לעינוקי עבורי. "קדימה ג'ון" מתגלה כמפלט פנטסטי באורך 27 דקות. הוא כולל רק 5 נגנים, דייויס בחצוצרה, ג'ון מקלונין בגיטרה, סטיב גרוסמן על סקסופון, דייב הולנד על בס וג'ק דז'ונט על תופים.
כמו כן, ראוי לציין של- "קדימה ג'ון" אין מקלדת מכל סוג שהוא, היא גם מגיעה מההפעלה של ג'ק ג'ונסון. קשה לי להעביר טרמינולוגיה מוסיקלית מדויקת, מכיוון שאני לא מוזיקאי שעבר הכשרה רשמית, אבל אני שומע הרבה בסוף שנות ה -60 של ג'יימס בראון שגרוב על המסלול הזה.
זה ברור לי Miles Digs JB. כאשר תקשיבו לתיבה שלם של ג'ק ג'ונסון סשנס, תתפלאו מהחריצים של הפאנק הקשה והנדריקס בסגנון קשה.
כשמילס מצא את הגיטריסט פיט קוזי בסוף סוף 1973, מיילס התמקם בסגנון מבוסס ווד-גרוב מבוסס גרוב שמזכיר לי קצת את הסגנון הזה.
אני מנתח את המוסיקה הזו כבר למעלה מ 20 שנה, ואני עדיין נדהם לחלוטין כמה דברים חדשים אני שומע ואיך נראה שגילוי הדברים החדשים לא נגמר לעולם. פעמים רבות אני אשים את Big Fun כמוזיקה אחורית, הרבה מהמוזיקה הזו טובה גם ככה.
"אם" מהכיף הגדול
קרא לזה כל דבר: חי מהאי ווייט 1970
קית 'ג'ארט וצ'יק קוריאה מנגנים בפסנתר באותה להקה? ואז אתה זורק את דייב הולנד על הבס, וג'ק דה ג'והנט על תופים, להקה די חם אה?
מבחינתי, המוזיקה הזו שתועדה על גבי ויניל "בתמונה למעלה", כמו גם ביצועי הווידיאו ב- DVD הזמינים כעת כ"מייל חשמלי: סוג אחר של כחול " היא אחד המסמכים החיים הטובים ביותר שיש שם של מייל חשמלי ..
מופע ה- 29 באוגוסט 1970 בפסטיבל האי ווייט הוא מופע קוקין, נראה כי הכל פועל על כל הצילינדרים. ג'ארט וקוריאה שניהם ממציאים, ואיכשהו גורמים למוזיקה אמיתית לצאת מהצעצועים החדשים שהתגלו.
בתור זמן רב חובב המוזיקה של מיילס אלקטריק, אני תומך בתוכנית Isle of Wight ב- DVD. אני אוהב גם את זה בצורה אודיו, אבל האווירה כל כך טובה והראיונות הנוספים מאוד נחמדים, כמו גם תווי האונייה העבים בתוך מארז ה- DVD.
צעצועי הפסנתר החשמלי שנקראו הם למעשה מושלמים לדרך של מיילס לעשות דברים, כלי שעדיין היה אז בשלבי זיקוק, ומוזיקאים החלו להבין רק את הדקויות שלו. מיילס הקליט את השרוול, לא דאג לסיבוב שני ולא מצא חן בעיני "החבר'ה" שלו מתאמנים יותר מדי. הוא רצה לשמור על תחושת אי נוחות במוזיקה, אולי כדי להימנע מקלישאות?
מוזיקת המייל החיה של תחילת שנות ה -70 נשמעת תמיד כמו רכבת משא המוכנה להפליא בכל רגע, מוסיקה קרבית, מוזיקה אמיתית. מוזיקה שנעשתה באופן אורגני עבור המאזין שעדיף להרגיש את הוויב הזה, או שכל התקוות להבין אותו אבדו.
המשחק של מיילס משלו כאן מעולה, אני צריך לצחוק על מי שמפיל את הצלעות של מיילס, הם עדיין אומרים שלא היו לו את הקוצצים של דיזי, או של פרדי האברד למשל.
למיילים בעבר לא הייתה את היכולת הטכנית, ובוודאי שלא שיחק באותה מהירות או נוחות כמו פרדי האברד, אבל מיילס בטוח הסתפק בזה עם הטון שלו, והיכולת שלו לקחת את כף רגלו על הדלק ל לגרום לפרחים האלה להיראות מחוממים יותר.
ברגע שהחשמל השתלב במוזיקה של מיילס, נראה לי שקטעי החצוצרה שלו טעונים סופר, בדוק את "מיילס מריץ את הוודו דאון", ואת "מימין" מג'ק ג'ונסון. מיילס משחק שם במהירות, והוא מכופף תווים בפנקס העליון, הצליל שלו לגמרי שלו.
מיילס מציע כמה מהמהירות החדשה והפלאש הרשמי העליון הזה לאורך כל המופע הזה של האי ווייט, מיילס באמת בועט גם באיזה ישבן, חבל ש 90% מהקהל שם באותו היום כנראה יכול היה להיות אכפת לו פחות, זה המצב עם ריבוי פסטיבלי ז'אנר.
הייתי מציין שהמופע הזה מעניין, לא רק שיש לי אפשרות לא רק לצפות בתוכנית ב- DVD, אלא גם להעתיק ויניל של התוכנית. אתה אכן מתמקד בשמע והמוזיקה העצמית שלו בהקלטה נראית איכשהו שונה. בלי שהוא יסיח את דעתו הוויזואלית, אוכל להתמקד יותר בהופעות עצמן.
צפיתי שוב ב- DVD אחרי ההאזנה לוויניל, וכשאתה רואה את כל האנשים האלה, 600, 000, כן, יותר מחצי מיליון! מיילס תפס את הרגע, ולעזאזל שהלהקה הזאת עשויה להיות תלבושת ההיתוך הטובה ביותר שמיילס אי פעם אי פעם.
אתה צריך את ה- DVD, בכל מקרה הוא כל כך זול, אני לא יודע למה לא תשיג אותו. הכבישה של ויניל DMM הייתה טובה מאוד גם. התקליטור הופיע גם בסטנדרט הגדול של 70 התקליטורים שהוציאה קולומביה בשנת 2009.
