מוסיקה לצמד הכינור, השלישייה והרביעייה

Duo Viool: Two is Company

• ג'ורג 'פיליפ טלמן (1681-1761) - שש סונטות קנוניות, TWV 40: 118-123

שש הסונטות הקנוניות נכתבו לניגון שני חלילים או שתי כינורות. כל סונטה מכילה שלוש תנועות, שכולן יש לשחק בקאנון קפדני בו השחקן השני מתחיל לשחק באותו תפקיד בדיוק כאשר השחקן הראשון מגיע למקום המסומן בסימן ( il segno ). שני השחקנים יסתיימו יחד עם השחקן השני שהשמיט את הקטע האחרון.

• Béla Bartók (1881-1945) - ארבעים וארבעה Duos לשתי כינורות, Sz. 98, BB 104

44 הדואואים של ברטוק הוזמן על ידי אריך דופליין, מורה לכינור גרמני, לצורך הוראתו. מלבד שירת כמחקרים טכניים וקצביים, הצמדים אלה נועדו גם להכיר נגנים צעירים למוזיקה עממית. בעוד המלודיות מבוססות בעיקר על מנגינות עממיות, הקומפוזיציות נבנות תוך שימוש באידיות המודרניות של ברטוק בנוגע לפוליטונליות, פוליתמוסים והרבה דיסוננסים.

• סרגיי פרוקופייב (1891-1953) - סונטה לשתי כינורות, אופ. 56

סונטת ארבע תנועות זו עוקבת אחר מבנה איטי-מהיר-איטי-מהיר. הוא נכתב בשנת 1932 לקונצרט הפתיחה של טריטון, עמותה מבוססת פריז המוקדשת לקידום מוזיקה חדשה. פרוקופייב כתב באוטוביוגרפיה שלו את הדברים הבאים:

"האזנה למוזיקה גרועה מעוררת לפעמים רעיונות טובים ... לאחר ששמעתי פעם קטע לא מוצלח [לא מוגדר] לשני כינורות ללא ליווי בפסנתר, הדהים אותי שלמרות המגבלות הנראות לעין של דואט כזה, אפשר היה לעשות את זה מספיק מעניין להאזין. למשך עשר או רבע שעה ... "

• יוג'ין יסאאה (1858-1931) - סונטה לשתי כינורות, אופ. תנוחה.

הכנר והמלחין הבלגי יסאע היה ידוע יותר בזכות ששת הסונטות שלו לכינור סולו, שכל אחד מהם הוקדש לכנר גדול בתקופתו. הסונטה לשני כינורות פורסמה רק לאחר מות המלחין. קטע המוזיקה המאתגר ביותר הזה הלחן במהלך גלותו של המלחין שהוטל עליו בלונדון, שם הוא מצא מפלט מהמלחמה.

רשימת מלחינים אחרים עם יצירות נרחבות לצמד כינור:

• ז'אן-מארי לקלאיר

• איגנאז פליאל

• יוהן וונצל קליווודה

• לואי ספר

• צ'רלס דנקלה

• ג'ובאני בטיסטה ויוטי

• פדריגו פיורילו

שלישיית כינור: שלוש הוא המון

• צ'רלס דנצלה (1817-1907) - 6 פטיסי טריז פזיליות וקונצרטים, Op.99

דנצלה היה כנר צרפתי שלמד בהמלצת רודה, בקונסרבטוריון בפריס אצל פייר ביילו. בשנת 1857 הוא הפך לפרופסור בקונסרבטוריון בפריס ולמד שם למעלה מ- 35 שנה. כל אחד משש השלישיות לשלוש כינורות מכיל שתי תנועות, והן מתאימות לניגון של תלמידים ברמת הביניים. ניתן לשחק את החלקים בעיקר בעמדה הראשונה, והם כרוכים בהעברות רק לעמדה השלישית.

• קרול / צ'ארלס מיקולי (1821-1897) - שרצינו בקטין קטין בשלוש כינורות, אופ.25

מיקולי היה פסנתרן, מלחין, ובמיוחד, תלמיד של שופן. שרצינו שפורסם בשנת 1880, הוקדש ליוסף יואכים. זה בעקבות צורתם של שרצו ושלישייה. הלחן של קטע השרצו הוא לירי מאוד אינטנסיבי מבחינה רגשית, בעוד שבקטע השלישיה יש יותר אופי דמוי ריקוד.

שרצינו של מיקולי ב- C מינור בשלוש כינורות, אופ.25

רביעיית הכינור: ארבע היא מסיבה

• ריצ'רד הופמן (1844-1918) - רביעיית ארבע כינורות, אופ. 98

הופמן היה מלחין גרמני ופרופסור בקונסרבטוריון לייפציג. לרביעייה ארבע תנועות, ולמרות מכשור יוצא דופן שלה, דומה ליצירה של רביעיית מיתרים מהתקופה הקלאסית.

• יעקב דונט (1815-1888) - רביעיית ארבע כינורות במינור, אופ. 42 ו F מז'ור, אופ. 45

דונט היה כנר ומלחין וינאי. עבודותיו הטכניות, ובמיוחד 24 אטודים וגחמות, אופ.35, יחד עם 24 תרגילי הכנה, אופ.37, הם כמה מהאתודים החשובים ביותר שנמצאו בספרות הכינור. בין הפלטים הצנועים שלו למוזיקה קאמרית, הוא הלחין שתי רביעיות לארבע כינורות.

• צ'רלס דנקלה - שלוש חתיכות לארבע כינורות, אופ.178

שלושת החלקים נושאים כותרת כל אחד, כלומר יציאה, הגעה והחזרה. היא פורסמה בשנת 1890 וכמו יצירות רבות אחרות של דנקלה, היא מתאימה לסטודנטים בינוניים.

• גרז'ינה בייצ'ביץ '- רביעיית ארבע כינורות

המלחינה והכינור הפולנית בייצ'ביץ 'חיברה את הרביעייה הזו בשנת 1949. יש בה שלוש תנועות. רבים ממוזיקת ​​בייצ'ביץ 'מציגים את הכינור, והרביעייה הזו היא אחת מיצירות הכינור החשובות שלה. לרביעייה זו שלוש תנועות והיא עוקבת אחר מבנה מהיר-איטי-מהיר.

רביעיית הופמן לארבע כינורות, אופ.98, הרביעי הראשון

"למרות שהתחלתי לנגן בכינור כשהייתי בן ארבע, חוויות המוזיקה הקאמרית המוקדמות שלי עזרו לבנות בסיס חזק לעבודת הסולו שלי, שכן כל המוזיקה היא שפה עשירה ודיאלוג המשותף על הבמה, לא משנה מה גודל ה הרכב. " - אן אקיקו מאיירס