50 להקות המטאל היפניות הגדולות בכל הזמנים

מאמר זה חגג את אתר הבית שלי, פורום המטאל היפני, ביום השנה הראשון שלו. כדי לציין את השנה המלאה הראשונה שלנו, רק בשביל הכיף, הנה הניסיון הכי טוב וחסר פניות שלי לסדר את 50 מעשי המטאל היפניים הגדולים ביותר אי פעם. זה היה קשה ביותר, מכיוון שהיו כל כך הרבה אפשרויות טובות וחבורה שלמה של להקות פנטסטיות לא ממש עשו את הקיצוץ (להקות כמו וולף, כנסיית האומלנות, אביגיל, ומיסאקו הונוח 'בקושי פספסו את הרשימה, התחרות הייתה ש חזק).

הקריטריונים בהם השתמשתי בבחירת הלהקות הבאות התבססו, ברובם, על השפעתם בסצנת המוזיקה היפנית וההצלחה הכוללת, על פני כל ז'אנרי המטאל (הערה: להקות רוק קשיח אינן כלולות ברשימה זו, אלא אם כן היו די התמזגו באותה מידה עם מתכת כבדה. גם לא כללתי אלטרנטיבה / נו-מתכת או אף אחת מתתי התת-ליבות).

מאמר זה עבר הרבה מאוד זמן עם אינספור שעות של מחקר. אם אתה כבר חובב מטאל יפני, אני בטוח שאתה יכול לנחש לא מעט חברים ברשימה הזו, אבל חשבתי שיהיה כיף לעשות בכל מקרה.

ללא דיחוי נוסף, הנה 50 להקות המטאל היפניות הגדולות בכל הזמנים.

50. עצלנים

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1973

עצלן החל כלהקת תיכון המורכבת מחמישה חברים שהופיעו בשמות הבמה של מישל, סוזי, מצחיק, פוקי ודייווי. בשנת 1978 הם חתמו עם RCA ונדחקו על ידי הלייבל להפוך לתשובה יפנית למעשי פופ-רוק כמו ה- Bay City Rollers והוציאו אלבומים מרובים תחת סגנון כפוי זה. עם זאת, חבריה של Lazy רצו נואשות לנגן רוק קשיח וכבד מטאל וכשהוציאו את אלבומם החמישי Earth Ark, הם התעלמו לחלוטין מכיוון ההנהלה שלהם, כתבו את המוזיקה שהם באמת רצו לכתוב, והתוצאה הייתה אחת מהכבד המטאל / קשה המפורסם ביותר. אלבומי רוק בשנים הראשונות מאוד של המטאל היפני. להקה זו השיקה קריירות עיקריות לכל חבריה, מישל הפכה לזמרת מצליחה במיוחד תחת שמו האמיתי, הירונובו קגיאמה. שונג'י "פוקי" אינואה היה מצליח בינוני לבצע פסקולים בלהקה Neverland יחד עם Hiroyuki "Tanaka" המצחיק. זמן קצר לאחר שלזי נפרדה, שני החברים הנותרים סוזי ודייווי הקימו במהרה להקה מסוימת שנראית מעט גבוהה יותר ברשימה זו.

49. מרינו

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1979

מרינו הושפע מאוד מהלהקות המוקדמות ביותר בתנועת ה- NWOBHM של בריטניה, והקדים את המשחק ביפן, והקים באוסקה בשנת 1979 ושחרר את המוזיקה המוקדמת שלה באותה שנה. אולי להקת המתכת הכבדה הטהורה הראשונה ביפן בנגיף-ללא-אגרופים, מרינו ניגן מטאל-כבד אגרסיבי שלעתים חתר את הגבול בין מתכת מהירה להטה מלאה, עוד לפני שרבים ממקביליהם המפורסמים בסופו של דבר אפילו התגבשו. במהלך גובהם באמצע שנות השמונים, מרינו היו בקלות אחת מלהקות המטאל המפורסמות ביותר באזור קנזאי המאוכלס ביותר, והיו שחקנים ידועים בשורות המטאל היפניות לפני שסצינת המטאל היריבה של קנטו החלה באמת.

48. יקר

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1986

יקר היה להקה שהופיעה מוקדם והגדילה את הרף עבור להקות הפאו-מטאל היפניות הרבות שהופיעו בשנים שלאחר מכן. אחת הלהקות הפופולריות ביותר שצורפה ללהקת המנדרייק רוט, אלבומם To Glory We Steer נחשב ללא הרף לקלאסיקה מטאלית יפנית מאז שוחרר בשנת 1990. מנהיג היקר "אקירה קאג'יאמה" התייחס לגיטריסט מטאלי אגדי. במולדתו ושיתף פעולה עם כמה מוזיקאי מטאל בינלאומיים במהלך הקריירה הענפה שלו.

47. זעם

מקור: נגויה, יפן

שנה נוצרה: 1982

אחד מחלוצי הטראש-מטאל המוקדם והידוע ביותר של יפן, Outrage השמע צליל שהושפע מאוד מלהקות כמו מטאליקה לאורך שנות השמונים, והשיג אז פופולריות סבירה. בעוד שרוב להקות הטראש חוו את ההצלחה הגדולה ביותר שלהן בשנות ה -80, Outrage הם מקרה נדיר של להקת הטראש הקלאסית בשיאה בימינו; לאחר שהתפתחה לצליל הייחודי שלהם, הלהקה הציגה מספר הופעות במצעדי האוריקון בהתמדה מאז אמצע שנות האלפיים.

46. ​​פגום

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1994

אחד ממעשי המתכת הקיצונית הידועים ביותר ביפן, מושחתים היו מצרך בסצנת המתכת התת-קרקעית ביפן במשך שנים רבות, מבצעים בוצה / אבדון מתכתית שאי אפשר לטעות בהם. להקה מתבודדת ופרטית להפליא, הם בוחרים לתת למוזיקה שלהם לדבר בשבילה. עם שישה אלבומי אולפן שזכו לשבחים רבים עד כה ובור מושב מלא בפרקי EP אחרים ומפוצלים, נראה פגום להישאר אחד המעשים הקיצוניים המובילים ביפן למשך שנים רבות.

45. קוני

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1986

קוני, אחת הקריירות הסולו הארוכות ביותר בתחום המטאל היפני, נחשבה זה מכבר לדמות חשובה בסצנה, ואחת ממיטוטי הגיטריסטים הטובים ביותר ביפן. באלבומיו הוצגו חברים רבים אמריקאים למרות הקריירה שלו שהתבססה בלעדית ביפן; הוא גם הוצג במספר פסטיבלים גדולים ביפן, כולל שתי הופעות בפארק Loud.

44. ליב מון

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 2009

אם יש אישה אחת שכנראה יכולה להיקרא מלכת המטאל הסימפונית של יפן, הייתי אומרת שזו אקנה ליב, שיחד עם להקת לה מון הפכה לעמוד התווך בסצנת הסימפונית / פאו-מטאל המודרנית של יפן למרות שרק החלה פעילויות יחסית לאחרונה בשנת 2009 עם קול מקסים ועוצמתי להפליא, שאר להקתה מוכשרת באותה מידה, והיא כוללת לא רק את אחד משמות הגיטרה הגדולים ביפן, טאקיושי אוחמורה (שהיא גם חלק מקבוצת המטאל / מטאל-פורטר האלטרנטיבית המצליחה להפליא, Babymetal), אלא אולי גם הבסיסט הבולט במתכת היפנית, מסאקי. ליב מון מכרה גם היא היטב, ומתווה בצורה מכובדת את אוריקון עם כל המהדורות בקריירה שלה עד כה. צפו שהבחורים האלה יהיו בסביבה עוד לא מעט שנים.

43. ברינגר קל

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 2011

לדעתי אחת מלהקות הפאו-מטאל המשובחות שיצאה יפן אי פעם, הם למרבה הצער התפרקו נכון כמו שנראו מתנשאים על סף הכוכב. עם אחת הנשים הקדמיות הטובות ביותר שהובילה אי פעם להקת מטאל יפנית ותנועתיות טכנית מסחררת מבחינה אינסטרומנטלית, שעולה על ידי מעטים בז'אנר, סיום הפעילות הפתאומי שלהם היה זעזוע עבור רבים. אם לייט ברינגר יחזור יום אחד וישחרר אלבומים נוספים באותו סטנדרט כמו החומר הקיים שלהם, סביר להניח שהם יטפסו ברשימה זו בצורה משמעותית.

42. ילד כתם דם

מקור: אוסאקה, יפן

שנת גיבוש: 2000

Blood Stain Child היו אחת מלהקות המטאל היפניות הפופולריות יותר בעולם במהלך שנות האלפיים. הלהקה עלתה לגדולה באמצעות שילוב של צליל שהושפע מלהקות כמו Children of Bodom ו- In Flames, יחד עם אלמנטים של טראנס. אמנם היו חבורה של להקות דת-מטאל מלודיות אחרות שהופיעו ביפן גם בסוף המאה, כמעט אף אחת מהן לא הפכה להיות ידועה למדי ולא נמשכה זמן רב כמו Blood Stain Child; אם כי מספר אתגרים כמו Gze הופיעו בשנים האחרונות.

41. נוקימונו

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1977

אם הם לא היו בסביבה כל כך קצרה עם רק אלבום אחד לשמו, הם היו בקלות הרבה יותר ברשימה זו. נוקמונו היה אחד השחקנים הגדולים ביותר במוזיקת ​​המטאל היפנית המוקדמת, ואחד הראשונים שהוציאו אלבום באורך מלא שהיה בעיקר כבד מטאלי, לפני שקדמו שורה שלמה של אגדות מטאל יפניות בסופו של דבר שהופיעו גבוה יותר ברשימה זו. הם היו חלק גדול מהצבת המתכת היפנית על המפה, כשזכו בתחרות הקרב הענקית של מזרח התיכון EastWest של ימאהה בשנת 1978, ובעקבות האירוע המשיכו לסיבוב הופעות ביפן עם ג'ודאס פריסט בהמשך אותה השנה, בטון את נוקימונו כחלק בלתי נפרד מהראשון גל של מתכת יפנית. האלבום הבודד שלהם, מהעולם השחור (1979), הפך להיות מעט קלאסי בקרב חובבי המטאל היפנים.

40. רנטגן

מקור: צ'יבה, יפן

שנת גיבוש: 1981

אחת מלהקות הכבד-מטאל הפופולריות ביותר באזור קנסאי בשנות ה -80, רנטגן השאיר את חותמן במהירות במהלך ריצוף די קצר של חמש שנים בין השנים 1981 עד 1986, שם הוציאו ארבעה אלבומים באורך מלא. בעוד שללהקה לא היה אורך חיים, הם פיצו את זה באיכות, מכיוון שאלבומי הלהקה היו המועדפים בקרב הרבה אספני מתכת יפניים כבר שנים; הדפסות חוזרות רבות מיצירותיו של רנטגן הונפקו בשנים שחלפו מאז פירוקן. חברי הלהקה לשעבר המשיכו להשתתף בכמה פרויקטים מתכתיים בולטים ביפן.

39. ד

מקור: קנגאווה, יפן

שנת גיבוש: 2003

D, שחקן מרכזי בעולם המטאל היפני הנוכחי, הפך במהרה לאחת מלהקות ה- Kei הפופולריות ביותר לאחר הקמתה באמצע שנות האלפיים. D, משחקת מותג מוזר ומגוון מאוד, אך מורכב מאוד ומבדר של מתכת סימפונית / גותית, D הצליחו גם למכור טוב, לאחר שהופיעה עשרות הופעות באוריקון במהלך השנים האחרונות ללא שום סימן להאט. קחו למשל את משוגעי המטאל הסימפוניים האלה ללהקה שסביר להניח שתעלה במדורגים אלה באופן משמעותי עד שתסיים.

38. טרה רוזה

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1982

אחת מלהקות הדגל של מנדרייק רוט רקורדס, וגם אחת מלהקות המטאל המצליחות הראשונות המצליחות של יפן, טרה רוזה זוכרת הכי טוב בגלל אלבום הבכורה האיקוני שלהן "The Endless Base". הם גם עשו שני אלבומים מעולים אחרים זמן קצר אחר כך. כמה מחברי הלהקה הנוכחיים והקודמים לשעבר חברים גם הם ברבות מהלהקות האחרות ברשימה זו, וקיבלת המוזיקאים המעורבים בלהקה מדברת באמת על כמה המוצר הטוב שהם יצאו היה טוב. אמנם הם אינם פעילים מבחינה טכנית בגלל שחבריו שמים לב ללהקות אחרות ברגע זה, אך סביר להניח שטרה רוזה תיפגש שוב מתישהו בעתיד הקרוב, ואם כן, ניתן היה ליצור אלבום חדש.

37. תגובה

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1983

Speed ​​Metal היה די נפוץ בקרב להקות מטאל באמצע שנות ה -80 ביפן, אך מעט מאוד מהן תפסו לפני הופעתה של להקה אגדית מסוימת שנמצאת במקום גבוה יותר ברשימה זו. אחד המעטים שהפכו פופולריים למדי ועשו זאת לפני הלהקה האגדית האמורה, היה Reaction. לאחר ריצה מוצלחת לאורך רוב שנות השמונים, הלהקה לרוע המזל נפרדה בדרכים, כאשר זוג מחברי הליבה של הלהקה הלכו לעולמם כמה שנים לאחר מכן. למרבה המזל, המורשת שהם השאירו הייתה בבירור חיובית, מכיוון שמדובר בלהקה שזכתה לכבוד כה רב על ידי חבריהם, כי אלבום מחווה הוענק לכבודם, ובו צוות אולסטאר של חברי להקות מכמעט רבע מכל רשימת הגדולים בכל הזמנים.

36. צדק

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 2013

בתחילה נוצר במקצת כממשיך דרכו של להקה אחרת בדירוג מעט גבוה יותר ברשימה זו כאשר אותה להקה המשיכה להפסיק, קופץ מיד קפיצה אל זרקור מרכזי בסצנת הקי החזותית; והם בהחלט השתמשו בהון, ומשחררים שני אלבומים שהם ללא ספק חלק מהפאוור מטאל הטוב ביותר שהגיע מכל להקה יפנית בכל נקודת זמן. עם צפו של מה שנחשב בעיני רבים כצמד הגיטרות הטוב ביותר במדינה, התואם לקטע קצב מוכשר מספיק כדי להשוות אותם, צדק הם להקה שנבנתה עבור כוכב מתכת יפני, והם טרם אכזבו, וגם לא הם נראים כמו בקרוב. זו להקה אחרת שסביר להניח שתעלה בדירוגים אלה באופן משמעותי במהלך השנים הקרובות וכנראה שהיא אפילו תעלה על חלק מהלהקה הראשית של חבריה בסופו של דבר.

35. אבדון

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1985

אחת הלהקות היפניות הביזאריות החדשניות והישירות ביותר אי פעם, דום הם אחד ממעשי הפרוגרסיב והטראש המטאלי הגדולים ביותר של יפן בכל הזמנים. עם צליל קצת פחות משונה כמו הופעתם, דום שגשג בסצנת המטאל המחתרתית של יפן בעיקרם כל הקריירה שלהם, והוציא חמישה אלבומים וקומץ EPים ופיצולים לפני שעבר הטרגי של מוח הבס קו מורוטה בשנת 1999. הם ישחררו אחד מהם יותר אלבום מאוחר יותר באותה שנה לפני שקוראים לו ייגמר לצמיתות ... או כך לפחות חשבנו. דום התאחד ב -2014 וצבר חזק ככל שהפסיקו, כפי שמעידים אלבומם האחרון. קשה לומר מה הלהקה הזו עשויה לעשות בשנים הקרובות, אך אל תתפלאו אם הם ימשיכו להכין אלבומים ויבנו על המוניטין האגדי שלהם כבר.

34. סאבראבלס

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1980

להקת המטאל החלוצית של שנות ה -80 ביפן ואחת מלהקות הכבד המטאליות הסמויות הראשונות שהופיעו במדינת האי, הייתה לסאבראבלס הבחנה להיות להקת המטאל הכבדה הראשונה שהשתמשה בליריות ותמונות סמויות שנחתמו לחברת תקליטים גדולה ביפן, כשהוא מצטרף לקינג רקורדס, הישג מדהים באמת מסיבות מובנות. עם אחד הצלילים ההדוקים ביותר של כל להקת מטאל יפנית בשנות ה -80, ובראשם המשוגע המיילל קיייצ'י טקהאשי, הוציא סאבראבלס שלושה אלבומים שהתקבלו היטב ו- EP, כאשר האלבום האחרון שלהם "One Night Magic" היה הופעת הבכורה שלהם בלייבל האמור. סבאבלס התפרק למרבה הצער זמן קצר לאחר מכן, אך עדיין זכורים כאחת מלהקות הכבד המטאל היפניות הגדולות של שנות ה -80. הלהקה התאחדה כדי לבצע קומץ מופעים מהוללים עם הזמרת המקורית קייצ'י טקהאשי לאחרונה, אם כי הלהקה בחרה להישאר בדימוס בטווח הרחוק.

33. קרולי

מקור: נגויה, יפן

שנה נוצרה: 1982

בדומה לסאברבלס, קראולי היה להקה שפספסה את מה שהיה יכול להיות משהו מיוחד. אחת מלהקות הכבד המטאל הראשונות ביפן עם דימוי תורת הנסתר, הן בנו במהירות מוניטין של ידוע לשמצה ביפן, וצילמו תמונות פרומו מזעזעות של הלהקה עם רעפים, כלי נשק ואביזרים שטניים, שהביאו בתורם להצעות סיבוב מעבר לים, מערבי תכונות מגזיני מתכת, והצעות תוויות; אולם סכסוך פנימי חילק את הלהקה, וגרם לחברים לעזוב ואילץ אותם להתפרק לפני שהקריירה שלהם באמת יצאה לטיסה. "תמונת ההלם" שלהם הייתה השפעה על עלייתם בסופו של דבר של סצנת ה- Kei הוויזואלית שתחלוץ על ידי כמה להקות אחרות ברשימה זו.

32. סופת השלווה

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1984

סופת השלווה הייתה אחת ממעשי המתכת הכבדה הראשונים באזור קנטו (טוקיו / סייטאמה / יוקוהמה וכו ') ביפן. בערך באותה תקופה בה הלהקה הופיעה בפסטיבל גרנד מטאל האגדי בשנת 1984, חתמו בליזר על ידי רשומות האחים וורנר לשוק היפני; משם הוציאו במהירות 7 אלבומים באורך מלא במהלך 6 שנים, שחלקם נמנים עם אלבומי ה- 80 הזכורים ביותר של המטאל היפני. חלק מחברי הלהקה ישתתפו אחר כך בכמה להקות מטאל אחרות.

31. פעולה!

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1982

המוזיקה של אקשן, שהיא קדמה של מטאל יפני, הושמעה מאז אמצע שנות השבעים כאשר כמה מחבריה ניגנו בלהקה סנסויקן. עם קריירה שנמשכת מעל 30 שנה אם תכלול את Sansuikan, אקשן! הוציאו שבעה אלבומים באורך מלא יחד עם שני תקליטורי EP בין השנים 1984 ל -1989, והיו חלק בלתי נפרד מסצינת המטאל של אזור קנסאי בימיו המעצבים עד שהאקשן נפרדה בדרכים בשנת 1998. חברי הפעולה! היו מחוברים גם לאגדות הפרוק-רוק היפניות נובלה בראשית שנות ה -80. אם כי כבר לא פעיל, פעולה! אוחד מחדש משנת 2003 עד 2009 ושחרר שני אלבומים איכותיים יותר לפני שקרא לו שהוא ייגמר לתמיד.

30. GISM

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1980

GISM עמדו בקדמת הבמה של היתוך המטאל / פאנק של יפן, סגנון שראה פופולריות סבירה בסצנת המוזיקה המחתרתית של יפן בשנות ה -80. מפורסמים בזכות הופעותיהם האלימות והבלתי צפויות במיוחד, הם השיגו פולחן גדול למדי בעקבות שניהם ביפן ובינלאומית בקרב חובבי המטאל והפאנק הארדקור ונחשבים ללהקה בעלת השפעה רבה בשתי הסצינות. אם אתה רואה להקות פיוז'ן / כבד מטאל היתוך יפני מודרני הארדקור, דרגה משמעותית של אשראי על קיומם חייבת ל- GISM

29. 44 מגנום

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1977

44 מגנום היו אחת מלהקות המטאל היפניות המוקדמות מאוד, שנוסדו בשנת 1977. בעוד שהן בעיקר להקת רוק / AOR קשה במהלך רוב הקריירה שלהן לאחר בערך 1985, אלבומיהן הראשונים היו אלבום מטאל מסורתי אנרגטי, והשניים הראשונים שבהם הפכו במהרה לקלאסיקות מתכת יפניות. הם היו אחת מלהקות המפתח בגל המטאל הראשון של יפן, והשתתפו בכמה מפסטיבלי המטאל המוקדמים החשובים ביפן. בשנים האחרונות הלהקה הגיעה לכלול את בנו של הזמר פול סטיבי כסולן המוביל המשותף של הלהקה, כך שתוכלו לצפות ש -44 מגנום יהיו בסביבות לא מעט שנים נוספות.

28. כנסיית האומללות

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1995

אחת מלהקות המטאל המוכרות והמוערכות הבינלאומיות ביותר ביפן בסגנונם, כנסיית האומנות היו טיטנים בסצינת האבדון / סטונר מטאל היפני מאז סוף שנות ה -90, והם אחת הלהקות הבודדות במדינה עם מספיק הצלחה בינלאומית לסיבוב הופעות ברחבי העולם בסיס קבוע. ממוזרויות כמו הנושא הלירי שלהם ועד טכניקת הבאס יוצאת הדופן של מנהיג הלהקה טאטסו מיקאמי, הם להקה מלאת אופי ואישיות ייחודית, כפי שניתן למצוא על גבי דיסקוגרפיה גדולה המשתרעת על 6 אלבומים, כמו גם כמה פרקים ופילוגים. למרות מספר שינויים בהרכב במהלך הקריירה שלהם, הפופולריות והאיכות שלהם נשמרה יציבה.

27. סאבר טייגר

מקור: סאפורו, יפן

שנת גיבוש: 1981

הנה להקה שהיתה מוכרת היטב כבר עידן, אך רק לאחרונה עשתה את הקפיצה להצלחה מסחרית ראויה היטב לאחר שקשחה אותה באופן עצמאי במשך מספר שנים. אם לשון הרע, הלהקה הוציאה 8 הדגמות לפני שהחליטה להכין אלבומים תחת הלייבל שלהם, מה שעשו במשך כמה אלבומים לפני שסוף סוף נחתמה על ידי חברת תקליטים גדולה כמעט 17 שנה לאחר הקמתם; גם אז הפריצה המסחרית שלהם לא התרחשה רק קצת לפני יום השנה השלושים. אחד הדגמים הטובים ביותר של המטאל היפני למסירות מוחלטות, מדהים שהם לא הצליחו להתמודד עם קהל גדול יותר מוקדם יותר, שכן הלהקה התפתחה עם השנים לנגן את אחד הסגנונות הכוחיים והאנרגטיים ביותר של כוח / מתכת פרוגרסיבית שיצאה אי פעם. מחוץ למדינה.

26. איון

מקור: אוסאקה, יפן

שנת גיבוש: 1983

אולי לא תהיה להקת טראש מטאל ביפן שהייתה הצלחה מסחרית יותר ממה שעשתה Aion בשיאה. בראשית שנות התשעים הם באמת עשו את צעדיהם ולא רק ביצעו אלבומים שזכו לשבחי הביקורת, אלא גם מכרו אותם, עם מחרוזת של כמה מהדורות שהגיעו לטופ 40 במצעד היפני. Aion היו גם החלוצים העיקריים של Kei Visual בעידן שנות ה -90 של הסצנה. ניתן לטעון באופן סביר כי סצינת הטראש מטאל היפנית די סובבה סביב איון בתקופת הזוהר שלהם, בהתחשב בכמה מחבריהם היו או חלק מחבורה שלמה של פעולות טראש מרכזיות אחרות במדינה. עם זאת יש להקת טראש מטאל אחת גדולה עוד יותר שנגיע אליה רק ​​מעט אחר כך.

25. נינגן-איסו

מקור: הירוסאקי, יפן

שנת גיבוש: 1987

לגבי השיא, נינגן-איסו תמיד היה טוב מאוד, אולם רק בשנים האחרונות זה תורגם להצלחה מסחרית גדולה. נינגן-איסו הם להקה שהעבירה את התחת בערך 20 שנה לפני שהשיגה סוף סוף את פריצת הדרך המסחרית שלהם בשנת 2006. בשנים שלאחר מכן, הפופולריות שלהם המשיכה לעלות, וכל זאת ללא ירידה באיכות המוזיקלית, והלהקה כעת לעתים קרובות משיגים 40 הגרסאות המובילות בתרשימים ב- Oricon. העלייה העצומה שלהם בפופולריות אפשרה לשלישייה העובדת הקשה להפסיק את עבודות היום שלהם להתרכז ביצירה ובביצוע של מוזיקה במשרה מלאה, והלהקה אף החלה להופיע בפסטיבלי מטאל גדולים בשנים האחרונות, כמו Ozzfest.

24. וואו וואו

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1975

נוצר על ידי Kyoji Yamamoto כניסיון להצלחה בבריטניה, Vow Wow היו הלהקה היפנית הראשונה שהשיגה הצלחה מתונה בבריטניה כאשר אלבומם Helter Skelter הגיע למקום 75 ​​בתרשים האלבומים של בריטניה. להקה זו גם השיגה הצלחה רחבת היקף ביפן, כאשר אלבומיהם Vibe ו- Mountain Top שניהם ניצחו את 20 המובילים במכירות אלבומים שבועיות. היו להם גם שני סינגלים שצוינו בבריטניה, הישג שלא הועלה על ידי כל להקת רוק קשה / כבד מטאל יפנית אחרת. עם צליל כבד של המקלדת שלא דומה מאוד ללהקה השנייה והמפורסמת יותר של קיוג'י, האיכות המוזיקלית של Vow Wow הייתה עדיין גבוהה כמעט כמו; ומחרוזת האלבומים שלהם שיצאה מתחילת שנות ה -80 המאוחרות נותרה כמה מהידועים ביפן, גם בימינו.

23. אלדיוס

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 2008

הסתכל סביב סצינת המטאל היפנית המודרנית, אתה רואה המון נשים מאוד משחקות בכבד מטאל, לא? האם אתה שם לב שחבורה שלמה של הנשים האלה משחקת פאוור מטאל? חלק אדיר מהקרדיט לכך מגיע לאלדיוס, שהייתה פופולרית ביותר ביפן מאז הופיעו בסוף שנות האלפיים. Aldious, כשהוא מגלם מותג פאוור מטאל מקסים ואנרגטי, מחקה כמה וכמה מעשים במהלך השנים האחרונות, ומשך אינספור מוזיקאים חדשים למוזיקת ​​הכבד המטאל. במהלך הובלת תנועת J-metal המודרנית הנשית הזו, מכרו Aldious מספיק טוב בכדי להופיע ב -50 המובילים באוריקון עם כל הגרסאות בקריירה שלה עד כה, עם מספר רב של עשרות המובילות בתהליך. אמנם להקות מטאל ורוק כל-נשיות לא יהיו נפוצות ביפן כמו שהן ללא Aldious, אבל יש להקה אחת נוספת שיש לה משמעות גדולה עוד יותר בעניין הזה, ואנחנו נגיע לכמה להקות רחוקות יותר.

22. גרגויל

מקור: אוסאקה, יפן

שנת גיבוש: 1987

בעוד הכוכב של Aion נשרף בהיר יותר בשנות ה -90 במהלך גובהם, גרגויל עמד במבחן הזמן טוב בהרבה, וטען את מורשתם כאחד ממעשי המתכת הגדולים בעקביות ביפן במשך למעלה מ -30 שנה. עוד דמות מוקדמת ומשפיעה בקיי החזותי, הייתי טוענת שגרגויל חשובים עוד יותר לטראש המטאל של יפן בגלל העובדה שהיצירתיות שלהם מעולם לא נשרפה, ואילו Aion's אכן הצליחו בשלב מוקדם למדי בקריירה שלהם. משחק בסגנון טראש פרוגרסיבי מורכב ביותר, אלמנטים מהסאונד של גרגויל זכו לחיקוי בדרגות שונות על ידי מעשי מתכת יפניים אחרים במהלך השנים.

21. בוריס

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1992

אחת הלהקות המצליחות ביפן באופן בינלאומי, אי אפשר להצמיד לבוריס ז'אנר בודד, מכיוון שהם אוהבים לנגן קצת מכל דבר: מזל"ט, רעש, אבדון, בוצה, אווירה, אתה שם את זה. בוריס עברה קריירה כה חזקה, למען האמת שהם סיירו ברחבי העולם בתמיכה בשמות כמו Nine Inch Nails. הם גם אחד ממעט מאוד מעשי המטאל היפניים שזכו לשבחים בינלאומיים ועשו זאת עם אלבומים שונים. במהלך הקריירה שלהם הם הוציאו כמעט 30 אלבומי אולפן ושיתפו פעולה עם כמה להקות ומוזיקאים אחרים, כולל איאן אסטבורי, מרזבוב וסון או))) כדי להזכיר כמה.

20. קונצ'רטו מון

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1996

קונצ'רטו מון נחשבים לאחד ממעשי הפאוור-מטאל הגדולים ביותר של יפן, המשמשים לתחייה מסוגים שונים, מה שעזר למוזיקת ​​המטאל לחזור לבולטות סבירה ביפן בסוף שנות התשעים לתחילת שנות האלפיים. בתורו, הם גם גורם גדול בסיבה לכך שנדמה שיפן אהבה כל כך הרבה כוח מתכת מאז אמצע שנות האלפיים. בראשותו של אחד הגיטריסטים הנאו-קלאסיים הטובים ביותר ביפן, הקונצ'רטו מון היו אחת הלהקות הבודדות שהציעו רעיונות טריים וגוזרות מוסיקה איכותית בתקופה שבה המטאל בכללותה היה הפחות פופולרי בארצם. אמנם יש ביפן כמה להקות פאואר-מטאל המפורסמות יותר בימינו, אבל הקונצ'רטו מון השאיר את השפעתן כשהיה חשוב ביותר.

19. להקת פרחי טרוולין

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1969 (1968 כפרחים)

להקת פרחי טראוולין הייתה אחת הלהקות המוקדמות ביותר במוזיקת ​​הכבד מטאל בקנה מידה עולמי, קל וחומר ביפן. עם צליל כבד מוחץ, אפל ומשולש, השחור השחור השפיע, להקת פרחים טרוולין הייתה הרבה לפני זמנם, תוך שילוב השפעת השבת עם השפעות אסייתיות פסיכדליות. הלהקה הכבדה ביותר שנמצאה בכל מקום במזרח בריטניה בראשית שנות ה -70; אלבומם Satori האגדי, למרות שלא הצליח בתחילה, הפך לקלאסיקה בקרב חובבי המטאל היפניים, עד כדי כך שכמעט 50 שנה, האלבום מעולם לא יצא מהדפוס. הם נחשבים בעיני רבים ללהקת הכבד המטאל היפנית הראשונה. הם צוטטו כהשפעה של מוזיקאים רבים ובהם מיקאל אקקרפלד מאופת.

18. Flatbacker / EZO

מקור: סאפורו, יפן

שנה נוצרה: 1982

Flatbacker היו להקת מטאל כבדה / מהירה מסאפורו, אחת מלהקות המטאל הגדולות הראשונות שהגיעו מאזור הוקאידו. בין ההצלחות המוקדמות שלהן, גלגול זה של הלהקה היה הבולט ביותר הוא הזוכה בקרב של להקת Stage Flight '84 של ימאהה, והניצחון שלהם זיכה אותם במופע מתחרה בתחרות היוקרתית היוקרתית של ימאהה, שם גם זכו בפרס. לאחר הוצאתם של שני אלבומים פופולריים תחת השם Flatbacker בשנת 1985 ו- 1986, הם שינו את שמם ל- EZO וסגנונם למטאל מטאל / רוק קשיח ויחד עם קומץ להקות יפניות אחרות הם עברו לאמריקה בניסיון לפרוץ החוצה בשוק האמריקאי. בסיוע ג'ין סימונס, EZO הוציאו את אלבומם הראשון תחת שמם החדש באמצעות גפן רקורדס, להקת המטאל היפנית השנייה שחתמה עסקה עם לייבל אמריקני מרכזי, ובתורם הם הפכו ללהקת המטאל היפנית השנייה שפוצצה את הבילבורד האמריקאי. טבלאות מכירות, ומגיעות למספר 150 צנוע. זה הספיק בכמה משיריהם כמו בית אלף התענוגות כדי לקבל משחקי אוויר בתחנות רדיו בינלאומיות ובתכניות טלוויזיה רוק-קשה עבור החלק הטוב יותר של סוף שנות השמונים; למעשה כמה מופעים בולטים כמו בית השיער של די סניידר ממשיכים לנגן את המוסיקה של EZO מדי פעם.

17. ורסאי

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 2007

בסביבות שנת 2007 הפך הפאו-מטאל לז'אנר פופולרי מאוד בסצנת ה- kei החזותית לראשונה מאז סוף שנות ה -90. תחיית הפאו-מטאל הזו בקיי ויזואלי וכמה עשרות הלהקות בסצנה שלאחר מכן נובעות בחלקן הגדול מהתפוצצות ורסאי בפופולריות בסוף שנות האלפיים. ורסאי, המפורסמת בחלקם בזכות הצמד הדינאמי של הגיטריסטים טרו וחיזאקי, הייתה להקת הפאו-מטאל השנייה הפופולרית ביותר ביפן בעשור האחרון, מאחורי להקה אחת שנמצאת כמה מקומות בהמשך הרשימה. ורסאי עצמם עשויים לטפס על עוד כמה עמדות לפני שהם קוראים לזה מסתיים, אם כי להקתם הצדקית יופיטר נראית לוהטת על עקביהם.

16. אנימטל

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1996

אניסון הייתה דבר ביפן כבר תקופה ארוכה מאוד, אבל כשקבוצת העל Animetal הופיעה בסוף שנות ה -90, הם שמו סיבוב חדש בביצוע שירי נושא, מיתגו מחדש את נושאי הטלוויזיה היפניים הקלאסיים כמנונים מתכתיים. עם מערך אולסטאר של אגדות מטאל יפניות, אנימטל היו פופולריים מספיק שבשנים האחרונות כמה להקות אחרות ניסו רעיון דומה. Animetal נשארים פעילים תחת השם Aisenshi. תשעה מתוך עשרת החברים ששיחקו אי פעם בלהקה זו קשורים ישירות לפחות לאחת הלהקות האחרות ברשימה של גדולי כל הזמנים.

15. מבוי סתום

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1984

Dead End, שזכה לאחת הלהקות הראשונות ביותר בתנועת ה- kei glam החזותית, היה אחד המבשלים הראשונים של הסצינה כבר עשרות שנים. Dead End אחראי על רבים מהתכונות המוזיקליות הנמצאות כיום שם נרדף ללהקות kei חזותיות המנגנות כבד, גותי, סימפוני ופאוור מטאל, ומשחקות מותג כהה ומצחיק של מטאל כבד. מוקדם יותר בקריירה שלהם, הגיטריסט אתה אדאצ'י נחשב בשלב מסוים על ידי כמה לגיטריסט המוכשר ביותר בכל קנסאי, ואילו הסולן מורי ידוע כאחד האייקונים הגדולים ביותר של קאי חזותי.

14. מארי חמדה

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1983

מארי חמדה, האמנית היפנית הרוקית הקשה היפנית ואמנית הסולו הכבד של כל הזמנים, היא אגדת רוק יפנית אמיתית. למרות שהיא מבחינה מוזיקלית היא נחשבת לרוק קשה לעתים קרובות יותר מאשר מטאל כבד, היא החליפה בין שני הז'אנרים אינספור פעמים לאורך אלבומיה הרבים, לאחרונה התעמקה בפאוור מטאל. עם אינספור הופעות מובילות במצעד של אוריקון, מארי חמדה מכרה מספר מיליון אלבומים במהלך קריירה שזכתה לשבחה מראשית שנות ה -80, והיא עדיין לא מציגה שום סימנים להאטה.

13. אנחה

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1990 (1989 בתור אולטרה מוות)

ככל הנראה להקת המטאל האקסטרים הפופולרית ביותר ביפן מאז אמצע שנות התשעים, ומעניין, אחת הלהקות היחידות שחתמו אי פעם עם התקליטים המפורסמים של Deathonym Silence של יורונימוס, סאיי הם ללא ספק מוכשרים כמו שהם אקסצנטריים, וסומכים עלי, הם די אגוזים. הם התמזגו עם מוזיקת ​​אוונגרד עם מטאל שחור, הם בנו עוקבים חזקים הן ביפן ומחוצה לה ובעיקר ברשת. באמצעות מכשירים רבים שלא בהכרח נמצאים במתכת שחורה, קל וחומר בו זמנית, סיי עשה שימוש במקלדות, סינתוסים, פסנתרים, איברים, טמבוריות, מלוטרון, גלוקי קליפים, פעמונים, גונגים, סיטארים, וכמה כלים אחרים, יש להם אפילו סקסופון ייעודי נגן וסולן משותף, ד"ר מיקניבל, כחבר קבוע בלהקה. המוזרים האגדיים האלה זכו לשבחי הביקורת הבלתי פוסקים לאורך כל הקריירה שלהם. האות הראשונה של כל אלבומיהם וה- EPs נקראת כיתוב "אנחה" עם כל ארבע הגרסאות, אחת התכונות הקטנות הרבות שמעידות עד כמה הבחורים האלה ביזאריים, וזה בדיוק איך שהם אוהבים את זה.

12. שבת

מקור: כואנה, יפן

שנה נוצרה: 1984 (1983 כרע)

אחת מלהקות המטאל היפניות המוכרות ביותר בעולם, סבתא הייתה מזמן אחת מלהקות המטאל הקיצוניות הפופולריות והמשפיעות ביותר ביפן, במיוחד ביחס לטראש ולמטאל שחור. שבת נחשב כחלק מהגל הראשון של המטאל השחור בראשית אמצע שנות ה -80, סיבט השבת בחו"ל ללא הפסקה וניגן אולי אלפי מופעים, שרבים מהם הושמעו בפסטיבלי מתכת בינלאומיים. במהלך הקריירה שלהם מעל 35 שנה שבת הוציאו אלבומים משותפים עם עשרות קטעי מטאל ממדינות שונות, כולל להקות כמו קורונר, טנקארד, אגאתוקלס וקריטור בין רבים אחרים. אני מציב להם רק שיער לפני אנחה מכיוון שהם ללא ספק אחת הסיבות הגדולות ביותר לכך שמטאל קיצוני נתפס מלכתחילה ביפן.

11. מכונות מין

מקור: קוואסאקי, יפן

שנת גיבוש: 1989

בין השנים 1998-2004 בערך לא הייתה ביפן להקת מטאל אחת שהכוכב שלה נשרף בהרבה מסקס מכונות משחק. מפורסם בזכות כבד / מהיר / פאוור מטאל אנרגטי במיוחד ובמילים, הופעות וסרטוני מוסיקה הומוריסטיים; הם היו אחת הלהקות שנמצאו בקדמת הבמה בפופולריות מחודשת של מוזיקת ​​המטאל ביפן לאחר ההפוגה בעולם של שנות ה -90 שפגעה כמעט בכל סצינת המטאל. אמנם הם לא פופולריים כמו שהיו פעם, במהלך ריצה מוצלחת להפליא מסוף שנות ה -90 ועד סוף שנות האלפיים, סקס Machineguns פיצח את 40 המובילים באוריקון עם 9 אלבומים (כולל רצף של 5 אלבומי מכר מובילים), וכן כ -12 סינגלים מובילים 40 ברציפות, והלהקה הופיעה במצעד של אוריקון עם כל אלבום שהם הוציאו אי פעם.

10. דיר אן גריי

מקור: אוסאקה, יפן

שנת גיבוש: 1997

כן, יש להקה "מטאלית מודרנית" ברשימה הזו, אבל אם יש להם ראוי שזו ודאי דיר אן גריי שאת הז'אנר האמיתי שלה כמעט בלתי אפשרי להגדיר, מכיוון שהם כל כך מגוונים וניסיוניים, הם מטאל פרוגרסיבי באותה מידה כמו כל דבר אחר, למען האמת. להקת ה- kei החזותית הכבדה ביותר במדינה מאז סוף שנות התשעים, הם השיגו את הישג המדהים שלעולם לא היו תרשים אלבומים מחוץ לעשרת המובילים ב- Oricon, בסך הכל 9 אלבומים באורך מלא נכון לשנת 2017, שלהם יום השנה העשרים. They're also incredibly influential in the visual kei scene with innumerable smaller bands taking heavy influence from them, though Dir En Grey themselves for the most part no longer adopt the aesthetics of a visual kei band.

9. Galneryus

Origin: Osaka, Japan

שנת גיבוש: 2001

If you're familiar with Japanese metal, you'll probably notice that power metal is absolutely everywhere, and arguably the biggest contributor to the power metal explosion of the mid 2000s has been Galneryus. With a fusion of mind-blowing guitar and keyboard work from Syu and Yuhki respectively, as well as a rhythm section who are just as impressive, topped with the soaring vocals of Masatoshi Ono and formerly the equally talented Yama B, Galneryus have built a legacy for themselves as being as musically consistent, despite a couple major member changes, as they are individually talented. Syu is regarded by many as one of the most skilled neoclassical guitarists in the world, let alone Japan, and his band Galneryus has climbed upwards steadily since their formation in 2001, selling very well from the very moment they first signed with the label VAP, and deservingly so.

8. Onmyo-za

Origin: Osaka, Japan

שנת גיבוש: 1999

While Sex Machineguns were the biggest metal band in Japan in the early 2000s, not far behind were always Onmyo-za whose popularity has only expanded in the years since, whereas Sex Machineguns' has dropped off. Playing a dramatic folk-influenced heavy metal, Onmyo-za have released a steady chain of extremely successful albums since 2002 and of their last 10 albums, not one has placed lower than 27th in sales on Oricon, with their last 7 consecutive albums placing no lower than 13th in sales. Vocalist Kuroneko is one of the biggest modern pioneers of women in Japanese metal. Considered among the very best in the business in her home country, she's been cited as a major influence by numerous women who play in various current rock and metal bands in Japan. Along with Kuroneko's husband and the band's bassist/male vocalist Matatabi, brother in law and rhythm guitarist Maneki, and rhythm guitarist Karukan, Onmyo-za are now the most successful Japanese metal band of the last 20 years.

7. Show-Ya

Origin: Tokyo, Japan

Year Formed: 1981

Show-Ya הם החלוצים הגדולים ביותר בתולדות יפן, ולא רק להקות מטאל נשית, אלא גם נשים בכללותן בהשראת ביצוע כבד מטאל ורוק קשה. החל משנת 1981, Show-Ya היו מהראשונים והפכו במהרה ללהקת המטאל הנשית הבולטת ביותר ביפן. המצביע המוקדם ללהקה שהקריירה האגדית לפניהם היה הניצחון שלהם בקרב היוקרה EastWest בשנת 1982 שנערך על ידי ימאהה, והעמיד אותם היטב על הרדאר של מעריצי המוזיקה היפנית. עם סגנון משתנה ללא הפסקה, בסופו של דבר הלהקה גררה לעבר צליל כבד יותר ומתכתי עוד יותר בסוף שנות ה -80, וכתוצאה מכך השיגה כמה מההצלחה המסחרית הגדולה ביותר ביפן שכל להקת מטאל תשיג אי פעם, כאשר האלבום האגדי שלהם Outerlimits הגיע למקום השלישי. על תרשימי Oricon במכירות ומכירה של למעלה מ 600, 000 עותקים שקיבלו אישור פלטינה. הם עקבו מיד אחר כך עם האלבום Hard Way שיגיע למקום הראשון במכירות, בקושי שנה לאחר ההצלחה האדירה של Outerlimits. אף על פי שהתפרקו בסוף שנות ה -90, המורשת של שואו-יה סבלה, בולטת ביותר עם הזרם המודרני של להקות כבדות-מתכת ונקבה-חזית כל-הנשית והלהקות הרוקות שהלכו בעקבות Show-Ya שהופיעו ביפן בהתמדה מאז סוף שנות האלפיים שכללו את Show-Y עצמם להתאחד ולהרים ממש במקום בו הפסיקו.

6. רעידת אדמה

מקור: אוסאקה, יפן

שנה נוצרה: 1978

לא רק שהם היו מוקדמים, אלא שהם עלו במהירות לפסגה והוציאו שלושה אלבומים מאוד מצליחים ברצף מהיר להתחיל את הקריירה שלהם. Earthshaker היו האלים הפופ-מטאליים של יפן לאורך כל שנות השמונים, שרק ממש התחרו על ידי להקת הרוק הקשיח Make-Up שהקונספט שלה היה דומה, אם כי האיפור הכביד לעבר רוק קשה הרבה יותר. Earthshaker היה ללא ספק מטאל כבד, אך ניצב במקלדות עליזות ועליזות יחד עם ווים ומנגינות קליטות, והקולות הנוראיים והמרגשיים של מרסי נישידה, מראים סגנון מתכתי יותר של ואן הלן / ט & ט, שהיה בהכרח מתכון להצלחה ללהקה במהלך באותה תקופה, שכן Earthshaker היו לא פחות מלהקת הכבד המטאל / הרוק הקשה השנייה והמפורסמת ביותר באזור קנסאי (אוסאקה / קיוטו) ביפן במשך כל שנות ה -80, אחריה רק ​​להקה אחת שאני עדיין לא יכול למנות אותה . אף על פי שהפופולריות שלהם דעכה בשנות התשעים ככל שהצליל שלהם התרכך, הם חזרו בשנות האלפיים עם תשוקה ואנרגיה חדשים שנמשכו עד היום, וחזרו לשורשי הרוק הקשיח / מטאלי שלהם באלבומים האחרונים.

5. קשת וואו

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1975

להקת הכבד המטאל / רוק הקשה הענקית הראשונה באזור קנטו (טוקיו), Bow Wow, נותרה בולטת למדי מאז הקמתה בשנת 1975. כשהם הקימו הכישרון שלהם היה ברור והם נאספו כמעט מייד על ידי חברת התקליטים הגדולה ויקטור, ושחרר כמה מאלבומי הרוק הקשיח הכבדים והאנרגטיים ביותר שנראו מכל להקה יפנית בשנות ה -70, ועד תחילת שנות ה -80 התפתחה הלהקה לסגנון מטאלי עוד יותר, והתוצאה היא האלבום האייקוני ביותר שלהם, Warning from Stardust, שיצא בשנת 1982, אלבום שהיה כה מפורסם בתקופתו עד שרולינג סטון יפן הגדיר אותו לאלבום הרוק היפני הגדול ביותר בכל הזמנים לפני מספר שנים. מנהיג הלהקה והסולן / גיטריסט קיוג'י יממוטו נחשב זה מכבר לאחד הגיטריסטים הטובים ביותר ביפן בכל ז'אנר, והוא ידוע בכך שהשתמש בהקצפות בריפים ובסולואים שלו מאז תחילת אמצע שנות השבעים, אחד ממוזיקני הרוק הקדומים ביותר שעשו זאת. .

4. המנון

מקור: טוקיו, יפן

שנת גיבוש: 1981

ההמנון הוא באמת מלכות מטאל יפניות, הם היו קיימים כל עוד כמעט כל להקת מטאל כבד שתוכלו למצוא, שהוקמו בטוקיו בשנת 1981. אם הרשימה הזו הייתה מדורגת אך ורק על היותה מדהימה באופן קבוע, ההמנון היה במקום הראשון. מכיוון שהם היו הדוגמן למודל העקביות המוסיקלית במטאל יפני במהלך קריירה נרחבת, ששטחה כמעט 20 אלבומים באורך מלא, וביניהם יהיה קשה לחפש כל אחד מהם שתיתקל באנשים רבים בכלל מדברים בצורה לא טובה עליו. אשר מיותר לציין שתרגמו היטב למכירות, מכיוון שהם דבוקים בעיקרם במצעד של אוריקון כבר כמה עשורים, ונמכרים תמיד בכבוד.

ההמנון החליף חברים לכאורה חיוניים בכמה הזדמנויות, אך זה מעולם לא השפיע על ביצועי הלהקה באופן משמעותי. שני הסולנים שהמנון השתמש בהם לאורך כל השנים בעיקר, Eizo Sakamoto ו- Yukio Morikawa, נחשבים לרוב מהטובים ביותר במתכת היפנית, ושניהם זכו להצלחה רבה עם ההמנון ומחוצה לו, וכך גם הבסיסט ומנהיג הלהקה Naoto Shibata לאורך עם כמה חברי המנון אחרים, בעבר ובהווה. ההמנון היה גם אחד מלהקות המטאל היפניות הראשונות שיצאו אי פעם לכותרת סיבוב הופעות בצפון אמריקה, וניגנו קומץ דייטים קטן שנתמך על ידי רייסר X והמפקד. בנוסף, ההמנון זוכה כלהקה הראשונה עם שיר (קסאנאדו) המשמש לקידום למשחק וידאו, שהתרחש בשנת 1986 עבור RPG Dragon Slayer II: Xanadu.

3. Seikima-II

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1982

Seikima-II היו כמה מהבדרנים הטובים ביותר במתכת היפנית מאז היווסדה בשנת 1982. בעזרת אסתטיקה בהשראת קיס, איפור מורחב, פירוטכניקה והופעות חיות אנרגטיות, הם לקחו את כל אותם תכונות דמויות נשיקה והגבירו אותן פי עשרה, משחק כבד מטאל במקום רוק ובנוסף לדימוי, העניקו לעצמם סיפור אחורי כשדים שהגיעו מעולם השדים מקאי, למשימה לכבוש את העולם בעזרת מטאל כבד ולהפיץ את השטן. עם חוש הומור שאין כמוהו כמעט מכל להקת מטאל יפנית אחרת, הם בנו קריירה אגדית ארוכת טווח (10 מיליון תקליטים שנמכרו) עם גאגים ופרופסורים הומוריסטיים הנוגעים עד כמה הם היו מרושעים וטובים יותר, הם התאימו להומור של ההופעות שלהם קולות למשך קילוגרם עם יכולות שירים וכתיבת שירים בשפע.

Seikima-II היה כל כך מוקדש לסיפור האחורי של הלהקה, שכשהם הקימו הם "התנבאו" שהם יתפרקו בסוף המאה ועשו זאת בדיוק בשעה 23:59:59, 31 בדצמבר 1999. הווקאלי והמנהיג שד קוגור ידוע ככל כוכב רוק בודד ביפן ונשאר באופי מאז 1982, ואף פעם לא גילה את זהותו האמיתית, למרות שהוא מופיע לעתים קרובות בתרבות הפופ. למרות שהלהקה נותרה מפורקת באופן רשמי מאז 1999, הם שיחקו כמה איחודים, שכולם אזלו כמעט באופן מיידי. Seikima-II הוזכר פעמים רבות בתרבות הפופ ביפן, כאשר חברי הלהקה הופיעו באנימה מפורסמת כמו "Fist of the North Star", ומשפיעים באופן חלקי על דטרויט מטאל סיטי, ואף הציגו במשחק הוידאו שלהם בשנות ה -80.

2. X יפן

מקור: טוקיו, יפן

שנה נוצרה: 1982

למרות שהם לא ממש הגיעו לרשימה הזו, X יפן הייתה יכולה בקלות להיות מספר אחת, למעשה, דפדפתי בין מספר פעמים לשני פעמים רבות לפני שפרסמתי את המאמר, זו הייתה בחירה קשה כל כך. משפיע מאסיבי? אייקונים של תרבות הפופ? ריבוי משירי המטאל היפנים המפורסמים ביותר שנכתבו אי פעם? לבדוק, לבדוק ולבדוק. בטקס מס '2 מכובד להפליא ברשימה זו, X יפן הייתה מעשה המתכת הגדול ביותר ביפן בהפרש עצום משנת 1988 ועד להתפרקותם בשנת 1997, ומכרה למעלה מ -10 מיליון תקליטים רק ב -9 השנים האלה, עם סך הכל אי שם 15 מיליון כיום, מה שהופך אותם למעשי המתכת הנמכרים ביותר בתולדות יפן (טענתם על 30 מיליון הוגשה רק על ידים, מעולם לא מצאתי מידע שיאמת את זה בפועל). X יפן, עם סגנונם השנוי במחלוקת והמרדנית, היו פורצי דרך אשר תפסו את תשומת לבם של בני הנוער של כל האומה שלהם, ובמהלך זה הפכה לאקט העיקרי שהכניע את תנועת ה- Kei Glam החזותית שעדיין בולטת בכל צורות המוזיקה היפנית.

כשהוא משנה את הסגנון שלהם לעיתים קרובות וביעילות, X יפן המשיכה לשגשג לאורך שנות ה -90 כשמוזיקת ​​המטאל הייתה הכי חלשה ביותר שלה, והוציאה שלושה אלבומי תרשים מס '1 ואחרים שהקימו # 6, ובהם סגנונות רבים, פאוור מטאל, רוק קשה, מטאל כבד, מתכת סימפונית, ומתכת פרוגרסיבית בין כמה רעיונות ניסויים אחרים. הלהקה הזו הייתה כל כך מפורסמת בשיאה עד שהיה להם גם משחק וידאו ואפילו צוות מירוצים. X יפן מציגה אולי את המתופף המפורסם ביותר בכל יפן, יושיקי, ואולי גם הגיטריסט היפני הידוע ביותר בכל הזמנים, הייד, שהלך לעולמו באופן טרגי בשנת 1998 (הוא היה כל כך מפורסם שכאשר נפטר היו דיווחים על התאבדויות של קופיקאט, כמו גם נסגרו דרכים שלמות מכיוון שהיו מלאות אוהדי אבלות). הלהקה הזו הייתה ענקית לא רק למטאל יפני, אלא שהם יחד עם קומץ של להקות אחרות כמו באק-טיק, צבע ו Dead End הרחיבו את היקף הרוק היפני, וסללו את הכביש שהלכה על ידי כל להקת קיי-מטאל חזותית שראיתם תחילת שנות ה -90 של ימינו. מי יכול לנצח שאתה יכול לשאול? נו...

1. רם

מקור: אוסאקה, יפן

שנת גיבוש: 1981

הרועשים הם בשולחן הזעיר ביותר הלהקה הגדולה ביותר לחן אי פעם את הכבד המטאלי היפני. הנימוק שלי לבחירה זו הוא שאמנם כן, X יפן מכרה תקליטים נוספים, שתי הלהקות הללו התגבשו שניהם באותו זמן בערך, ובזמן ש X יפן עברה את המהלכים של ימי האינדי / הדגמה שלהם, מנסה להעלות תקליט העסקה משנת 1982 ועד לאחר הופעת הבכורה המלאה שלהם בשנת 1988, Loudness הצליחו לקפוץ מיד להצלחה משמעותית עם הופעת הבכורה שלהם בשנת 1981, The Eve Eve, שזכה במהרה לזהב (200, 000++) במכירות ביפן (טושי ויושיקי היו אפילו ניגנו שירי Loudness בין השאר כשהיו בלהקת הרעש שלהם בין השנים 1981 עד 1982). ההצלחה של Loudness נמשכה כבר עשרות שנים, ללא הפסקה, בעוד ש- X יפן נעדרת, התפרקה, מזה עשור שלם מאותה תקופה ולא הוציאה חומר מתכת חדש מאז הרפורמה ב -2007, גם מחוץ לשירים זוגיים.

במשך למעלה מ 25 שנה, X יפן רצתה להשיג הצלחה משמעותית בצפון אמריקה ללא תוצאות שיוכיחו באמת על המאמצים שלהן עד לא מזמן. עם זאת, עוד לפני ההצלחה הגלובלית שלהם, Loudness שלטה במצעד היפני. שניהם חוק ארץ השטן (1983) וגם התפכחות (1984) זיכו אותם בתעודות דיסק זהב, שכל אחד מהם מכר 200, 000 עותקים עד שנת 1985. אז היה לאלוד הכבוד להיות להקת המטאל היפנית הראשונה שאי פעם חתמה על עסקת תקליטים עם רב סרן הלייבל האמריקני, והיו להם את שלושת אלבומי התרשימים הראשונים של חברת בילבורד של להקת מטאל יפנית, כש- Lightning Strikes מכה # 64, Hurricane Eyes מכה # 190, וכמובן הרעם האייקוני שלהם במזרח מכה # 74 ונשאר במצעד במשך 23 שבועות, שמכר למעלה מ -300, 000 עותקים באמריקה, אי שם בקרבת טווח הסמכת זהב. מאז אמצע שנות ה -80 נחשבו חברי הליבה של Loudness לכמה מנגני המטאל האייקוניים ביותר במדינת מולדתם. גם היום Loudness מסתובב ללא הפסקה בינלאומית ומגיע להופיע עדיין פסטיבלי מתכת בינלאומיים, ואילו X יפן החלה רק לשחק את ההופעות הראשונות שלהם על אדמת ארה"ב בעשור האחרון. בנוסף, בתקופת הזוהר שלהם, Loudness נאלצה לחלוק את הבמה במקומות אמריקניים אגדיים כמו מדיסון סקוור גארדן עם להקות כמו מוטלי קרו וסטריפר כבר בשנות ה -80, מקום בו יפן שיחקה רק לראשונה לפני מספר שנים.

כמובן, שמשהו Loudness מעולם לא השיג היה מס '1 במדינת מולדתם ש- X יפן עשתה יותר מפעם אחת, וגם לא Loudness מכרה אצטדיון ענק כמו כיפת טוקיו ללא הרף, אולם Loudness החמיצה רק בצמצום מס' 1, הבולט ביותר עם אלבומם Loudness משנת 1992 שהגיע למקום השני באוריקון. X יפן הייתה חזקה ביותר בשנות ה -90, אך בעוד המתכת הכבדה המסורתית נפטרה בצורה די גרועה כפי שמעידים מרבית בני גילם של Loudness שנפרדו במשך כמה שנים לפחות, Loudness הצליחה גם להסתגל לשנות ה -90 בהצלחה, תוך אימוץ צליל גרובירי יותר והמשיכה לשרטט גבוה מאוד על אוריקון ללא שינוי משמעותי באיכות המוצר שהוצגו. קשה למצוא נתוני מכירות מדויקים, אך Loudness בהחלט מכרה מספר מיליון אלבומים ברחבי העולם, אי שם בקרבת מקום, אבל פחות מזו של Seikima-II ושתי הלהקות פחות מ- X Japan.

העניין עם Loudness הוא שלמרות שהם מכרו פחות, הם השיגו בעצם כל מטרה שקיימה יפן לקריירה שלהם, בנוסף לתוספות זוגיות, ובעוד של Loudness לא הייתה תנועת תרבות פופ ענקית לרגליהם בדרך X יפן עשתה, הם היו מוקדמים והם היו מחדשים, והובילו את המטאל היפני קדימה למה שהיא כיום שלא כמו כל להקה אחרת בתולדות המדינה בלי באמת להתיר או להתפרק בשום שלב. המגזין מטאליאן אמר את הדברים בצורה הטובה ביותר כשמדברים על Loudness: "יש מעט להקות שיכולות לטעון שפתחו את מוחותיה ואוזניה של סצנת מוזיקה שלמה לקיומה ולאפשרויות של המדינה הספציפית שלה."

הרועשות הייתה אותה להקה ליפן.

רשימת רשימה

ליד פספוסים / אזכורים מכובדים

אני בטוח ששמת לב שהיו הרבה שמות גדולים למדי שלא נכללו ברשימה הזו, ברוב המקרים זה בגלל שחלק מהלהקות האלה כל כך צעירות, ובעוד כמה שנים הם בהחלט היו מחזיקים מקום איפשהו כאן. אחרים יכלו להחזיק מקום ברשימה זו לפני שנים, אך נדחקו בעקבות מעשים חשובים עכשוויים. ברצוני להזכיר כמה מהפעולות המתכת היפניות הגדולות האלה להלן ללא סדר מיוחד:

התייחסות מכובדת

• 5X
• אביגיל
• ארון סטורם
• אטשושי יוקוז'קי
• בלזללב
• איש עיוור
• קסבה
• ארונות קבורה
• צולבת
• טמא
• ד'ארלנגר
• הרס
• סוחר כפול
• Fastkill
• גלהאמר
• גאסטונק
• גונין-איש
• Gotsu Totsu Kotsu
• גאז
• צבא הכבד
• הלטשילד
• הלן
• פרויקט חיזאקי גרייס
• מהרו פזיז
• בעלות מעיים
• ירקן היורה
• הרשע של קינג
• נשיכות אהבה
• הדם של מרי
• אופרה של Matenrou
• מטאלוציפר
• מיסאקו הונוחו
• מוי דיקס מויס
• ראג'אס
• הקטל הטקסי
• רוזנפלד
• ערמומי
• צלף
• SOB
• סברם
• הטיה
• מאוחד
• מורפיוס חסר מזל
• הר געש
• זאב
• XYZ> א
• Machinegun צהוב
• רביעיית זיגוקו