אלן דריזר הוא מלודיסט, ליריקן וזמר מבוסס בריטניה. המוזיקה שלו משלבת מילות לב מכל טוב שמתעמקות ברגשותיו וחוויות חייו עם אלמנטים אלקטרוניים מבוססי סינטיס ליצירת סינט-פופ נשמת נפש. דיברתי איתו על איך הוא התחיל במוזיקה, על תהליך היצירה שלו והיכן הוא מוצא השראה.
ראיון עם אלן דריזר
קארל מאגי: איך התעניינת לראשונה ביצירת מוזיקה?
אלן דריזר: בסוף שנות ה -90, החבר הכי טוב שלי ראסל איילט קנה מקלדת רולנד ג'ונו 60 יד שנייה. הוא פשוט הסתובב עם צלילים על זה בזמן שהעברתי ניגונים חופשיים ושרבטתי מילים. במשך תקופה של שלוש-ארבע שנים, אחרי שכתבנו הרבה שירים נוראים בזמננו הפנוי, התחלנו להרגיש שאנחנו עושים מוזיקה שאנשים אחרים אולי ירצו לשמוע ויצרנו צמד בשם TARA 2 וזו הייתה ההתחלה באמת . הייתי מנהל חנות קמעונאית ובמשך זמן רב זה פשוט התעסק יותר מדי ולכן נאלצתי להשאיר מוזיקה לבד לזמן מה. אבל הבנתי שפשוט לא הייתי מאושר כשאני לא עושה מוזיקה. החזרה לזה גורמת לי להרגיש שלמה שוב.
KM: מאיפה התחיל העניין שלך במוזיקה אלקטרונית / מבוססת סינטיס?
לספירה: שנינו היינו באותן להקות שגדלות כמו אהה, דפש מוד, יזהו, ABC והליגה האנושית. הצלילים שהם השתמשו וההפקה המפוארת של מפיקים כמו אלן טרני וטרור הורן ממש השרו אותנו להתחיל לכתוב. אני עדיין מתייחס ללהקות האלה היום.
נכון לעכשיו, אני באמת נכנס לבחור שנקרא RY X. המוזיקה שלו בסגנון הסינטיס אבל נוטה קצת לכיוון בן האוורד וגם לאיזה סוג של ויבר. אני גם אוהבת להקה בשם אפס 7. הם בדיוק חזרו אחרי הפסקה של חמש שנים ואני מאוד נרגש מכך כי האלבומים שלהם השפיעו עלי מאוד בעבר.
לאחרונה זרמתי בשידור חי בתכנית טלוויזיה אמריקאית והם אמרו שחלק מהשירים שלי נשמעו כמו הוזייר, אז גם אני הקשבתי לחומר שלו ונכנסתי אליו. לפעמים אתה נתקל בדברים, לא?
KM: מיהם כמה מהאמנים שהעניקו לך השראה למוזיקה שלהם ולמה?
לספירה: אחרי טרה 2, עמדתי לפני חמש שנים מלהקת רוק / פופ משנת 2011. למרות שאהבתי את הקאמריות של החיים ההם, זו לא הייתה המוזיקה שבאמת רציתי לעשות. ואז שמעתי את ג'יימס בלייק וסוהן וידעתי אז אני צריך לעשות מהלך וללכת סולו. לסאונד שלהם יש תשומת לב מדהימה כל כך לפרטים והיכולת שלהם ליצור מצב רוח מסוים בכל סיפור שהם מספרים פשוט פוצצו את דעתי. זו הייתה ההחלטה הטובה ביותר שקיבלתי מעולם מבחינה מוזיקלית.
KM: ספר לי עוד על התהליך שאתה עובר כשאתה יוצר מוזיקה חדשה?
לספירה: אני בעיקר זמרת, ליריקאית ומלודיסטית, אז ברגע שאגיע למצב שיש לי ליריקה שלמה ואוכל לשיר את הליריקה הזו, אני אקח אותה לאולפן שם אוכל לשתף פעולה עם מוזיקאים אחרים / או מפיק. אני לוקח גם הפניות מוזיקליות שונות. לדוגמא, הרצועה לא ידועה בלונדון E12 מתייחסת לצליל תוף ששימש ב- Starboy של ה- Weeknd. אנו מסתכלים על מה שעושה תקליט פופ נהדר ומקבלים השראה מדברים אלה.
זמן זה כסף באולפן, אז אני נכנס לשם די מוכן. עבדתי עם הסופרת והמפיק הנוכחית הנוכחית שלי במשך שבע שנים על דברים שונים. יש לנו כמעט טלפתיה לסוג הצלילים ומצב הרוח שאנחנו רוצים ליצור, כך שבדרך כלל אוכל להשלים שיר בשניים עד שלושה מפגשים באולפן. זה תהליך מהיר, אך הוא מתגמל מאוד בו זמנית.
לאליוט ריצ'רדסון (המפיק שלי בסטודיו הייפילד) יש זיכרון מדהים היכן שכל צליל נמצא בשיר. אם אני מתייחס לשיר או למצב רוח בשיר, הוא לרוב יוכל למשוך אותו מאותו הזיכרון המדהים שלו. יש הרבה ניסויים כי כל צליל צריך לשבת עם כל צליל אחר. בדרך כלל אנו מתחילים ליד הפסנתר רק כדי לאחד את האקורדים ואז נביא צליל תוף ופשוט ממשיכים להניח עוד צלילים אחד על השני.
KM: ספר לי עוד על אלבום ה- E12 שלך בלונדון .
לספירה: הוצאתי את אלבום הבכורה ביולי. התחלתי לעבוד על זה בקיץ 2016, אבל להיות אמן לא חתום פירושו שאתה מממן את זה בעצמי, אז זה לקח קצת זמן. היו לי רעיונות גדולים באמת לזה ורמה שרציתי שיכנס אליו.
עבדתי עם המפיק אלי אלי בסטודיו הייפילד עם הלהקה הקודמת שלי. אנחנו למעשה עבדנו יחד כשבע שנים על דברים שונים. כשבניתי את הקשר איתו, הבנתי שיש לנו טעמים מוזיקליים דומים. ניסינו לכתוב שיר יחד הרחק מהלהקה בה הייתי אז. זו הייתה נקודת מפנה גדולה עבורי. זה היה הניסיון הראשון שלנו, זו הייתה הצלחה גדולה. לא הייתי מרוצה לגמרי מהסוג של המוזיקה שאני עושה עם הלהקה ההיא, ולכן קיבלתי את ההחלטה בשנה שלאחר מכן להפוך לאמן סולו. לאחר מכן Myself and Elliot כתבו את כל האלבום ביחד במהלך תקופת 18 החודשים שלאחר מכן.
מבחינת הנושאים באלבום, London E12 הוא המקום בו נולדתי וגדלתי. חלק גדול מהאלבום מהורהר ויש סיפור גם באלבום. זה קשור לחוויות שלי בשנים 2015-2018 וגם להביט לאחור על תקופות שונות בחיי, מבחינת התוכן הלירי.
ההשפעות המוזיקליות באלבום מגיעות מאנשים כמו ג'יימס בלייק, סון, SG לואיס ואמן חדש שזה עתה יצא בשם Goss. כל חיי, מוזיקה מבוססת סינטיס אלקטרונית תמיד עניינה אותי במיוחד. למרות שהתרחקתי מזה כמה שנים, לחזור אליו זה כמו לחזור הביתה.
KM: מהם הפרויקטים שאתה עובד עליהם כרגע?
לספירה: אני כרגע עובד על מופע חי לאלבום שמתחיל בסוף ינואר. בנוסף לזה, התחלתי לעבוד על אלבום שני שייקרא HEALE D. נסיבות שקשורות בכך שאשתי לא הייתה טובה מדי במהלך השנים האחרונות. היא סובלת מפיברומיאלגיה, אז החלטנו לנסות לחיות באקלים חם יותר כדי לבדוק אם זה ישפר את בריאותה. עשינו זאת במרץ השנה ובדיוק חזרנו. זו הייתה הצלחה ממש גדולה ובריאותה השתפרה.
החיים במדינה אחרת עם אורח חיים שונה, הרחק מלחצי העולם, נתנו לי את האפשרות להיות חסרי מעצורים במחשבותי, כך שאלבום זה בהחלט הרבה יותר חיובי ומעודכן.
KM: מהן התוכניות העתידיות שלך כיוצר מוזיקלי?
לספירה: אחרי שההופעות החיות יסתיימו בסוף מרץ, אעביר את חצי השנה הבאה בערך להקליט את שאר האלבום. ההופעות החיות התרחשו כאשר ערבבנו את האלבום. בסוף התהליך, המפיק שאל אם בחור אחר יכול לשבת בפגישה. הבחור הצעיר הזה בשם בן דוגן נכנס למפגש ובהפסקה הוא שאל אם הוא יכול לנגן לי כמה מהשירים שלו. בעיקרון הוא מפיק חדרי שינה אבל זה היה כמו "וואו!" זה הוא ואחותו. הם נקראים SOVE. היא הסולנית והוא המפיק והם פשוט העיפו אותי. חונכתי אותם כי בניתי קשרים ועשיתי הרבה טעויות שאני מקווה שהם לא יעשו עכשיו בעזרתי. אני מנסה להנחות אותם בכיוון הנכון.
הם וחבר שלהם הולכים להיות להקת הגיבוי שלי בתוכניות החיות. אנו רק מתחילים להתאמן על כמה הופעות חיות באזורי המקומי ובלונדון בתחילת 2019. לאחר שיצא האלבום השני, אני מקווה שאשחק אז את סדרת ההופעות הבאות שלי בספרד, בגרמניה ובארה"ב שבה אני נמצא. זוכה לתמיכה רבה.
KM: איך אתה מחדש את עצמך באופן יצירתי?
לספירה: בשלוש השנים האחרונות הצלחתי להתמקד אך ורק במוזיקה וזה ממש שיחרר אותי. אני יכול להקשיב להרבה יותר, אני יכול לחשוב על דברים יותר ואני יכול לקרוא הרבה יותר. העייפות של חיי היום יום אינה כבדה כמו פעם, כך שזה ממש טוב לכתיבה. כתבתי כ- 52 שירים לאלבום הזה ועכשיו זה רק עניין למצוא את עשרת השירים שייכנסו אליו. אני יצירתי יותר ממה שאי פעם הייתי.
מבחינתי, במקום בו אני נמצא השפעה גדולה על היכולת שלי לכתוב שירים. ששת החודשים שבילינו בספרד השנה והשלווה שבחיי היומיומיים, גרמו לרעיון לחזור לאולפן כל כך הרבה יותר קל .
