היפ הופ הוא יותר מז'אנר מוזיקה, זו תרבות שעיצבה את אמריקה בשלושת העשורים האחרונים. השפעתה התפשטה ברחבי ארצות הברית, והשפיעה על הפוליטיקה ותרבות התקשורת. מאמר זה בוחן את ההשפעה החברתית של היפ הופ על ארצות הברית.
נושאים שמאמר זה מכסה
- כיצד השפיעה מוזיקת ההיפ הופ על אמריקה
- היפ הופ במאה העשרים
- מבקרי ההיפ הופ
- כיצד ההיפ הופ מקדם מודעות חברתית
- האבולוציה של אנשי ה- MC של ההיפ הופ
- כיצד היפ הופ הגדיר מחדש נורמות תרבותיות
- ז'אנרים ואמנים שהשפיעו על ההיפ הופ
- השפעות "אומת ההיפ-הופ"
מאמר זה כולל גם קטע שאלות נפוצות בתחתית. קטע זה מפרט ביתר פירוט על הקמת ההיפ-הופ ומספק עובדות מהנות וטריוויה למי שאוהד הז'אנר האמיתי.
כיצד השפיעה מוזיקת היפ הופ על אמריקה
ההיפ הופ השפיע באופן גורף על הקהילה השחורה באמריקה (כמו גם על החברה האמריקאית כולה). היפ הופ זה יותר ממוזיקה, זו תרבות מלאה ותוססת. במהלך שלושת העשורים האחרונים, ההיפ הופ השפיע והרומם את אמריקה, מדבר במשך דורות ומספק קול לאוכלוסיות שוליות. מתנגדי תרבות ההיפ-הופ טוענים כי המוזיקה אגרסיבית באופייה ומקדמת מרד חברתי. עם זאת, מילות פרובוקטיביות אינן שוללות את העובדה שההיפ הופ הוא פורקן ווקאלי עבור אנשים רבים באמריקה. במשך עשרות שנים היפ-הופ נותן במה עבור חברי כנסת וראפרים להביע את דעותיהם על החברה, הממשלה והטיפול באפריקאים אמריקאים באמריקה. מוצא זה הוא קריטי במיוחד לקהילה השחורה, אך אם אנשים המתנגדים להיפ הופ מנסים לחבק את התרבות ולא לתקוף את התרבות, הדבר יועיל לחברה כולה.
היפ הופ במאה העשרים
סוף העשור של המאה העשרים, המכונה לעתים קרובות פשוט "שנות התשעים", סימנו שינויים חברתיים נרחבים בהיסטוריה ובתרבות החברתית האמריקאית. דוגמא אחת לטרנדים חדשים המשפיעים שהתרחשו בשנות התשעים מרכזת את ההתפתחות של תרבות ההיפ הופ. ההיסטוריה של ההיפ הופ נובעת מתודעה קהילתית שחורה בתוך ארצות הברית. בנוסף, ניתן לראות בתרבות ההיפ הופ כתגובה ישירה לנושאים החברתיים-כלכליים שהולידו מאותה היסטוריה. באמצעות ביטוי מוזיקלי הפכו הקהילה השחורה, כמו גם קבוצות שוליות אחרים, באופן מסורתי, את אי שביעות רצונם מהעוולויות שעמדו בפניהם למחאה יצרנית, ועזרו לבנות מחדש את העמדות וההזדמנויות החברתיות.
בסוף שנות השמונים ראו את תחילתה של תנועה מוזיקלית זו, אך הכוח והביסוס הקשורים למוזיקת ההיפ הופ התפתח במידה רבה לאורך שנות התשעים. בעקבות קו מחשבה זה, בשנות התשעים ראו שינויים גדולים במוזיקה ותרבות. עד כדי כך שארצות הברית חוותה את הקמתה של "אומת היפ הופ" אמיתית. ולמרות המחלוקת לגבי הלגיטימיות של המוזיקה (מבחינת מילותיה הוולגריות לעיתים), היפ הופ מסמן תנועה לאומית בעלת הכוח לרומם מגזר שלם בקהילה הלאומית.
ציר הזמן של ההיפ הופ
שנה | אירוע חשוב |
---|---|
1973 | Kool Herc's מקיים את מסיבות ה"היפ הופ "שלו |
1979 | סינגל הראפ הראשון שהוקלט יוצא לאקרנים. |
1980 | הסינגל "The Breaks" של קרטיס בלו עולה על מיליון מכירות. |
1984 | Kool Herc מקיים את מסיבת ההיפ-הופ האחרונה "בבית הספר הישן". |
1985 | דואה א. Fresh יוצר את "המופע" |
1986 | הפעל את הרמיקס DMC "Walk This Way", פותח את ההיפ-הופ ליצירות חדשות. כמו כן, צורת NWA ויוצרת ראפ גנגסטר. |
1992 | ד"ר דרה כותב את "הכרוניק" ומשגר אותו ואת הלייבל שלו בכוכב ולוקח ראפ גנגסטר עוד יותר מיינסטרים. |
2000 | העידן המודרני של ההיפ הופ מתחיל. |
מבקרי היפ הופ
למרות השכיחות הלאומית של היפ הופ בארצות הברית, נותר חלק שבר חזק וקולני של הקהילה המאמינים כי היפ הופ מייצג חתרנות חברתית, שוביניזם, תוקפנות, וולגריות, גסות ומעט אחר. טענה אחת כזו מדמה את קהילת ההיפ-הופ לכלי רכב בלבד להתקוממות חברתית אנטגוניסטית, ולא לשיטה אמינה של רפורמה חברתית יצרנית. יש הסבורים כי "חברי אומת ההיפ-הופ מהווים 'קהילה מדומיינת' שמתבססת פחות על מימושה באמצעות הקמת מדינה מאשר על אתגר קולקטיבי להיגיון הקונצנזוס של הלאומיות האמריקנית" (Decker, 54). טיעון זה מנסה לערער את כוונתו של ההיפ הופ והשפעותיו; לפיכך, קידום הרעיון כי כל שינוי חברתי-תרבותי חיובי היה פשוט מעבר למרד.
היפ הופ תמיד היה שנוי במחלוקת, ולא בכדי. כשאתה צופה בתכנית לילדים ויש להם חיבוק שמתנגש על האלף-בית, זה מגניב, אבל זה לא ממש היפ-הופ. המוזיקה אמורה להיות פרובוקטיבית - מה שלא אומר שהיא בהכרח מגונה, אבל היא (בעיקר) מתעמתת, ויותר מכך, היא צפופה במשמעויות מרובות. ראפ נהדר צריך לכלול כל מיני שכבות לא פתורות שאתה לא בהכרח מבין בפעם הראשונה שאתה מקשיב לו.
- ג'יי זיכיצד ההיפ הופ מעודד מודעות חברתית
אמנם הבסיס לטיעוני מתנגדי ההיפ-הופ מבוסס ויסביר, אך הם אינם מקלים בשום אופן את ההשפעה הכוללת של "אומת ההיפ-הופ" כמדיום בולט לניידות חברתית, במיוחד עבור קהילות שחורות ושוליים אחרים. "יותר מאשר פשוט בידור, היפ הופ הוא חלק מרכזי במעגלי הזהות העכשוויים - רשתות של פילוסופיות ואסתטיקה המבוססות על שחורות, עוני, אלימות, כוח, התנגדות והצטברות קפיטליסטית." (Pardue, 674) מוזיקה הייתה טכניקה רבת עוצמה ליצירת מודעות חברתית לאורך ההיסטוריה האמריקאית. מוסיקה משקפת במקביל מגמות, אידיאלים, תנאים בחברה, ומעוררת התקדמות גישה ושינוי חברתי. לשם כך, ההיפ הופ בארצות הברית יכול להיתפס כ"תערובת של מציאות ובדיה ", עד כדי כך ש"מוזיקת הראפ היא תגובה עכשווית לתנאים של חוסר עבודה, עוני, והעצמה ... זה מרד נגד הכלכלה האמריקאית הלבנה וטרור פסיכולוגי נגד אנשים שחורים. " (סמיתרמן, 5) את הפופולריות הגוברת של תרבות ההיפ-הופ לאורך שנות התשעים ניתן לדמות למהפכה חברתית ממשית בעלת פרופורציות משמעותיות. באופן מסורתי, קבוצות מדוכאות מסוגלות להשתמש במוזיקה כדי להעביר את מצוקתן ונסיבותיהן. ובדרך זו הם מתקוממים באופן גלוי וסמוי כנגד הקונבנציונליות המדכאת בתוך אותה חברה.
האבולוציה של אנשי ה- MC של היפ הופ
מאז הקמתו, ההיפ הופ התקדם עד לנקודה בה הוא שולט במידה מסוימת בתרבות. כוחה של תרבות המדיה, המוזיקה והפופ מעולם לא היה חזק כל כך, והישג ידם ממשיך לנפח באמצעות התרחבות בשוק ובסיס צרכנים הולך וגובר. "מדיה ובידור כמו מוסיקת פופ, סרטים ואופנה הם מהכוחות העיקריים המעבירים תרבות לדור זה של אמריקאים שחורים." (קיטוונה, 7) ההיפ הופ הוא, ללא ספק, קולו של דור שלם. אומת ההיפ הופ הופכת להיות שיטה גרידא של פרסום וקידום מודעות לכוח תרבותי אימתני שבתוכו שיש לו יד כבדה בבניית זהויות אינדיבידואליות וקהילתיות כאחד. "שחורים ברחבי הארץ שהזדהו עם [ראפ] קיבלו הודעה על ידיה אמצעי לחלוק את התרבות הלאומית. בתהליך, אמני הראפ הפכו לקולו הציבורי הדומיננטי של הדור הזה. " (קיטוונה, 10) באופן זה אמנים שנעו בין MC Hammer לד"ר Drre, Tupac ועד Snoop Dogg (ואמנים אחרים של G Funk) פעלו ככתבי הפה של דור הזקוק להדרכה והכוונה מבחינת זהות וקול.
הצורך באייקונים לאומיים שחורים חזקים בסצנת תרבות הפופ, מעיד על הבלבול וחוסר הייעוד שנקלעו שפקדו את דור הנוער השחור של שנות התשעים. "מבחינה היסטורית, אמריקאים אפריקאים הראו מידה חזקה של סולידריות גזעית, בעיקר בגלל שהיו להם בעיות נפוצות וראו את גורלם כקשורים זה בזה." (קולינס, 14) האפליה הקשה שעמה התמודדו אנשים שחורים באמריקה לאורך ההיסטוריה של האומה, טיפחה באופן הגיוני רגשות עזים של סולידריות בקרב הקהילה השחורה. הסולידריות הגזעית עלתה בראש בשנות החמישים והשישים בדמות התנועה לזכויות האזרח אפריקה אמריקאיות, בה השחורים ברחבי ארצות הברית ביצעו פעולות של התנגדות אזרחית בניסיון להסית שינוי פוליטי וחברתי. בקיצור, ראפ של שנות התשעים ניתן לראות כתוצאה של דור של נערים שחורים שגדל בצל אלה שנלחמו למען זכויותיהם, אך לא תיארו קו פעולה ברור שהצעירים ילכו בעקבותיהם.
מה גורם לי להגיד 'אני לא נותן לו ***', שונה מפטריק הנרי שאומר 'תן לי חירות או תתן לי מוות?' מה גורם לחופש שלי להיות שונה מבוסנים או מי שאי פעם [אמריקה] רוצה להילחם עליו השנה?
- טופאק שאקוראיך היפ הופ הגדיר מחדש את הנורמות התרבותיות
בנוסף, הזכויות שניתנו לאנשים שחורים במהלך התנועה לזכויות האזרח ואחריה, הותירו את הדורות הבאים באובדן הפסד בגלל המשך המאבק למען זכויות שחורות, כיצד לקבוע את הצורות העדינות יותר של גזענות ואפליה וכיצד לענות נכון על שאלה עד כמה רחוק לדחוף את ההתנגדות הפוליטית הברורה שלהם. השינויים באקלים החברתי הלאומי גרמו לתקופות מבלבלות במיוחד, "מכיוון שההוגים הלאומנים השחורים היו מבחינה היסטורית קולית ביותר בזיהוי חשיבות הזהות השחורה והתרבות השחורה למאבק פוליטי. [היפ הופ] יכול להשתמש בלאומיות שחורה כדי לחקור את האתגרים העומדים בפני אמריקאים אפריקאים בעידן של זכויות אזרח. " (קולינס, 20) לנוכח הגזענות, אמני היפ הופ (כמו טופאק) מסוגלים ליצור איזון בין קידום זכויות שחורות לאינדיבידואליות. "הפגיעות העזה שהרגישו צעירים רבים ביחס לתהפוכות בחיי היומיום גרמה לצורך שלהם בדמות שיכולה להתנגד לפגיעות גלויות ועדינות יותר." (דימיטריאדיס, 4) באופן זה ניתן לראות באמני ההיפ הופ דמויות ציבוריות חשובות עבור צעירים שחורים בשוליים השוליים, שאחרים חסרים להם מאגר חשוב של מנהיגים יחסים.
לשם כך, תרבות ההיפ הופ הגדירה מחדש את הנורמות והפרקטיקות התרבותיות בפריסה ארצית על ידי קביעת דרכי למידה, התנהגות ואינטראקציה חברתית חדשות. בשנות התשעים ראו עלייה ניכרת בהקמת כנופיות הרחוב כתגובה ישירה לרפורמה החברתית הנחשקת. הדגש של הרחוב בחינוך קהילות בעלות מעמד סוציו-אקונומי נמוך מגביר את כוחו של חינוך רחוב. "מדיה ותרבות פופולרית ממלאים תפקידים חשובים בחייהם של צעירים ויש לבחון אותם כסוג של תכנית לימודים 'חיה' אלטרנטיבית ... צעירים כיום משתמשים בטקסטים אלה כדי לבנות עצמית וחושי קהילה מקובלים, המקושרים לתפיסות משותפות של מה שהיא פירושו להיות שחור ושוליים בארצות הברית. " (דימיטריאדיס, 2-8) חינוך רחוב ו"חוכמי רחוב "קשורים ישירות לתרבות סביב מוזיקת ההיפ הופ. כתוצאה מכך, חינוך ברחוב צובע את המרכיבים התימטיים של ההיפ-הופ ומובנה על ידי זה מה שהנושאים המקדמים בדרך כלל.
לאורך שנות התשעים, צעירים רבים שילבו היפ הופ בחיי היומיום שלהם. למעשה, ההיפ הופ הגדיר לחלוטין שיטות "ראויות" באופן מסורתי לאינטראקציה חברתית. "תרבות ההיפ-הופ היא אמצעי חברתי מפתח אחד בו צעירים וצעירות צבעוניים רבים (במיוחד בארה"ב, אך גם יותר ויותר בחברות אחרות) בונים את המגדר שלהם." (Munoz-Laboy, Weinstein and Parker, 616)
ז'אנרים ואמנים שהשפיעו על היפ הופ
ז'אנר | תיאור |
---|---|
מו"פ | קצב ובלוז הוא ז'אנר של מוזיקה פופולרית שמקורה בקהילות אפרו-אמריקאיות בשנות הארבעים. במקור שימש המונח חברות תקליטים לתיאור הקלטות המשווקות בעיקר לאמריקאים אפריקאים עירוניים, בתקופה שבה "מוסיקה אורבנית, נדנדה, ג'אז מבוססת עם פעימה כבדה ועקשנית" הפכה פופולרית יותר. |
פאנק | פאנק הוא ז'אנר מוסיקה שמקורו בקהילות אפרו-אמריקאיות באמצע שנות השישים, כאשר מוזיקאים אפרו-אמריקנים יצרו צורה חדשה של מוסיקה קצבית ומרקדת באמצעות תערובת של מוזיקת נשמה, ג'אז וקצב ובלוז (R&B). פאנק דה מדגיש את ההתקדמות של המנגינה והאקורד ומתמקד בחריץ קצבי חזק של קו בס שמנגן בסיסט חשמלי. |
נשמה | מוזיקת נשמה היא ז'אנר מוזיקה פופולרי שמקורו בקהילה האפרו-אמריקאית בארצות הברית בשנות החמישים ותחילת שנות השישים. הוא משלב אלמנטים של מוזיקת גוספל אפרו-אמריקאית, קצב ובלוז וג'אז. |
ג'אז | ג'אז הוא ז'אנר מוזיקה שמקורו בקהילות אפרו-אמריקאיות בניו אורלינס, ארצות הברית. מקורו בסוף המאה ה -19 ובתחילת המאה העשרים, והתפתח משורשים בכחול וברגטיים. ג'אז נתפס בעיני רבים כ"מוזיקה הקלאסית של אמריקה ". |
רוק אנד רול | מוזיקת רוק היא ז'אנר רחב של מוזיקה פופולרית שמקורה "רוקנרול" בארצות הברית בראשית שנות החמישים, והתפתחה למגוון סגנונות שונים בשנות השישים. זה ידוע בשימוש בגיטרה חשמלית ובקצב תוף בעיטה קבוע. |
רול מבצעים | מבצעי גליל; משוררים, וסופרים כמו אייסברג סלים; ואבות אבות סגנוניים כמו מוחמד עלי וריצ'רד פריור היו כולם השפעות מרכזיות על תרבות ההיפ הופ. |
השפעות "אומת ההיפ-הופ"
למרות ויכוחים כבדים על ההיקף הספציפי של יכולת ההיפ הופ להשפיע על חברה, עובדה נותרת כי אומת ההיפ-הופ שהתפתחה בשנות התשעים שומרת על משמעות תרבותית כבדה ויש להתייחס אליה ברצינות בכל שיחה על ההתקדמות האחרונה בתרבות ארה"ב. . תרבות ההיפ הופ עומדת כגורם נוקב ומשמעותי מבחינה היסטורית בחברה האמריקאית. זה מייצג השתקפות של צרות חברתיות-פוליטיות ורגש נרחב של קהילות שוליות ומודכאות באופן מסורתי. כיוון שכך, היפ הופ הוא כלי להערכה חברתית ולמודעות, כמו גם דרך לשיח הציבורי. בשיקולים אלה, התפתחות ההיפ הופ בשנות התשעים סימנה תנועה בעלת ניואנס תרבותי ומשמעותי הן בהשתקפותה של האקלים החברתי המופרע באותה תקופה והן ביכולתה לבנות ולשחזר נורמות סוציו-תרבותיות.
שאלות נפוצות אודות היפ הופ
מתי ההיפ הופ התחיל?
היפ הופ הוא תנועה עירונית מחתרתית וז'אנר מוסיקה שהופיע בברונקס (העיר ניו יורק) בשנות השבעים והתמקד בעיקר בכישורי אמזינג. עם זאת, אנשים רבים חושבים ששורשי הראפ וההיפ הופ מתוארכים ל"הפרעות "האפריקניות, שהיו מספרי סיפורים בכפר שניגנו כלים בסיסיים בעבודת יד בזמן שסיפרו סיפורים על משפחותיהם. כתוצאה מכך, יש הטוענים כי מקורותיו של ההיפ הופ האמריקני מתוארכים באמת למספרי הסיפורים האפרו-אמריקאים בדרום. אף על פי כן, הז'אנר נעשה פופולרי בשנות השבעים והשמונים, כאשר טכנולוגיה חדשה אפשרה ליצור שירים מבלי להזדקק ללהקה חיה.
מי התחיל תרבות היפ הופ?
DJ Kool Herc, המכונה Clive Campbell, זוכה לעתים קרובות בהנחת אבן הבניין הראשונה של ההיפ-הופ בשנת 1973. שוב, מקורו של ההיפ-הופ מתקיים ככל הנראה רחוק יותר, אך הרץ הוא זה שהעניק שפה לשפה המתעוררת הזו. התופעה כאשר על פי הדיווחים אירח מסיבה בבניין שלו (שדרת סדגוויק 1520) עם מערכת סאונד ששימשה לדי ג'יי מסיבה ותיאר את הצליל במסיבה כ"היפ הופ ".
הראפרים המפורסמים של היפ הופ מוקדם
- הפעל DMC
- ווודיני
- גרנדמאסטר פלאש
- מכה של קרטיס
- כנופיית שוגריל
- די.ג'יי קול הרק
- הנערים השמנים
- מארלי מרל
- קול מו די
- קיד פרוסט
אלבומי ההיפ הופ המשפיעים ביותר
אמן | אלבום | שנת שחרור |
---|---|---|
אויב הציבור | "לוקח אומה של מיליונים לעצור אותנו" | 1988 |
ביסטי בויז | "הבוטיק של פול" | 1989 |
קובית קרח | "המבוקשים ביותר של AmeriKKKa" | 1990 |
ד"ר דרה | "הכרוני" | 1992 |
נס | "Illmatic" | 1994 |
אמינם | "מרשל מת'רס LP" | 2000 |
קניה ווסט | "הרשמה מאוחרת" | 2005 |
מתי ראפ התחיל?
ראפ נפוץ לראשונה באמריקה בסביבות שנות השישים, אז החל לצוץ בקהילה השחורה. (עם זאת, סיפור סיפורים מוזיקלי היה חלק מהתרבות האפריקאית במשך אלפי שנים.) ראפ שימש כמילת סלנג כמשמעותה שמישהו דיבר או מנהל שיחה.
מה המשמעות של ראפינג?
המלה "ראפ" היא למעשה ישנה מאוד. למעשה, המונח צץ כבר במאה ה -15 וה -16 בבריטניה. בתחילה, המילה ראפ התכוונה לשבות או להכות. אבל, כמה מאות שנים לאחר מכן, וריאציה קלה של הגדרה זו, ומשתנה את המילה כמשמעותה לדבר או לדבר. באמריקה, בסביבות שנות השישים, זה החל לצוץ בקהילה השחורה ומשמש כמילת סלנג שמשמעותה שמישהו מדבר או מנהל שיחה. כעת, המילה התפתחה שוב. ההגדרה החדשה שלה היא "סגנון מוסיקה בו אומרים מילים במהירות ובקצביות על גבי גיבוי אינסטרומנטלי מקודם, בדרך כלל אלקטרוני."
מהן שורשי הראפינג?
באפריקה, לפני אלפי שנים, החלו "היושבים", שהיו מספרי סיפורים בכפר שניגנו כלים בסיסיים בעבודת יד בזמן שסיפרו סיפורים על משפחותיהם ועל אקטואליה, מה שאפשר לטעון שמקורה של מוזיקת הראפ. המהומה היא עדיין סוג תקשורת עיקרי באפריקה.
מסורת זו היא שהתרחשה כאשר אפריקאים נלכדו בניגוד לרצונם והועברו לאמריקה. זו הסיבה שיש הטוענים כי שורשיה של מוזיקת הראפ האמריקאית מגיעים מדרום ארצות הברית.
מי היה הראפר האמריקני הראשון?
קולה לה רוק נחשב לעתים קרובות לראפר הראשון לאחר שהצטרף ל DJ Kool Herc בשנת 1973. שניהם מוכרים כאבות המייסדים המקוריים של היפ הופ. עם זאת, מכיוון שמוזיקת הראפ במקור הייתה מחתרתית, כמעט בלתי אפשרי לומר מי היה הראפר הראשון.
מתי היפ הופ הפופולרי?
השיר של כנופיית "שוגר" של 1979, "Rapper's Delight", נחשב לרחב כקליט ההיפ הופ הראשון שזכה לפופולריות רחבה במיינסטרים. שנות השמונים סימנו את הגיוון בהיפ הופ ככל שהז'אנר פיתח סגנונות מורכבים יותר.
איך היפ הופ התפשט?
- רדיו: מכיוון שההיפ הופ היה תנועה מחתרתית, לקח זמן מה לנגן ברדיו. כששירים כמו "העונג של ראפר" הפכו ללהיטי רדיו מיינסטרים, ההיפ הופ המריא.
- סרטון טלוויזיה / מוסיקה: MTV פתחה את עולם ההיפ הופ ומאפשרת להפיץ את סרטוני ההיפ הופ הראשונים לקהל לאומי.
- אופנה: מותגים כמו אדידס ונייקי הסתבכו בתרבות ההיפ-הופ בשנות ה -80 וה -90 וסייעו להפיץ את התרבות.
- דיבר לבעיות ברחבי העולם: המסר של היפ הופ של דיכוי מערכתי וצורך למקד את האנרגיה שלך בהשקעה בקהילות משלך, התפשטו ברחבי העולם, שם האירופאים השחורים והדרום אמריקאים השחורים לקחו את המסר ללב.
אמני היפ הופ משפיעים ברחבי העולם
שם | ארץ מוצא | שיר מדהים |
---|---|---|
ביג | מרוקו | "170 ק"ג" |
דמסו | בלגיה | "ערפיח" |
דידייה עוואדי | סנגל | "טיפו נא" |
סזה | טורקיה | "חשד" |
מוסטפא יודה | ארגנטינה | "El hombre bueno que fue al infierno" |
k-os | קנדה | "חללית" |
AKA | דרום אפריקה | "תריץ את ג'וזי" |
איזו השפעה הייתה על ההיפ הופ מחוץ לארצות הברית?
ההיפ הופ לא נשאר מקומי בארצות הברית, אלא התפשט ברחבי העולם. כיום, תוכלו לשמוע היפ הופ דרום אמריקאי, אפריקני, אירופי ואפילו קוריאני. מכיוון שמילים של היפ הופ לרוב עוסקות בלחימה ודיכוי שורד, ההודעה רחבה. אמני היפ הופ רבים מאירופה, אפריקה ודרום אמריקה אנסים על ההשפעות ההרסניות של הקולוניאליזם והמאבק בגזענות. הנושאים בהיפ הופ רלוונטיים לחברות רבות, ולכן זה טבעי שהז'אנר יתפשט ברחבי העולם.
מקורות
מיגל מונוז-לבוי, ריצ'רד גיא פרקר, חנה ויינשטיין. "סצנת המועדון היפ-הופ: מין, טחינה וסקס". ResearchGate.net. נובמבר 2007. PubMed.
- גרג דימיטריאדיס. ביצוע זהות / ביצוע תרבות: היפ הופ כטקסט, פדגוגיה ותרגול חי . 2001. הוצאת פיטר לאנג בע"מ.
- בקרי קיטוונה, דור ההיפ הופ . 2008. ספרי יסוד.
- ז'נבה סמיתרמן, שיחה שחורה: מילים וביטויים מהמכסה המנוע לפינת אמן . 2015. הוצאת אוניברסיטת אוקספורד.
פטרישיה היל קולינס. מהכוח השחור להיפ הופ: גזענות, לאומיות ופמיניזם (היסטוריה של פוליטיקה וצ'אן חברתי) 2006. הוצאת אוניברסיטת טמפל.